DANIEL SMITH De rode tinten zijn gewoonweg fantastisch. Luxueus, met een volle body, een sterk pigment en een uitstekende kleurschittering, en ze overheersen de rest van het mengsel niet. Ik vond ze inspirerend en daarom heb ik ze gebruikt in "ROJO", het schilderij dat hier vandaag te zien is.

Kunstenaars worden geconfronteerd met een enorme verscheidenheid aan kleurkeuzes, waardoor een diepgaande kennis van de werking van kleuren nodig is om verbluffende schoonheid te bereiken bij het vergrijzen (afbreken) van tinten om die prachtige, subtiele kleuren te verkrijgen.

In “ROJO” heb ik een mix gebruikt van Pyrrolrood, En Maya-sinaasappel.
Ik heb een rode kleur 'opgebroken' om hem levendiger te maken, omdat ik met dit schilderij de boodschap 'De Kleur' wilde overbrengen.

Passie en kleur gaan hand in hand. Kleur kan de stemming beïnvloeden, een bepaalde sfeer creëren, de stemming verbeteren en de creativiteit stimuleren. Kleur kan een enorme kracht hebben. Het zal je dan ook niet verbazen dat kleur altijd een grote invloed heeft gehad op mijn interpretatie van onderwerpen.

Voor mij is het heel belangrijk om met gebroken kleuren te schilderen en deze door het hele schilderij heen op een harmonieuze en samenhangende manier te combineren, zodat je schilderijen een gevoel van harmonie uitstralen.

Een harmonieus kleurenpalet vereist voor elk schilderij gevoeligheid en talent om de tinten te herkennen die, door ze te combineren, ons in staat stellen de gewenste sfeer te creëren.

Het is belangrijk om te weten dat er kleuren zijn die granuleren en kleuren die dekkend zijn. Om granulerende kleuren te bewerken, is het belangrijk om de juiste verhouding water/pigment in het penseel te hebben. Zorg ervoor dat het mengsel waterig genoeg is, zodat de verf, wanneer je het doek kantelt, naar beneden loopt en het zwaardere pigment in de groeven van het gestructureerde papier blijft zitten. Dit creëert tegelijkertijd een glanzend en interessant effect.

Een andere voorwaarde is dat je de verf niet steeds opnieuw aanbrengt, want dan 'vernietig' je het korreleffect. Het is essentieel om de verf met rust te laten, zonder overlappende penseelstreken, om een doffe en vlakke verflaag te voorkomen.

Ik ben van mening dat je altijd de best mogelijke kunstmaterialen moet kopen die je je kunt veroorloven, want schilderen met waterverf is al moeilijk genoeg. Als je een beetje hulp kunt krijgen door goede materialen te gebruiken, waarom zou je jezelf dat dan ontzeggen?