水粉畫 是一種美麗的媒介，我很高興看到它在過去幾年中重新流行起來。我從 2017 年左右開始定期用水粉畫畫。最初吸引我的地方是它的便攜性和易於清潔，但真正讓我堅持使用它的是它明亮、純淨的色彩和多功能性。

我的創作過程根據主題和心情而有所不同，但大多數情況下，我堅持使用草圖，然後進行非常鬆散和淡化的阻擋過程。然後我確定最暗的暗色和最亮的亮色，並努力達到中間值。將深色和淺色分開很重要，因為油漆可以重新激活，很容易使顏色變得渾濁。重新活化意味著乾燥的顏料一旦重新潤濕就可以重新加工。這既是人們所推崇的，也是人們認為水粉畫具有挑戰性的——它很容易清除，但如果你想在現有的圖層上再畫一層，就會很困難。

由於水粉畫具有霧面效果，拍攝作品非常容易，但仍應將其裝裱在玻璃後面，除非您喜歡上漆或打蠟的表面效果。對於那些剛開始使用水粉畫的人來說，這裡有一些提示：

• 使用高品質紙張 – 我喜歡冷壓的質感，但你也應該嘗試更平滑的熱壓，以找到你最喜歡的。
• 要有耐心 – 我看到的最常見的錯誤之一是在進行頂層操作之前沒有讓下面的層充分乾燥。除非您想要濕中帶濕的效果，否則您需要離開幾分鐘讓它乾燥。
• 噴上你的調色板 – 我隨時帶著一個噴霧瓶，並確保不斷地為我的調色盤噴灑水霧，以保持顏料的濕潤稠度。
• 不要吝嗇 – 如果你吝惜顏料，只在調色盤上滴入一小滴顏料，那就沒有任何好處。把這些井填滿並大量使用油漆！如果您使用稀釋的水粉顏料，它看起來就和普通的水彩顏料一樣，並且會失去水粉顏料的特色。
• 犯錯 – 我故意在演示時不做太多計劃，這樣如果出現錯誤，人們可以即時觀看我如何修復它們。犯錯是正常的──學會如何改正錯誤才是最重要的。

我必須承認，水粉畫並不是我唯一喜歡的媒材。我用 油畫顏料 並發現它們是水粉畫的絕佳伴侶。人們常問我最喜歡哪一個，我真的說不出來。它們都有各自的優點和缺點。水粉畫通常使用起來更快，顏色更淺、更亮。它非常適合花卉場景和具有大量細節的主題。由於表面無光澤，用水粉顏料很難達到很深的顏色。油畫顏料往往更加豐富——你可以得到更平滑的漸變，並將顏料推得更遠。我建議盡可能多玩和實驗，以找出最適合您的方法。快樂繪畫！