Hier ist ein Interview mit Diana Kosczor-Pfeufer.
Warum machst du Kunst?
Ich spiele gern mit Linien und Farben. Ich liebe es, schwarze Linien auf weißes Papier zu zeichnen und sie dann mit meinen Lieblingsfarben auszufüllen. Das fertige Bild zu betrachten und zu sehen, wie die Farben miteinander harmonieren, bereitet mir immer Freude.
Wie lange malen Sie schon?
Ich zeichne seit meiner Kindheit mit großer Freude. Mit 14 Jahren bekam ich meinen ersten Aquarellkasten – ein prägender Moment für mich. Während meines Architekturstudiums lernte ich, vor Ort zu skizzieren und meine Zeichnungen mit Aquarellfarben zu verfeinern. Seit 2014 bin ich Teil der Urban-Sketching-Szene. Heute gilt meine größte Leidenschaft dem Zeichnen von Natur und dem Malen von Tierporträts.
Haben Sie eine formale künstlerische Ausbildung genossen?
Ich bin größtenteils Autodidaktin und habe meine Fähigkeiten durch Übung und persönliche Auseinandersetzung entwickelt.
Sind Sie ein professioneller Künstler oder ein Hobbykünstler?
Ich male hauptsächlich als Hobby – Kunst ist meine Leidenschaft und bereitet mir Freude. Allerdings unterrichte ich auch Online-Kurse im Zeichnen, sodass meine künstlerische Tätigkeit auch eine professionelle Seite hat.
Wer und/oder was dient Ihnen als Inspiration?
Ich finde Inspiration in der Natur und in Begegnungen mit Tieren, die mich oft dazu bewegen, ihren Charakter in Aquarell festzuhalten. Ich genieße es, die Welt aus meiner eigenen Perspektive auszudrücken – geprägt von Stimmung und Gefühl – und versuche, sowohl die Atmosphäre eines Ortes als auch die Persönlichkeit der Tiere, die ich male, widerzuspiegeln. Außerdem dokumentiere ich meine Reiseerlebnisse sehr gerne in Skizzen und Gemälden.
Welche Musik hörst du beim Malen?
Lounge-Musik.
Hattest du einen Mentor?
Ich hatte keinen persönlichen Mentor, habe aber viel aus Büchern, Online-Ressourcen und von anderen Künstlern gelernt.
Malst du jeden Tag?
Ich versuche, täglich zu zeichnen oder zu malen. Manchmal gelingt mir nur eine schnelle Skizze; manchmal nehme ich ein unfertiges Werk wieder auf und koloriere es. Es ist nicht immer eine komplette Malsitzung, aber ich achte darauf, regelmäßig zu malen oder zu zeichnen.
Malst du ein Bild nach dem anderen oder arbeitest du an mehreren gleichzeitig?
Ich arbeite oft an mehreren Werken gleichzeitig. Manchmal fertige ich eine Skizze an und füge die Farbe erst viel später hinzu.
Erstellen Sie zuerst ein Konzept?
Nein, ich beginne normalerweise direkt mit einer Skizze vor Ort oder ausgehend von einer Idee. Ich arbeite intuitiv und lasse das Werk sich im Laufe des Prozesses entwickeln.
Malen Sie lieber im Atelier oder im Freien?
Ich genieße beides, aber das Malen im Freien ist meine besondere Leidenschaft. Draußen in der Natur oder in der Stadt inspiriert mich unmittelbar und hilft mir, die Atmosphäre eines Ortes einzufangen. Da ich jedoch nicht immer die Möglichkeit habe, draußen zu skizzieren, arbeite ich oft mit Referenzfotos. Gerade Tierporträts entwickle ich am liebsten in Ruhe und Detail in meinem Atelier, wobei mir die Fotos als Vorlage dienen.
Wie viele Kernfarben verwenden Sie?
Ich liebe Farben – deshalb besitze ich auch so viele! Ich beschränke mich nicht auf die Grundfarben; zum Beispiel halte ich oft mehrere Grüntöne von Wasserfarben in der Hand und mische sie direkt auf dem Papier.
Röhren, Pfannen oder Stäbe?
Ich besitze Näpfchen und benutze sie gelegentlich, aber hauptsächlich arbeite ich mit Aquarellkreiden.
Verwenden Sie Maskierungsflüssigkeit?
Ich verwende Maskierflüssigkeit nur gelegentlich und eher selten. Da ich die Farbe oft gezielt und zurückhaltend auftrage, bleiben viele Bereiche des Papiers von Natur aus weiß.
Woran erkennt man, dass ein Werk fertig ist?
Ich weiß, dass ein Bild fertig ist, wenn alles stimmig wirkt – wenn Komposition, Farben und Details harmonisch zusammenwirken. Oft ist es auch das Gefühl, das mich überkommt, wenn ich einen Schritt zurücktrete und sehe, dass das Kunstwerk meine Intention ausdrückt. Ich versuche, Farben sparsam einzusetzen und das Bild nicht zu überarbeiten. Deshalb höre ich oft früher auf – selbst wenn mir der Prozess noch Freude bereitet.
Nehmen Sie jede Woche online via Zoom oder Facebook an unserem Treffen teil. Ein persönliches Gespräch mit John Cogley (Daniel Smith, Inhaber und Geschäftsführer) zusammen mit Gastkünstlern aus aller Welt. Donnerstags (14:00 Uhr pazifischer Zeit) treten John und einige unserer Künstler auf. Markenbotschafter Wir stellen Ihnen eine Farbgruppe vor und beantworten Ihre Fragen. Freitags (10:30 Uhr pazifischer Zeit) präsentiert Ihnen ein Gastkünstler eine Vorführung mit seinen Lieblingstipps und -techniken. Hier klicken für die Zoom-Links der kommenden Woche..
Wenn Sie möchten, können Sie auch unsere Website besuchen. Facebook Seite zum Sendezeitpunkt, um live zuzusehen. Wiederholungen können auf Facebook angesehen werden. YouTube.





