Pourquoi créez-vous de l'art ?
J'aime jouer avec les lignes et les couleurs. J'adore tracer des lignes noires sur du papier blanc et les remplir de mes teintes préférées. Contempler l'œuvre terminée et observer l'interaction des couleurs me remplit toujours de joie.

Depuis combien de temps peignez-vous ?
Je dessine avec passion depuis l'enfance. À 14 ans, j'ai reçu ma première boîte d'aquarelles – un moment décisif. Pendant mes études d'architecture, j'ai appris à dessiner sur le motif et à enrichir mes croquis à l'aquarelle. Depuis 2014, je fais partie de la communauté du croquis urbain. Aujourd'hui, ma principale passion est le dessin de nature et la peinture de portraits d'animaux.

Avez-vous suivi une formation artistique formelle ?
Je suis principalement une artiste autodidacte et j'ai développé mes compétences par la pratique et l'exploration personnelle.

Êtes-vous un artiste professionnel ou un amateur ?
Je peins principalement par loisir ; l’art est ma passion et ce qui me procure du plaisir. Cependant, je donne également des cours de dessin en ligne, ce qui donne un aspect professionnel à ma pratique artistique.

Qui ou quoi vous inspire ?
Je puise mon inspiration dans la nature et au contact des animaux, qui m'incitent souvent à saisir leur caractère à l'aquarelle. J'aime exprimer le monde à travers mon propre regard, façonné par mes humeurs et mes émotions, et je m'efforce de refléter à la fois l'atmosphère d'un lieu et la personnalité des animaux que je peins. J'aime aussi immortaliser mes voyages par le dessin et la peinture.

Quel genre de musique écoutez-vous en peignant ?
Musique lounge.

Avez-vous eu un mentor ?
Je n'ai pas eu de mentor personnel, mais j'ai beaucoup appris grâce aux livres, aux ressources en ligne et à d'autres artistes.

Vous peignez tous les jours ?
J'essaie de dessiner ou de peindre tous les jours. Parfois, je ne fais qu'une esquisse rapide ; d'autres fois, je reprends une œuvre inachevée et j'y ajoute de la couleur. Ce ne sont pas toujours des séances de peinture complètes, mais je veille à maintenir un lien avec ma pratique.

Peignez-vous une pièce à la fois ou travaillez-vous sur plusieurs simultanément ?
Je travaille souvent sur plusieurs œuvres en même temps. Parfois, je fais une esquisse et j'y reviens bien plus tard pour ajouter la couleur.

Créez-vous d'abord une esquisse conceptuelle ?
Non, je commence généralement directement par un croquis sur place ou à partir d'une idée. Je travaille de manière intuitive et laisse l'œuvre se développer au fur et à mesure.

Préférez-vous peindre en atelier ou en plein air ?
J'apprécie les deux, mais j'ai une préférence pour la peinture en plein air. Être dehors, en pleine nature ou en ville, m'inspire directement et m'aide à saisir l'atmosphère d'un lieu. Cependant, comme je n'ai pas toujours l'occasion de dessiner en extérieur, je travaille souvent à partir de photos. Pour les portraits d'animaux notamment, je préfère les élaborer calmement et en détail dans mon atelier, en m'appuyant sur des photos.

Combien de couleurs principales utilisez-vous ?
J'adore les couleurs, c'est pourquoi j'en possède beaucoup ! Je ne me limite pas aux couleurs de base ; par exemple, je tiens souvent plusieurs nuances de bâtonnets d'aquarelle verte dans ma main et je les mélange directement sur le papier.

Tubes, casseroles ou bâtonnets ?
J'ai des godets et je les utilise occasionnellement, mais je travaille principalement avec des bâtonnets d'aquarelle.

Utilisez-vous du liquide de masquage ?
Je n'utilise le liquide de masquage que très rarement. Comme j'applique souvent la couleur de manière sélective et avec parcimonie, de nombreuses zones du papier restent naturellement blanches.

À quel moment sait-on qu'une œuvre est terminée ?
Je sais qu'une œuvre est terminée lorsque tout me semble équilibré : la composition, les couleurs et les détails s'harmonisent. Souvent, c'est aussi un sentiment que j'éprouve en prenant du recul et en constatant que l'œuvre exprime bien mon intention. J'essaie d'utiliser la couleur avec parcimonie et d'éviter de trop travailler la toile, c'est pourquoi je m'arrête souvent plus tôt, même si j'apprécie encore le processus.