DANIEL SMITH Markenbotschafter Giovanni Balzarani Giovanni zeigt, wie er Aquarellfarben mit Airbrush-Techniken kombiniert, um geschmeidige, hyperrealistische Effekte zu erzielen. Ausgehend von seiner Erfahrung im Modellbau erforscht er, wie Airbrush-Werkzeuge – die traditionell außerhalb der bildenden Kunst Anwendung finden – in Verbindung mit Aquarellfarben neue kreative Möglichkeiten eröffnen.

Eines der technischen und künstlerischen Werkzeuge, das in der Kunstwelt zweifellos unterschätzt wird, ist die Airbrush.

Das Verfahren, das häufig in Autolackierereien, Industrielackierereien oder bei allgemeinen Beschichtungen eingesetzt wird, um ein makelloses Finish zu erzielen, hat sich im Laufe der Jahre zu miniaturisierten Versionen weiterentwickelt. Diese werden hauptsächlich im Modellbau verwendet, um Effekte zu erzielen, die mit einem herkömmlichen Pinsel schlichtweg undenkbar sind.

Eines meiner vielen Hobbys ist der Modellbau – sowohl der Bau von ferngesteuerten (dynamischen) Modellen als auch das Sammeln von statischen Modellen. Ich habe mich oft gefragt, wie ich Airbrush-Techniken auf meine aktuellen Aquarellbilder anwenden könnte.

Die Technik eignet sich dafür sogar sehr gut, da die Airbrush eine sehr flüssige Verdünnung benötigt, um richtig zu funktionieren; ein gutes Ausgangsverhältnis ist 70/30 (70% Verdünner zu 30% Farbe).

Nach dem Verdünnen habe ich alles in meinen Airbrush-Behälter gefüllt und Sprühtests durchgeführt, um die Verdünnung zu überprüfen.

Für meine neuesten Arbeiten habe ich verwendet DANIEL SMITH Aquarellstifte Weil sie reich an Pigmenten sind und sich leicht verdünnen lassen, sind sie für diese Methode absolut perfekt geeignet.

Ein wesentlicher Bestandteil dieser Technik ist die Maskierung.

Dies geschieht mithilfe von schwach haftendem Kreppband und Maskierungsflüssigkeit um alle Lücken sorgfältig abzudichten.

Die Idee, eine Airbrush zu verwenden, entstand aus meinem Wunsch, einen perfekten, homogenen Hintergrund ohne einen einzigen sichtbaren Pinselstrich zu schaffen, während ich mich mit hyperrealistischer Aquarellmalerei in hoher Auflösung beschäftige.

Bevor ich ein perfektes, gleichmäßiges Schwarz erreichte, habe ich mehrere Grisaille-Schichten mit Farben aufgetragen, die meinem Referenzbild entsprachen.

Nach mehreren Schritten, bei denen der Luftdruck und die Verdünnung kontrolliert wurden, ist das Ergebnis schlichtweg erstaunlich und übertrifft meine Erwartungen.