Sanjay Desai es de Pune, India. Ingeniero de formación, es un artista autodidacta de la acuarela. En su profesión y en su tiempo libre, ha viajado mucho por la India y muchos otros países.

“Creo que recrear la atmósfera de ese momento es la tarea más importante para hacer una buena pintura. Apegarme a un estilo es algo en lo que no creo. El tema de mi pintura decide el estilo. Me gusta cuando los espectadores se identifican con el tema, la atmósfera, la ubicación, el ruido, el olor y las texturas en lugar de preguntarse cómo he logrado este o aquel efecto. La belleza en mi vida mundana diaria es lo que me atrae cada vez más en lugar de algún tema grandioso y magnífico desconectado o algún objeto maravillosamente pintable ajeno a mi mundo. Dedico tiempo a observar la calidad de la luz, las sombras, las formas, los detalles arquitectónicos, las personas, la luz y los aromas para que las pinturas sean auténticas. Pinto rápido y pruebo algo diferente en casi todos los cuadros hasta el punto de que me siento incómodo cuando 3 o 4 cuadros seguidos salen bien. Traté de dominar los accidentes en acuarela de manera estructurada, pero me di por vencido. Ahora simplemente dejo que sucedan”.

Las pinturas de Sanjay se han exhibido internacionalmente, así como en varias exposiciones individuales y colectivas. Ha realizado talleres, asistido al Campamento de Arte del Centro Cultural West Zone y al Festival Art Mart Khajuraho como artista invitado, y realizado demostraciones en festivales de acuarela. Un artículo sobre su trabajo apareció en Revista Internacional de Acuarela (diciembre de 2019).

“Me encanta la gama de colores disponibles con las acuarelas DANIEL SMITH. La granulación controlada es otra cosa que transforma las pinturas. Pero para mí, la mejor parte es la calidad, consistencia y vitalidad de los colores. Como ingeniero, realmente aprecio el enorme esfuerzo que se dedica a controlar y prometer colores basados en la clasificación de solidez a la luz, coloración, granulación y transparencia”.