これに対する私のアプローチ、そして私の水彩画のすべては、ゆるく、自発的で、表現に満ちていることです。色の選択、構図、ブラシの動きで、自分が感じていることや見ていることを情熱的に描き、表現することができます。この場合の菖蒲は、表現の自由を持って描いたので参考になりました。私は事前に絵を描くのではなく、乾いた、伸ばされていない300ポンドの水彩紙にDANIELSMITH水彩紙を使って飛び込みます。

ハードエッジとソフトエッジ、そしてさまざまなDANIEL SMITH顔料を使用して、シンプルなアイリスの束のドラマと繊細さを示すことができます。深緑色の茎と絡み合った壊れやすい花びらの流動性は、最終的な絵に現れます。

私は人生から絵を描きます–写真からではなく、これはより感情的にチャージされた絵に役立つと信じています。

前茎からの対角線を中心に、構図の感触を活かしてこの絵を描き始めました。使用しました オリーブグリーン, ウルトラマリンブルー と カドミウムイエローミディアムカラー.

また、アイリスの配置を示し始めました。 キナクリドンパープル と セルリアンブルー 紙に溶かします。落とした キナクリドンゴールド いくつかの濡れた領域で、色が互いに流れ込むようにします。

この絵では、暗闇と明かりを押したり引いたり、青と緑を変えたり、何も言わずに、私が見たもの、さらに重要なことに、これらの花を見たときに感じたものを示唆していました。私はマスター印象派から非常に刺激を受けています。

絵を乾かした後、より明確な形や形で絵に戻りました。オリーブグリーンはウルトラマリンブルーとよく混ざり合い、暗い茎を定義しました。本当にブルースを披露したかったので、セルリアンブルー、キナクリドンパープル、 コバルトブルーバイオレット。カドミウムイエローのミディアムフエとキナクリドンゴールドを使用して、虹彩の中心を示し、背景を提案しました。

自分を表現するのに水彩画が好きなので、頼りになる商品が必要です。 DANIEL SMITHの水彩画は、私をがっかりさせることはありません。それらはひどく混ざり合っており、鮮やかでオリジナルの色の選択肢が豊富で、耐光性があります。私はパレットで色をプレミックスしないので、それらが紙でどのように機能するかを知るのが好きです。