1920年代——被稱為 咆哮的二十年代那是一個充滿無限創造力和劇烈變革的時代。當時的藝術大膽前衛，將優雅與創新完美融合。裝飾藝術、新藝術運動、哈林文藝復興以及現代主義的興起，共同塑造了一個充滿魔幻色彩和實驗精神的視覺世界，至今仍令我們著迷。.
我從這個充滿活力的十年中汲取靈感，並舉辦了最近的冬季工作坊。在工作坊中，我們回到過去，透過當代水彩畫的視角重新構想了 20 世紀 20 年代的美學。.
全新表面，全新色彩，全新理念
我們的項目涵蓋了從手工製作到各種用途。 ‘z’書 從首飾盒到仿彩色玻璃板——所有這些都用丹尼爾史密斯特級水彩顏料賦予了生命。 水彩底料.
我們探討如何突破紙張的限制，引入有機玻璃和木材等新型材質，並搭配丹尼爾·史密斯透明水彩底料，拓展水彩的創作空間。我們鼓勵學生嘗試不同的紋理、疊色技巧和表面處理方法，同時秉持20世紀20年代的藝術精神。.
現代風格的仿彩色玻璃面板
其中一個亮點項目是用透明水彩底料直接塗抹在有機玻璃上，創造出類似彩色玻璃的作品。學生們用聚乙烯醇（PVA）和深灰色壓克力顏料混合，畫出“鉛線”，營造出焊接玻璃的視覺效果。最終作品噴塗清漆進行密封，使其色彩鮮豔飽滿，層次分明。.
看到每位參與者用自己的方式來詮釋 20 世紀 20 年代的風格——從幾何裝飾圖案到流暢的新藝術曲線——真是令人著迷，而這一切都是用一種通常與玻璃製品無關的媒介：水彩。.
以品牌大使為靈感的戶外寫生調色盤
每位學生都收到了一套個人化的迷你戶外寫生調色板，其中包含從我們 DANIEL SMITH 大使 10 色套裝中精心挑選的顏料：
這些迷你彩妝盤中還包括一些 丹尼爾史密斯水彩系列最新產品, 這為學生提供了拓展色彩詞彙的機會。每個調色板都配有一個塗有水彩底料的蓋子，蓋子本身就是一個小小的畫布，可以用來創作個性化的藝術作品——這是一種既有趣又有意義的方式，讓學生接觸新的材料並表達他們的創造力。.
和往常一樣，看著大家嘗試、學習、勇於創新，真是令人欣喜。探索工作坊色卡之外的新顏色總是一大亮點——看到有人愛上從未嘗試過的顏色，那種感覺真的很特別。.
身為自學成才的藝術家，, 卡洛琳·迪布爾 屢獲殊榮的藝術作品不斷演變，可概括為「當代自然」。她獨特的風格源自於三十多年的藝術探索，她不斷探索色彩與光影的層次，捕捉自由流淌的水、自然棲息地和現代筆觸的精髓。卡羅琳深信藝術在我們生活中扮演著重要的角色。她從事美術教育工作二十餘年，適合成人和青少年，並在本地、全國乃至國際展覽中展出自己的作品。.
