1920年代——被称为 咆哮的二十年代那是一个充满无限创造力和剧烈变革的时代。当时的艺术大胆前卫，将优雅与创新完美融合。装饰艺术、新艺术运动、哈莱姆文艺复兴以及现代主义的兴起，共同塑造了一个充满魔幻色彩和实验精神的视觉世界，至今仍令我们着迷。.
我从这个充满活力的十年中汲取灵感，举办了最近的冬季工作坊。在工作坊中，我们回到过去，通过当代水彩画的视角重新构想了 20 世纪 20 年代的审美。.
全新表面，全新色彩，全新理念
我们的项目涵盖了从手工制作到各种用途。 ‘z’书 从首饰盒到仿彩色玻璃板——所有这些都用丹尼尔·史密斯特级水彩颜料赋予了生命。 水彩底料.
我们探索了如何突破纸张的限制，引入有机玻璃和木材等新型材质，并搭配丹尼尔·史密斯透明水彩底料，拓展水彩的创作空间。我们鼓励学生尝试不同的纹理、叠色技巧和表面处理方法，同时秉承20世纪20年代的艺术精神。.
现代风格的仿彩色玻璃面板
其中一个亮点项目是用透明水彩底料直接涂抹在有机玻璃上，创作出类似彩色玻璃的作品。学生们用聚乙烯醇（PVA）和深灰色丙烯颜料混合，画出“铅线”，营造出焊接玻璃的视觉效果。最终作品喷涂清漆进行密封，使其色彩鲜艳饱满，层次分明。.
看到每位参与者用自己的方式来诠释 20 世纪 20 年代的风格——从几何装饰图案到流畅的新艺术曲线——真是令人着迷，而这一切都是用一种通常与玻璃制品无关的媒介：水彩。.
以品牌大使为灵感的户外写生调色板
每位学生都收到了一套个性化的迷你户外写生调色板，其中包含从我们 DANIEL SMITH 大使 10 色套装中精心挑选的颜料：
这些迷你彩妆盘中还包括一些 丹尼尔·史密斯水彩系列最新产品, 这为学生提供了拓展色彩词汇的机会。每个调色盘都配有一个涂有水彩底料的盖子，盖子本身就是一个小小的画布，可以用来创作个性化的艺术作品——这是一种既有趣又有意义的方式，让学生接触新的材料并表达他们的创造力。.
和往常一样，看着大家尝试、学习、勇于创新，真是令人欣喜。探索工作坊色卡之外的新颜色总是一大亮点——看到有人爱上从未尝试过的颜色，那种感觉真的很特别。.
作为一名自学成才的艺术家，, 卡罗琳·迪布尔 屡获殊荣的艺术作品不断演变，可概括为“当代自然”。她独特的风格源于三十余年的艺术探索，她不断探索色彩与光影的层次，捕捉自由流淌的水、自然栖息地和现代笔触的精髓。卡罗琳深信艺术在我们生活中扮演着重要的角色。她从事美术教育工作二十余年，面向成人和青少年，并在本地、全国乃至国际展览中展出自己的作品。.
