第一步。.

第一步: 我画肖像画时,几乎总是先在速写本上画一幅细致的草图。. 这样我就可以逐一解决所有问题,把明暗关系调整到我想要的状态,还能自由地调整构图,而不用在画布上乱涂乱画。如果在素描阶段没把这些问题解决好,接下来的绘画过程我肯定会抓狂,因为水彩画修改空间有限。😉

第二步。.

步骤二: 当我对自己的画作满意后,我会把它转移到画板上,然后开始绘制底层颜料。. 我一开始用非常湿润、非常随意的颜料。只是勾勒出各个区域的轮廓,并用一些漂亮的蓝色打底,作为他肤色的基础。我主要使用 酞菁蓝(GS), 群青蓝喹吖啶酮焦橙色 一开始,蓝色总是格外醒目,但随着后续颜料层的叠加,阳光照射在他皮肤上的地方,蓝色就呈现出一种柔和的冷色调。.

笔记: 这块木板被包裹起来,并涂上了一层厚厚的涂料。 丹尼尔·史密斯钛白水彩底料 然后我用砂纸打磨,使底料刷留下的纹路变得平整。(你会在整幅画中看到这种底层纹理的痕迹,我非常喜欢。)在画布上作画与在纸上作画的感觉截然不同,但画布是一个很棒的创作表面,而且通常比纸张更耐用,也更容易修改。.

步骤 2. 详细信息。.

注意这个阶段色彩区域的处理比较随意,它们是按照我用铅笔勾勒出的明暗区域轮廓来绘制的。. 花朵绽放、色彩晕染和不规则的边缘我都保留了下来。我也从不回避那些“吓人”的部分,比如眼睛。我宁愿尽快画好它们,因为我的理念是,如果注定要毁掉它,我宁愿在投入太多时间之前就毁掉它!

步骤 3.

步骤 3: 我继续努力,主要专注于建立对自身价值观和能力的良好认知。, 我会继续使用我的核心配色方案。我并不在意水印、晕染和锐利的边缘。它们反而为画作增添了许多特色,而且由于还有很多层要涂,它们不会像刚涂上去时那样引人注目。辨别明暗关系的一个实用技巧是眯起眼睛,这样问题区域通常会立刻显现出来。这也有助于你“跳出”画面,避免陷入那些分散注意力的细节之中。.

第四步。.

第四步: 更多建筑! 现在开始铺上一些暗色,更加谨慎地选择是否允许出现晕染和锐利的边缘,以便突出或弱化我想强调的点。在这个阶段,我也开始更加有选择地使用冷暖色,有意识地将冷暖色以非常薄的层层叠加,从而营造出层次丰富、冷暖交织的视觉效果。我用了大量的…… 喹吖啶酮焦橙色金黄色(钴黄色)  / 镉红中色调 混合在一起,让我感到温暖,并回答说 酞菁蓝(GS) / 群青蓝 我用来降温的混合物。.

正在进行中的肖像画创作,包括调色板和工作区。.

当你使用这么多层颜料作画时,要保持色彩足够纯净,使它们彼此和谐搭配,可能是一个挑战。. 这就是透明鲜艳色彩如此美妙之处,也是丹尼尔·史密斯 (DANIEL SMITH) 系列真正大放异彩的地方。我喜欢他们所有的喹吖啶酮系列产品,正是因为这个原因,但我尤其钟爱他们的…… 喹吖啶烧橙 尤其因为它拥有浓郁的赭石色的所有饱和度,但它却是透明的!所以你可以尽情地进行色彩叠加。话虽如此,我总会准备几种质地柔滑的颜色来平衡我的透明色。在这幅作品中,我用的就是它们如天鹅绒般柔滑的质地。 佩恩灰 及其颗粒化 群青蓝.

第五步。“烟幕”,莎拉·格雷厄姆的水彩肖像画

第五步: 现在,进行最后的润色。. 在这个阶段,我花在观察作品上的时间远远超过实际下笔的时间。我会仔细检查所有的明暗关系,确保画中的每个形体都呈现出应有的形态。我会检查高光、暗部、硬边以及鲜艳的色彩,确保它们不仅准确地描绘了形体,而且这些自然的视觉焦点也恰好落在有利于整体构图的位置。任何过于突出或过于简略的区域都会被修改。一幅画永远不可能完美无瑕,但当它感觉“浑然一体”,观者的注意力能够被清晰地传达出来,而不会被那些尚未完成的部分分散时,我就可以宣布它完成了。.

丹尼尔·史密斯这幅作品的配色方案:
喹吖啶酮焦橙色
金黄色(钴黄色)
镉红中色调
酞菁蓝(GS)
群青蓝
佩恩灰