Viel Spaß mit diesem Aquarell-Demo-Video! Cindy Briggs. Hier ein kurzer Fragen-und-Antworten-Teil:
Warum machst du Kunst?
Ich glaube, es liegt mir im Blut. Ich stamme aus einer Künstlerfamilie und es wurde immer gefördert. Jetzt kann ich andere dazu ermutigen.
Wie lange malen Sie schon?
Seit dem Kindergarten war Kunst immer mein Lieblingsfach. Ich habe mit meinen Großmüttern und besonders mit meiner Tante gemalt.
Haben Sie eine formale künstlerische Ausbildung genossen?
Ja – ich habe mit Bildender Kunst angefangen und anschließend einen Bachelor in Kommunikationswissenschaften mit Nebenfach Kunstgeschichte erworben. Danach war ich 15 Jahre in der Werbung tätig, bevor ich mich ganz der Kunst widmete. Außerdem besuche ich regelmäßig Kunstworkshops.
Sind Sie ein professioneller Künstler oder ein Hobbykünstler?
Ich bin freischaffende Künstlerin und biete Online-Kurse an. Außerdem unterrichte ich für das Smithsonian, die University of Utah, Terracotta, Watercolor Live, verschiedene Aquarellvereine und andere Organisationen. Seit über 20 Jahren leite ich Workshops in Europa. Diesen Sommer unterrichte ich gemeinsam mit Theresa Goesling in Frankreich, im Herbst geht es dann nach Sizilien.
Was inspiriert dich?
Ich bin eine Wanderin. Wohin ich auch gehe, bin ich offen für Inspiration und spüre, wenn mich etwas zum Malen anregt. Ich liebe es, die steinernen Kathedralen der Natur, Blumen, Porträts und europäische Architektur zu malen.
Welche Musik hörst du beim Malen?
Ich genieße die Stille. Meine Gedanken sind ganz in den Malprozess vertieft.
Hattest du einen Mentor?
Ja, meine Tante, Ellie Weakley, ist immer noch meine Mentorin.
Malst du jeden Tag?
An den meisten Tagen. Aber dann kommt das Leben dazwischen.
Malst du ein Bild nach dem anderen oder arbeitest du an mehreren gleichzeitig?
Ich male in der Regel ein Bild nach dem anderen. Manchmal feile und verfeinere ich aber auch mehrere Bilder in einer Serie.
Erstellen Sie zuerst ein Konzept?
Ich führe oft eine einfache Entwurfsstudie durch.
Malen Sie lieber im Atelier oder im Freien?
Ich mag beides sehr. Ich liebe es, draußen zu malen, zu reisen, neue Motive zu entdecken und die Atmosphäre eines Ortes aufzusaugen. Vor Ort male ich meist in Aquarellskizzenbüchern. In meinem Atelier, mit Tisch und Lampen, fühle ich mich dann richtig wohl, wo ich größere Gemälde male und online unterrichte.
Wie viele Kernfarben verwenden Sie?
Ich habe 18 DANIEL SMITH-Farben auf meiner Palette und wähle normalerweise ein paar davon aus, um die Farbharmonie innerhalb eines Gemäldes zu gewährleisten.
Tuben, Pfannen oder Stäbe?
Ich verwende Tubenfarben und drücke sie großzügig auf meine Palette.
Woran erkennen Sie, dass Ihr Werk fertig ist?
Ich höre oft Rex Brandt im Kopf, wenn ich male. Er sagte: “Ein Gemälde ist meist fertig, bevor man es denkt.” Es ist gut, zwischendurch innezuhalten und zu prüfen, ob man schon am Ziel ist.
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