Víctor Doria Desde Perú, compartió su paleta de acuarelas y sus técnicas favoritas.
Aquí tenéis una sesión de preguntas y respuestas con Victor:
¿Por qué haces arte?
Porque es una necesidad para mí y una forma de conectar conmigo misma. Cuando pinto al aire libre, me ayuda a conservar un momento y la sensación de un lugar en mi memoria.
¿Cuánto tiempo llevas pintando?
He dibujado y pintado desde muy joven, pero descubrí la acuarela hace 17 años. Me he dedicado por completo a esta técnica durante los últimos 5 años.
¿Recibiste formación artística formal?
No, no lo hice. Como mis padres son artistas, aprendí sobre arte en casa desde pequeña. Por otro lado, estudiar arquitectura fue el complemento perfecto, por eso me encanta pintar ciudades y escenas urbanas.
¿Eres artista profesional o aficionado?
Me dedico al arte a tiempo completo desde que me di cuenta de que tener el arte como hobby no era suficiente.
¿Qué te inspira?
Me inspiro en todas las personas creativas que conozco. Muchos de los artistas que conozco en persona o a través de su obra ofrecen perspectivas distintas de la realidad, que varían según sus experiencias. También encuentro inspiración en todos los lugares que visito. Salgo a caminar por mi ciudad simplemente para contemplar la luz en diferentes momentos.
¿Qué tipo de música escuchas mientras pintas?
Depende del estado de ánimo y del tema de lo que esté pintando. La música me ayuda a recordar la atmósfera y la experiencia de los lugares que he visitado. Disfruto de la música clásica, el jazz, el rock (Pink Floyd, Cerati, Radiohead e Interpol son mis favoritos), la música tradicional y criolla de mi país, así como de ritmos de todo el mundo.
¿Has tenido algún mentor?
Diría que mis mentores artísticos son mis padres. Me influyó verlos pintar al óleo, asistir a exposiciones y museos, y conversar a diario sobre arte. Ahora comentamos nuestras obras e intercambiamos opiniones.
¿Pintas todos los días?
Intento pintar todos los días, pero hay días en los que no tengo tiempo o no estoy de humor.
¿Pintas una pieza a la vez o trabajas en varias simultáneamente?
Normalmente trabajo en una sola pieza a la vez e intento terminarla en un día.
¿Primero creas un boceto conceptual?
Sí, sobre todo cuando trabajo en el estudio. Hago pequeños bocetos monocromáticos para estudiar la composición, los valores y la atmósfera antes de pintar en un formato más grande.
¿Prefieres pintar en estudio o al aire libre?
Prefiero pintar al aire libre, pero pintar en un estudio te permite estudiar tu obra con más detenimiento, así que para mí ambas técnicas son complementarias.
¿Cuántos colores básicos utilizas?
Normalmente utilizo entre 5 y 8 colores para un cuadro, pero tengo 13 colores en mi paleta: Resplandor de la luna, Azul ultramar, Azul de cobalto, Azul verdoso cobalto, Viridiano, Hansa Amarillo Mediano, Luz amarilla Hansa, Naranja de pirrol, Rojo de pirrol, Rosa de quinacridona, Siena tostada italiana, ocre amarillo, Sepia y Blanco titanio.
¿Tubos, sartenes o palitos?
¡Tubos!
¿Cuándo sabes que tu obra está terminada?
Llega un momento en que me detengo a evaluar si existe equilibrio en la composición, los valores y los contornos. Si empiezo a dudar de que necesite más detalles o si empiezo a buscar defectos que corregir, me obligo a parar.
••••••••••
Únase a nosotros en línea cada semana a través de Zoom o Facebook para un Conversación íntima y personal con John Cogley (Daniel Smith, propietario y director ejecutivo) junto con artistas invitados de todo el mundo. Los jueves (14:00, hora del Pacífico), John destaca diversas características de nuestros productos y responde a sus preguntas. Los viernes (10:30, hora del Pacífico), un artista invitado comparte una demostración con sus consejos y técnicas favoritas. Haz clic aquí para ver los enlaces de Zoom de la próxima semana..
Si lo prefiere, puede visitar nuestra Facebook página en showtime para ver en vivo. Las repeticiones se pueden ver en Facebook o YouTube. La traducción al español está disponible – selecciona el canal en español en Zoom.
