Partager:

Angus McEwan est né à Dundee, en Écosse et a étudié au Duncan of Jordanstone Art College, où il a obtenu un diplôme d'études supérieures en beaux-arts. Il a été élu à la Royal Scottish Society of Painters in Watercolors en 1995 et à la Royal Watercolour Society en 2012. Il a également été reconnu comme associé de l'International Guild of Realism USA en 2005 et il est membre associé de l'AWS et du NWS en les États Unis. En 2016, il a été élu membre du Royal Glasgow Institute (RGI). Le travail d'Angus se trouve dans de nombreuses collections privées et publiques à travers le monde. Il a eu de nombreuses expositions individuelles et collectives et a été primé dans de nombreux spectacles.
"Je travaille l'aquarelle de manière continue depuis 1996, lorsque j'ai remporté la bourse Alastair Salveson pour faire une tournée en Chine pendant 3 mois, où j'ai dessiné et peint en utilisant uniquement les matériaux que j'emportais avec moi. L'aquarelle me semblait un choix logique comme médium, car je ne voulais pas transporter beaucoup de peinture. Mes premières tentatives n'ont pas été très fructueuses, et il m'a fallu un moment de désespoir (en travaillant sur une pièce qui n'allait pas très bien) pour découvrir comment je pouvais tirer le meilleur parti du médium. Depuis lors, j'utilise l'aquarelle d'une manière probablement moins conventionnelle que la plupart des artistes, car toutes mes techniques ont été développées par l'expérimentation. Je continue à aimer expérimenter – je vais essayer de faire les choses différemment pour me surprendre et surprendre mon spectateur. Grâce à cette façon de travailler, j'ai découvert de nombreuses techniques qui m'ont aidé à développer un style de signature unique. C'est en partie la raison pour laquelle j'utilise du blanc dans mon processus - je ne laisse rien de côté qui m'aidera dans le processus de peinture. Il faut cependant souligner que la technique est un moyen pour parvenir à une fin et non une fin en soi.
J'aime l'intensité, la facilité d'utilisation, l'excellente qualité et l'incroyable variété de couleurs de la gamme DANIEL SMITH. Ils répondent toujours de la même manière, quel que soit le substrat. C'est important pour moi car il y a tellement de variables lors de la peinture - pouvoir compter sur la qualité de la peinture est un élément majeur d'une œuvre d'art réussie. En termes simples, DANIEL SMITH obtient la qualité et la cohérence à chaque fois.