On me demande souvent quelles couleurs je recommande aux gens d’acheter pour se lancer dans l’aquarelle ou pour passer à des aquarelles de qualité artiste. J'ai créé un Coffret de mélange ultime pour répondre à cette question. Il s'agit de 15 couleurs, composées de 14 couleurs à pigment unique et d'un mélange pratique.

Je recommande et utilise les aquarelles DANIEL SMITH depuis près de vingt ans, donc cet ensemble est entièrement DANIEL SMITH et certaines couleurs sont de fascinantes exclusivités DANIEL SMITH.

L’Ultimate Mixing Set se veut une palette universelle, adaptée à n’importe quel sujet. Il convient également à tous, du débutant à l’artiste expérimenté. Il s’agit plutôt d’une palette Boucle d’or – pas trop peu de couleurs pour que vous deviez passer tout votre temps à tout mélanger, ni trop pour perdre la trace de ce que vous avez et comment les mélanger. Ils sont choisis pour bien fonctionner ensemble pour l’harmonie dans un tableau.

Mon objectif était de trouver des couleurs à pigment unique qui se mélangeraient efficacement afin que la plupart des couleurs puissent être produites en mélangeant seulement deux pigments. Beaucoup de gens trouvent que s'ils mélangent trop de pigments, ils finissent par créer de la « boue ». Avec cet ensemble, généralement deux, mais au plus trois pigments peuvent être nécessaires pour créer la teinte que vous souhaitez. Les couleurs de la palette sont également utiles seules. Voici les couleurs peintes à l'aide des aquarelles professionnelles DANIEL SMITH. Remarquez la merveilleuse granulation de beaucoup d'entre eux, en particulier le Goethite.

L'Ultimate Mixing Set n'est pas conçu comme une palette limitée, même si cela peut l'être, mais comme un ensemble de base avec lequel travailler. Vous souhaiterez peut-être acheter d'autres couleurs pour plus de commodité, ou vous pouvez choisir de créer vos propres mélanges personnalisés de couleurs pratiques, comme un mélange d'orange, un mélange de violet ou des mélanges de verts si vous travaillez beaucoup avec eux. Vous devriez constater que vous pouvez créer à peu près n’importe quelle teinte de votre choix.

La sélection est conçue pour incorporer toute la gamme des caractéristiques de l'aquarelle - certaines couleurs sont granuleuses, certaines tachées, d'autres opaques, etc., vous pouvez donc explorer non seulement la teinte, mais également les caractéristiques.

Les couleurs en détail :

Titane chamois

•  – C'est une couleur plutôt inhabituelle, car c'est une couleur crémeuse semi-transparente et granuleuse. Elle est fabuleuse pour le marbre, le grès, les tons chair et les plages (surtout avec la Goethite). C'est l'une de mes couleurs préférées et une exclusivité DANIEL SMITH.

• Hansa Jaune Moyen est mon jaune primaire préféré, ni chaud ni froid. Il est lumineux et beau et très propre dans les mélanges. Les alternatives incluent Hansa Yellow Light si vous voulez un jaune froid défini, ou vous pouvez utiliser du jaune azo ou du jaune quinaphtalaline.
• Or quinacridone fabriqué à partir de PO49 est uniquement disponible auprès de DANIEL SMITH car ils contiennent tous les pigments. C'est un magnifique jaune transparent chaud et légèrement neutre. Si vous préférez un jaune chaud plus vif, les options incluent le charmant New Gamboge ou Hansa Yellow Deep ou le Permanent Yellow Deep encore plus chaud. J'adore les possibilités de glaçage et de mélange avec Quinacridone Gold, et il créera de nouvelles teintes de gamboge lorsqu'il est mélangé avec Hansa Yellow Medium
• Pyrrol écarlate est un beau rouge chaud. Les alternatives incluent le vermillon biologique, l'écarlate anthraquinoïde ou l'écarlate pérylène. Le Pyrrol Orange transparent est une autre merveilleuse option «rouge chaud», mais le Pyrrol Scarlet est la teinte la plus pure et la couleur que j'utilise dans mon enseignement. Remarque – si vous choisissez Transparent Pyrrol Orange comme rouge chaud, choisissez Phtalo Blue Red Shade comme bleu froid car ils se neutralisent parfaitement.
• Pyrrol Pourpre est un cramoisi riche avec une bonne résistance à la lumière. Les alternatives incluent le cramoisi permanent d'alizarine (une belle couleur grâce à un mélange de trois pigments) ou le rouge anthraquinoïde.
• Quinacridone Rose est un beau rouge rose vif. C'est une couleur de mélange très pure et fait de magnifiques violets. Quinacridone Red est une alternative très similaire.
• Bleu outremer est un beau bleu transparent chaud et granuleux. DANIEL SMITH fait aussi un outremer français, mais je préfère l'outremer de la série 1 car il fait ma couleur 'Jane's Grey'. C'est mon bleu le plus utilisé.
• Chrome bleu céruléen – Il y a deux pigments utilisés pour Cerulean – PB35 et PB36. Je préfère le PB36 – la version Chromium – car il est plus frais et plus riche. Les caractéristiques que j'apprécie avec cette version sont la "liftabilité" (ce n'est pas un mot mais ça devrait l'être !), l'opacité et la granulation ainsi que la teinte. Idéal pour les ciels ou pour mélanger des verts ou des violets qui auront un peu de couverture, ou pour de beaux gris poussiéreux avec Burnt Sienna.
• Bleu Phtalo (nuance verte) – c'est un bleu froid puissant, transparent et colorant. Il est formidable dans les mélanges et offre une option de glaçage bleu froid. Il existe également une teinte rouge, qui est une couleur magnifique, mais la teinte verte donne une plus grande plage de mélange. Remarque - si vous avez choisi Transparent Pyrrol Orange comme rouge chaud, Phtalo Blue Red Shade est son partenaire neutralisant parfait.
• Vert Phtalo (nuance bleue) – il s'agit d'un puissant mélange de vert transparent à base de PG7. Alors que viridian est une teinte similaire, Phtalo Green est plus puissant et créera un noir intense avec Pyrrol Crimson. Bien que je n'utiliserais presque jamais cette couleur seule, c'est un vert mélange brillant.
• Goethite – c'est une exclusivité DANIEL SMITH et je l'adore pour la granulation – c'est merveilleux pour les scènes de plage et de paysage, le grès et les rochers en général. Il est également utile pour les tons chair, mais Raw Sienna est une autre option, tout comme l'ocre jaune légèrement plus opaque, ou la terre jaune transparente Mont Amiata Natural Sienna si vous n'aimez pas la granulation.
• Sienne brûlée – cette couleur varie énormément selon le fabricant. J'aime beaucoup les versions brun terreux PBr7 du véritable pigment de terre PBr7 de DANIEL SMITH car il est utile comme couleur terreuse dans les paysages, les tons de peau et les études botaniques directement du tube. Certains peuvent aimer l'aspect plus orange de la Quinacridone Burnt Orange transparente ou de l'Oxyde rouge transparent granuleux et légèrement indiscipliné.
• Rouge indien – Le PR101 est utilisé dans une gamme de couleurs mais ce que j'aime dans cette peinture, c'est qu'elle est très opaque, granuleuse et peut être un peu sauvage et imprévisible. C'est une couleur de terre rouge et fait donc une merveilleuse triade avec la goethite et le céruléen. Le rouge vénitien est différent mais pourrait être utilisé dans la tache de terre rouge si c'est ce que vous avez. La piémontite est une étonnante option rouge terre Primatek granulée.
• Terre d'ombre brute - C'est un brun froid profond. Il est idéal pour les zones d'ombre sur une silhouette ou dans un paysage. Pas peut-être essentiel mais incroyablement utile car il faut un peu plus d'efforts pour mélanger cette couleur en utilisant le bleu de phtalo et la terre de sienne brûlée. Je l'utilise beaucoup dans les peintures de paysage, de botanique et de plein air.
• Le gris de Jane (mélange personnalisé) - Je le fais avec un mélange presque exactement égal de DANIEL SMITH Ultramarine et Burnt Sienna. J'aime qu'il soit presque complètement neutre, avec juste un soupçon plus de bleu que de brun.

Il y a d'excellentes paires neutralisantes dans cet ensemble. Mon Ultramarine + Burnt Sienna préféré bien sûr, mais Pyrrol Crimson + Phtalo Green font un riche « Jane's Black » transparent et Phtalo Blue + Pyrrol Scarlet font un autre noir mélangé. Buff Titanium offre une couleur claire pratique avec une merveilleuse granulation. Il permet également de créer des teintes pastel.

Dans cet ensemble, il y a aussi de merveilleuses triades primaires. Il existe une triade sympa de Hansa Yellow Medium, Phthalo Blue et Quinacridone Rose. Cela ressemble un peu à la triade d'impression cyan, magenta et jaune, et mélange des oranges, des violets et des verts purs et brillants.

Il y a une triade chaleureuse de Pyrrol Crimson, Ultramarine et Quinacridone Gold. Cela crée de merveilleux verts neutres, oranges neutres et violets ternes.

Il existe une triade polyvalente d'Outremer, de Hansa Yellow Medium (ou de Quinacridone Gold pour des verts plus neutres) et de Pyrrol Crimson qui est très réaliste à peindre. Cela créera des violets plus propres que ceux montrés avec Pyrrol Scarlet.

Il existe une triade terrestre de chrome céruléen, rouge indien et goethite. C'est une magnifique triade à explorer, peut-être avec Raw Umber et Burnt Sienna ainsi que ceux-ci s'harmoniseront magnifiquement.

Pour démontrer pleinement les possibilités de mixage de cet ensemble, j'ai créé un ouvrage de référence intitulé La palette de mélange ultime : un monde de couleurs, qui contient deux roues chromatiques et 49 nuanciers. Les tableaux montrent chaque combinaison de deux couleurs (105 mélanges) et 92 des combinaisons de mélange de trois couleurs les plus utiles. Il comprend environ 7610 teintes mélangées ! Les tableaux sont indexés avec des tableaux d'index visuels et référencés, avec des notes supplémentaires sur les mélanges de couleurs, les mélanges pratiques utiles et les utilisations de divers mélanges ajoutés. Chaque graphique a été soigneusement peint à la main à l'aide d'un pinceau plat 1/4″ sur du papier aquarelle, puis photographié professionnellement avec un appareil photo grand format, aux couleurs assorties et prêt à être imprimé. Les graphiques sont étiquetés et numérotés pour faciliter les références croisées.

Voici le graphique 4, montrant les possibilités de mélange des trois jaunes - Hansa Medium Yellow, Quinacridone Gold et le jaune terre Goethite, mélangés avec du chrome céruléen et de l'outremer. Ceci n'est qu'une page des nombreux verts qui peuvent être créés avec cette palette.

Il existe d'autres triades qui peuvent être explorées et qui ne contiennent pas de rouge, de jaune et de bleu mais qui créeront une merveilleuse harmonie de couleurs dans une peinture, comme la rose de quinacridone avec le bleu de phtalo et le vert de phtalo.

Pour ceux qui souhaitent que seulement 12 couleurs rentrent dans un plateau de palette particulier, Buff Titanium, Raw Umber et Jane's Grey peuvent être supprimés, laissant une merveilleuse gamme de couleurs vives, ou conserver Jane's Grey pour plus de commodité et supprimer Indian Red puisque la teinte peut être mélangé avec d'autres couleurs de la palette.

Une autre alternative est de garder Buff Titanium, que j'adore utiliser pour les plages et le grès, et d'utiliser un seul rouge froid, Carmine, au lieu de la paire fraîche Pyrrol Crimson et Quinacridone Rose, ou simplement d'utiliser Quinacridone Rose comme rouge froid. Notez cependant qu'un ensemble plus petit sera un compromis par rapport à la palette de mixage ultime complète, vous devrez donc faire plus de mixage.