Марк Бегбі з Канади ділиться своєю улюбленою палітрою та техніками акварелі:
Ось питання та відповіді з Марком:
Чому ви займаєтесь мистецтвом?
Я завжди була креативною, і є частина мене, яка прагне креативності, кольору. Життя насичене, а мистецтво — це мій тайм-аут, коли є тільки я, мої матеріали та твір, над яким я працюю, немов кокон.
Як довго ви малюєте?
З раннього віку, за матеріалами та під керівництвом мого старшого брата. Потім знову в університеті, як частина навчання, але я ставлюся до цього серйозніше та малюю регулярніше протягом останніх 6 років.
У вас була офіційна художня освіта?
Я вивчав архітектуру в Університеті Йоганнесбурга, і частиною мого навчання було архітектурне малювання, ескізи та презентації. Це було моє перше знайомство з аквареллю. Після цього я навчався самостійно через онлайн-навчання, демонстрації та спілкування та навчання у однодумців-митців.
Ви працюючий художник чи любитель?
Спочатку я малюю для задоволення, як хобі. Більшість моїх робіт я дарую друзям та родині.
Що тебе надихає?
Мене надихає навколишнє середовище, подорожі, архітектура, дизайн та колір. Я шукаю та спілкуюся з художниками, які мислять нестандартно та розширюють свою творчість за межі середовища чи матеріалів.
Яку музику ви слухаєте під час малювання?
Усілякі, від хітів 80-х до нового та езотеричного. Іноді джаз, іноді інструментальна музика – все це ніби пов’язане з моментом, оточенням та картиною.
У вас був наставник?
У мене немає наставника, але я слідкую за багатьма митцями, які проходять той самий мистецький шлях, що й я, зокрема за багатьма амбасадорами бренду DANIEL SMITH.
Ви малюєте щодня?
Хоча я намагаюся малювати щодня, я принаймні роблю ескізи щодня. Я працюю над деякими роботами протягом багатьох днів або тижнів, малювання 1-2 години на день - це іноді те, що я можу вкласти у свій графік. Я намагаюся підтримувати здоровий баланс, але також намагаюся вловити моменти натхнення, перш ніж вони зникнуть.
Ви малюєте одну роботу за раз чи працюєте над кількома одночасно?
Зазвичай я захоплююся якоюсь ідеєю, і це дає мені енергію розпочати роботу над твором, і я зазвичай завершую його, перш ніж переходити до наступного. Але іноді я повертаюся до твору через тиждень або два і можу ще трохи над ним попрацювати.
Ви спочатку створюєте концептуальний твір?
Так, я роблю колірні етюди та малюю начерки композиції. Потім роблю чорновий практичний твір, щоб побачити гармонію фарби та паперу.
Ви надаєте перевагу живопису в студії чи на пленері?
Я малюю у своїй студії.
Скільки основних кольорів ви використовуєте?
Я використовую близько 30 основних кольорів, а також багато додаткових. З них я зазвичай обираю близько 6 кольорів для картини, щоб зберегти колірну гармонію твору.
Трубки, сковорідки чи палички?
Я використовую всі 3 – здебільшого сковорідки для роботи з деталями, а палички та тюбики для абстрактних творів.
Коли ви знаєте, що ваш твір готовий?
Коли гармонія твору складається докупи, і картина підказує вам, коли зупинитися. Але я іноді зупиняюся занадто рано (щоб не перевантажувати твір), тому я залишаю його на 1-2 дні та переглядаю його свіжим поглядом. Потім я завершую його або залишаю як є.
••••••••••
Приєднуйтесь до нас онлайн щотижня через Zoom або Facebook для Тісна та особиста розмова з Джоном Коглі (Деніел Сміт, власник і генеральний директор) разом із запрошеними художниками з усього світу. Щочетверга (14:00 за тихоокеанським часом) Джон розповідає про різні особливості наших продуктів і відповідає на ваші запитання. Щоп'ятниці (10:30 за тихоокеанським часом) запрошений художник ділиться демонстрацією зі своїми улюбленими порадами та техніками. Натисніть тут, щоб отримати посилання на Zoom наступного тижня.
Якщо бажаєте, ви можете відвідати наш Фейсбук сторінку під час показу, щоб дивитися пряму трансляцію. Записи можна переглянути на Facebook або YouTube. La ducción al español está disponible – selecciona el canal en español en Zoom.
