Chia sẻ:
“Một số họa sĩ biến mặt trời thành một đốm vàng, những người khác lại biến một đốm vàng thành mặt trời.” – Pablo Picasso
Tính chất trong suốt, không nhuộm màu của mát Aureolin (Cobalt Yellow) có thể làm ấm hiệu quả các sắc thái tối hơn mà không ảnh hưởng đến độ trong suốt của chúng. Các họa sĩ phong cảnh thường dựa vào Aureolin để tráng men thành công cho màu nước của họ hoặc sử dụng như một lớp rửa nhẹ trong lớp sơn lót để thêm vẻ ngoài của ánh nắng mặt trời. Chất lượng của sắc tố này, cùng với khả năng nâng và tạo các cạnh mềm mại, khiến Aureolin trở nên đặc biệt có giá trị đối với các họa sĩ vẽ chân dung và hoa.
“Tôi thường làm việc theo bộ ba, vì vậy màu vàng phải có trong bảng màu của tôi – màu sáng nhất của tôi là Aureolin, tôi có thể sử dụng nó để sơn lót, pha trộn màu xanh lá cây hoặc tráng men cuối cùng. Tôi thích Aureolin vì độ trong suốt, rõ nét và sáng của nó. Tôi coi nó là lựa chọn tốt nhất cho màu vàng nguyên bản thực sự. By trộn nó với Hoa hồng Quinacridone Và Màu xanh coban, Tôi có thể đạt được sắc thái mùa xuân tươi sáng nhất trong phong cảnh của mình. Ngoài ra, bằng cách thêm Aureolin vào hỗn hợp màu trầm, tôi có thể tạo ra ánh sáng axit cho toàn bộ bức tranh.” —Raffaele Ciccaleni
“Tôi sử dụng Aureolin vì khả năng pha trộn với các màu khác mà không có khoảng cách lớn. Độ trong suốt của nó cho phép lớp men rất dần dần và chính xác. Đây là màu vàng đầu tiên trong phạm vi bắt đầu đường hướng tới màu cam, với màu vàng đậm theo sau. Nó không bị kết hạt, vì vậy tôi có thể có được lớp rửa nhỏ gọn và mịn. Tôi đã sử dụng Aureolin cùng với Vàng Quinacridone trong một số bức tranh của tôi, bao gồm cả bức tĩnh vật này của một chai thủy tinh Amaretto di Saronno, có tựa đề Ngọt.” —Giovanni Balzarani