Brenda Swenson kam am Freitag, den 20. Januar, LIVE aus den USA zu uns, um ihre Aquarelltechniken und ihre Lieblingsfarbpalette zu teilen.

Hier ist ein kurzes Q&A mit Brenda:

Warum machst du Kunst?
Ich erfahre meine Welt tiefer, indem ich skizziere und male, was ich sehe. Ich liebe die ständige Herausforderung des Aquarellierens. Es ist meine größte Freude & Frustration.

Wie lange malst du schon?
Meine frühesten glücklichen Kindheitserinnerungen waren kreatives Arbeiten, Zeichnen und Malen. Mein Berufsleben als Maler begann in den 90er Jahren.

Hatten Sie eine künstlerische Ausbildung?
Ich habe mein ganzes Leben lang immer mal wieder eine formelle Ausbildung absolviert. Habe ich eine Kunsthochschule absolviert – nein. Es sind die Stunden hinter einer Bürste, die am wichtigsten sind.

Sind Sie ein arbeitender Künstler oder ein Bastler?
Ich bin professionell arbeitender Künstler, Workshopleiter und Autor.

Was inspiriert dich?
Ich suche Inspiration bei mir selbst. Es liegt in meiner Verantwortung, Dinge zu tun, die meinen Geist stimulieren. Ich warte nicht darauf, dass Inspiration mich findet, ich mache Dinge, die Kreativität anregen und inspirieren. Ich mache morgens lange Spaziergänge, um das natürliche Licht und seine Wirkung auf Dinge (Schatten, reflektiertes Licht, Farbe usw.) zu studieren. Ich besuche Shows und rede mit anderen Künstlern.

Welche Musik hörst du beim Malen?
Ich höre hauptsächlich Instrumentalmusik. Film-Soundtracks gehören zu meinen Favoriten.

Hatten Sie einen Mentor?
Ich bin in meinem Leben mit vielen Mentoren gesegnet worden. John Koser half mir, die geschäftliche Seite eines professionellen Malers zu verstehen – alles vom Fotografieren von Kunstwerken über die Teilnahme an Ausstellungen bis hin zum Schreiben von Artikeln für Zeitschriften. Chris VanWinkle hat mir die Liebe zum Zeichnen beigebracht. Gerald (Jerry) Brommer hat das Beste in mir inspiriert. Er hat mir beigebracht, wie man ein Lehrer ist.

Malst du jeden Tag?
Nein. Als professioneller Maler muss ich viele Hüte tragen und meine Zeit sorgfältig einteilen. Einige Tage sind zum Schreiben, Fotografieren von Kunstwerken, Einrahmen, Versenden, Unterrichten oder Reisen vorgesehen. Und sonntags nehme ich mir frei.

Malst du ein Stück nach dem anderen oder arbeitest du an mehreren gleichzeitig?
Ich arbeite generell an einem Stück nach dem anderen. Ich lege nur etwas beiseite, wenn ich auf ein Problem stoße. Ich werde es beiseite legen, bis ich weiß, wie ich es reparieren kann, aber ich mag es nicht, unfertige Gemälde herumliegen zu haben.

Malen Sie lieber im Atelier oder im Freien?
Ich male regelmäßig sowohl im Freien als auch im Studio. Freilichtmalerei stärkt meine Atelierarbeit. Im Studio baue ich auf dem auf, was ich draußen gelernt habe.

Wie viele Kernfarben verwenden Sie?
Ich habe 20 Farben auf meiner Palette. Die meisten Gemälde haben zwischen 8-10 Farben. Die Farbauswahl hängt von der Technik ab, die ich verwende – transparente Negativmalerei, Collage oder Plein-Air-Skizze.

Rohre, Pfannen oder Stäbchen?
Rohre

Woher wissen Sie, dass Ihr Stück fertig ist?
Wenn ich anfange, das Interesse zu verlieren, dann habe ich alles gesagt, was ich zu sagen hatte.

••••••••••

Begleiten Sie uns jede Woche online zu einem hautnahen und persönlichen Gespräch mit Daniel Smith, CEO und Eigentümer, John Cogley, und Gastkünstlern aus der ganzen Welt. Donnerstags (14:00 Uhr pazifischer Raum) stellt John verschiedene Funktionen unserer Produkte vor und beantwortet Ihre Fragen. Freitags (10:30 Uhr pazifischer Zeit) folgt ein Gastkünstler, um zu teilen, wie er diese Merkmale in seine Kunst integriert. Klicken Sie hier für die Zoom-Links der kommenden Woche.

Überprüfen Sie unsere Facebook Seite für Neuigkeiten über kommende Gastkünstler oder um vergangene Wiederholungen anzusehen. Jedes Zoom-Meeting wird auch aufgezeichnet und auf unserem geteilt Youtube Kanal. La traducción al español está disponible – selecciona el canal en español en Zoom.