Entdecken Sie, wie Sie Licht, Formen und Schatten mit fließenden Übergängen und faszinierenden Werten einfangen können..In Fotos und Videos kann man sehen, wie Cindy dieses Portal in der Provence, Frankreich, aufgreift und in ihrem Reise-Aquarell-Skizzenbuch ihre eigene Version kreiert. DANIEL SMITH Ultimatives Mischen Handgegossenes Aquarell-Halbnäpfchen-Set aus 15 Farben.

Cindy Briggs' Vorbereitungen für das Malen ihres Provence Doorway Sketchbook Gemäldes

Warum dieses Thema?  Ich bin fasziniert von den Fenstern und Türen, den farbenfrohen, strukturierten Wänden und dem Mauerwerk solcher Orte in der Provence und der Toskana. Sie laden geradezu zum Malen ein. Es macht Spaß, wenn ich gerade eine Haustür male und die Bewohner herauskommen, um mich zu begrüßen. Oft bleibt das Bild dann beim Besitzer, und ich suche mir eine andere Tür zum Malen. Als mir DANIEL SMITH dieses neue Aquarellset schickte, habe ich es sehr genossen, mit einigen meiner (beigefügten) traditionellen Farben zu arbeiten und neue hinzuzufügen. Indisches Rot, Goethit (Brauner Ocker), Pyrrol Scarlet Und Janes Grau – Farben, die ich möglicherweise auch in meinem Master-Set verwenden werde. Diese Demonstration wurde in meinem Studio in Utah gefilmt, nachdem ich mich von meinen jüngsten Erfahrungen inspirieren ließ. Mach jeden Tag zu einem Gemälde Workshop in der Provence, Frankreich. Ich hatte das Portal im Dorf Goult tatsächlich während eines meiner vielen Ausflüge fotografiert, als ich in der Provence lebte.

1. Wähle dein Thema.

Ich fühlte mich von diesem Türrahmen angezogen, da er ein großartiges Motiv bot, um Ihnen zu zeigen, wie ich die ausgewählten Farben in der DANIEL SMITH Ultimatives Mischen Handgegossenes Aquarell-Halbnäpfchen-Set. Sie werden in meiner Zeichnung vielleicht erkennen, wie ich unnötige Details weglasse und mich nur auf das Hauptthema konzentriere.

Türöffnungszeichnung.

2. Zeichne mit fließenden Linien.

In meinem 140-Pfund-Aquarellskizzenbuch habe ich mein Referenzfoto in der Mitte gefaltet, um die Bezugspunkte für die Größe zu erhalten. Wie das geht, zeige ich in meinem Video weiter unten. Anschließend habe ich freihändig mit einer durchgehenden Konturlinie gezeichnet, um organischere, fließende Linien und Formen zu erzielen. Ich benutze einen Druckbleistift und halte die Linien leicht. Ich habe darauf geachtet, die Schattenformen einzuzeichnen und zu markieren, welche Schritte dunkler waren. Für den Türknauf, die Hausnummernfliese und die Klingelschnur habe ich Maskierflüssigkeit verwendet.

Mischfarben Nass auf Trocken.

3. Erster Farbauftrag mit gemischten und vermischten Farben auf trockenem Papier.

Für die Wandfarben habe ich zunächst mit gemischten und vermengten Farben auf Nass-in-Trocken-Papier gearbeitet. Dabei habe ich oft die Seite meines Pinsels für größere Pinselstriche verwendet und die Farben auf dem Papier ineinanderfließen lassen. Ich habe verschiedene, überwiegend warme und einige kühle Farben willkürlich nebeneinander platziert und sie sich vermischen lassen. Machen Sie sich keine allzu großen Gedanken darüber, wie sich die Farbe verteilt; Sie können später noch mehr Struktur hinzufügen oder sie reduzieren. TippAchten Sie darauf, schnell zu malen, damit sich die Farben vermischen und ineinanderfließen – wenn Sie zu lange brauchen, trocknet die Farbe und Sie erhalten harte Kanten anstelle von ineinanderfließenden Farben.

Die hier verwendeten Wandfarben sind:

Blau hinzufügen

4. Streiche die blaue Tür.

Als Nächstes kann ich die blaue Tür streichen, da sie die nassen Wände nicht berührt. Ich habe verwendet Ceruleanblau, Chrom Und Ultramarinblau Malen Sie die Tür und lassen Sie die beiden Farben auf dem Papier ineinanderfließen. Wichtig ist, dass Sie den sonnenbeschienenen Wert der Tür malen.

Malerei in Steinen und Schatten

5. Steine & Schatten.

Steine um den Türrahmen:  Die perfekte Farbe für das Mauerwerk ist die Poliertes Titan.Manchmal füge ich noch etwas hinzu. Hansagelb Mittel Um es wärmer zu machen. Während ich den Bereich um die Tür streiche, gebe ich auch einen Hauch von Ultramarinblau Und Gebrannte Siena Um die subtilen Farben zu variieren, habe ich außerdem Schatten auf die Steine um die Tür herum gelegt.

Schatten an der Tür.  Auf Fotos wirken Schatten viel schwärzer als sie tatsächlich sind. Die Schattenstärke hängt üblicherweise mit dem Objekt zusammen, auf das der Schatten fällt. In diesem Fall habe ich eine dunklere Mischung meines Fotos verwendet. Ultramarinblau Und Ceruleanblau, Chrom und ein Hauch von Janes Grau, Dann habe ich noch einen Hauch der von mir gemischten orangen Farbe hinzugefügt, um das vom Briefkasten reflektierte Licht darzustellen. Außerdem habe ich den Schatten des Türknaufs eingearbeitet.

Schatten auf den Stufen:  Hier habe ich mit warmen und vor allem kühlen Farben in den Schattenformen experimentiert und bin dabei meinem Farbschema treu geblieben. Ich habe hinzugefügt Janes Grau zur Mischung.

Details werden hinzugefügt.

6. Die Schönheit liegt im Detail.  

Sie werden auch bemerken, dass ich die Farben im Bereich des Türrahmens etwas verblendet habe. Dazu verwende ich einen feuchten Pinsel und weiche so die harten Kanten auf. Den unteren Teil der Wand habe ich dunkler gestaltet und die Stufen farbig hervorgehoben.

An den Rändern des Mauerwerks habe ich mit der feinen Spitze meines Federkiels kalligrafische Linien in Blau- und Brauntönen hinzugefügt. Anschließend habe ich die Linien auf den Türen gezeichnet – man beachte, wie der untere Teil der Tür dunkler ist. Auch die Glasfenster sind in dunklen Blau- und Brauntönen gehalten. Gebrannte Siena. Mein Briefkasten ist mit Lichteffekten, Formen und Schatten versehen, um ihn dreidimensionaler wirken zu lassen.

Finesse und Perfektion.

7. Finesse & Perfektion.

Nachdem ich die Maskierflüssigkeit von Türknauf, Hausnummer und Klingelschnur entfernt hatte, habe ich diese ausgemalt und anschließend die Schatten und Linienführung vertieft. Es hat mir wirklich Spaß gemacht, mit meinem kleinen Ultimate Mixing Set im praktischen Reiseetui zu malen.

“Provence-Tor” – Dorf im Luberon, Aquarell-Skizzenbuch von Cindy Briggs.

Um zu sehen, wie ich dieses Gemälde von Anfang bis Ende angegangen bin, schauen Sie sich bitte das untenstehende Video an:

Warum ich mich für DANIEL SMITH Extra Fine Aquarellfarben entschieden habe:

Ich gebe zu, dass ich im Laufe der Jahre auch andere Aquarellfarben ausprobiert habe und sie alle wieder aus meiner Palette verbannt habe. Seit Jahren verwende ich ausschließlich die 100% DANIEL SMITH Extra Fine Watercolors. Ich schätze die Qualität und Beständigkeit der Farben sowie die unglaubliche und sich stetig weiterentwickelnde, einzigartige Farbauswahl, insbesondere bei den natürlichen Erdtönen.

Ich empfehle meinen Schülern immer die extrafeinen Aquarellfarben von DANIEL SMITH – es lohnt sich, das Beste zu haben!

DANIEL SMITH Ultimatives Mischen Handgegossenes Aquarell-Halbnäpfchen-Set aus 15 Farben.

Der DANIEL SMITH Ultimatives Mischen Handgegossenes Aquarell-Halbnäpfchen-Set Die 15 Farben bieten mir eine tolle Farbauswahl für meine Reisen. Ich habe festgestellt, dass man umso mehr malt, je weniger man mitnimmt. Deshalb freue ich mich sehr über dieses neue Set und die kleine Verpackung.