Découvrez comment capturer la lumière, les formes et les ombres grâce à des couleurs fluides et des valeurs captivantes..En photos et en vidéo, vous pouvez voir comment Cindy s'inspire de cette porte provençale et en crée sa propre version dans son carnet de croquis à l'aquarelle de voyage. DANIEL SMITH Mixage ultime Ensemble de demi-godets d'aquarelle coulée à la main de 15 couleurs.

Le matériel de Cindy Briggs pour peindre son carnet de croquis de porte provençale

Pourquoi ce sujet ?  Je suis attirée par les fenêtres et les portes, les murs texturés et colorés et les pierres apparentes des endroits comme celui-ci en Provence et en Toscane. Ils sont si invitants à peindre. C'est amusant quand je peins l'entrée de quelqu'un et que les propriétaires sortent pour me saluer. Souvent, le tableau reste chez le propriétaire et je trouve une autre porte à peindre. Lorsque DANIEL SMITH m'a envoyé ce nouveau coffret d'aquarelles, j'ai vraiment apprécié travailler avec certaines de mes couleurs traditionnelles (fournies) et en ajouter de nouvelles comme Rouge indien, Goethite (Ocre brune), Pyrrol Scarlet et Jane's Grey – des couleurs que je pourrais continuer à utiliser dans ma palette principale. Cette démonstration a été filmée dans mon studio en Utah, inspirée par mes récentes créations. Faites de chaque jour une peinture Atelier en Provence, France. J'avais en fait photographié la porte d'entrée du village de Goult lors d'une de mes nombreuses excursions lorsque je vivais en Provence.

1. Choisissez votre sujet.

J'ai été attirée par cette porte, un excellent sujet pour vous montrer comment j'utilise la palette de couleurs sélectionnée. DANIEL SMITH Mixage ultime Ensemble de demi-godets d'aquarelle coulée à la main. Vous remarquerez peut-être dans mon dessin comment j'élimine les détails inutiles et me concentre uniquement sur le sujet principal.

Dessin de porte.

2. Dessinez avec des lignes fluides.

Dans mon carnet de croquis aquarelle de 600 g/m², j'ai plié en deux ma photo de référence pour obtenir des points de repère pour les proportions. Je montre comment je procède dans la vidéo ci-dessous. Ensuite, j'ai dessiné à main levée avec un trait de contour continu pour des lignes et des formes plus organiques et fluides. J'utilise un porte-mine et je trace des traits légers. J'ai veillé à dessiner les ombres et à repérer les zones plus foncées. J'ai utilisé du liquide de masquage pour la poignée de porte, le numéro de la maison et la corde de la sonnette.

Couleurs mélangées, mouillé sur sec.

3. Premier lavage de couleurs mélangées et fondues sur papier sec.

Pour les couleurs des murs, j'ai commencé par mélanger les teintes sur du papier mouillé sur sec, en utilisant souvent le côté de mon pinceau pour les coups de pinceau plus larges et en laissant les couleurs se mélanger et s'entremêler sur la feuille. J'ai disposé aléatoirement une variété de couleurs, principalement chaudes, et quelques couleurs froides les unes à côté des autres, et je les ai laissées se fondre. Ne vous préoccupez pas trop de la façon dont la peinture se dépose ; vous pourrez ajouter ou atténuer de la texture plus tard. ConseilVeillez à peindre rapidement pour que vos couleurs se mélangent et s'harmonisent – si vous prenez trop de temps, la peinture sèche et vous vous retrouvez avec des lignes nettes au lieu de couleurs fondues.

Les couleurs des murs utilisées ici sont:

• Couleurs chaudes :  Terre de Sienne brûlée, Rouge indien, Goethite (Ocre brune), Pyrrol Scarlet.
• Couleurs froides : Bleu céruléen, chrome, Bleu outremer.
• Boîte aux lettres : Mix Jaune Hansa Moyen avec Pyrrol Scarlet pour faire une orange.

Ajout de bleu

4. Peignez la porte bleue.

Je peux ensuite peindre la porte bleue car elle ne touche pas les murs humides. J'ai utilisé Bleu céruléen, chrome et Bleu outremer Peignez la porte et laissez les deux couleurs se fondre sur la page. L'important est de se rappeler que vous peignez la valeur éclairée par le soleil sur la porte.

Peindre dans les pierres et les ombres

5. Pierres et ombres.

Pierres autour de la porte :  La couleur idéale pour la maçonnerie est le Titane poli.Parfois, j'en ajoute un petit peu. Jaune Hansa Moyen pour réchauffer l'atmosphère. Tout en peignant le contour de la porte, j'ajoute également une touche de Bleu outremer et Terre de Sienne brûlée Pour nuancer les couleurs, j'ai également ajouté des ombres sur les pierres autour de la porte.

Ombre sur la porte.  Les photographies accentuent considérablement le noir des ombres. L'ombre est généralement liée au sujet sur lequel elle se projette. Dans ce cas précis, j'ai utilisé un mélange plus foncé de mes Bleu outremer et Bleu céruléen, chrome et une touche de Jane's Grey, J'ai ensuite ajouté une touche d'orange, la couleur que j'avais mélangée pour simuler la lumière réfléchie par la boîte aux lettres. J'ai également ajouté l'ombre de la poignée de porte.

Ombre sur les marches :  C'est là que je me suis amusée avec des couleurs chaudes et surtout froides dans les ombres, en restant fidèle à ma palette de couleurs. J'ai ajouté Jane's Grey au mélange.

Ajout de détails.

6. La beauté réside dans les détails.  

Vous remarquerez aussi que j'ai estompé certaines couleurs autour de la porte. J'utilise un pinceau humide pour adoucir les contours. J'ai foncé la base du mur et coloré les marches.

Autour des contours de la maçonnerie, j'ajoute des lignes calligraphiques à l'aide de la pointe fine de mon pinceau en plumes, en utilisant des bleus et des bruns. Ensuite, j'ai ajouté les lignes des portes – remarquez comme la base de la porte est plus foncée. De même, les vitres sont sombres, avec des bleus et des bruns. Terre de Sienne brûlée. Ma boîte aux lettres est ornée de lumières, de formes et d'ombres qui lui donnent un aspect plus tridimensionnel.

Finesse et finition.

7. Finesse et finition.

Après avoir retiré le liquide de masquage de la poignée de porte, du numéro et de la cordelette de la sonnette, je les ai peints, puis j'ai accentué les ombres et les contours. C'était vraiment agréable de peindre avec mon petit kit de mélange Ultimate Mixing Set dans sa mallette de voyage pratique.

“ Porte de Provence ” – Village du Luberon, carnet de croquis à l’aquarelle de Cindy Briggs.

Pour découvrir comment j'ai abordé cette peinture du début à la fin, veuillez regarder la vidéo ci-dessous :

Pourquoi j'ai choisi les aquarelles extra-fines DANIEL SMITH:

J'avoue avoir essayé d'autres marques d'aquarelles au fil des ans, mais je les ai toutes éliminées de ma palette, qui est depuis des années composée des aquarelles extra-fines 100% de Daniel Smith. J'apprécie la qualité et la constance des couleurs, ainsi que l'incroyable variété de teintes uniques et en constante évolution, notamment dans les tons naturels de la terre.

Je recommande toujours les aquarelles extra-fines DANIEL SMITH à mes élèves, ça vaut le coup d'avoir ce qu'il y a de mieux !

DANIEL SMITH Mixage ultime Ensemble de demi-godets d'aquarelle coulée à la main de 15 couleurs.

Le DANIEL SMITH Mélange ultime Ensemble de demi-godets d'aquarelle coulée à la main Ce coffret de 15 couleurs m'offre une palette idéale pour mes voyages. J'ai constaté que moins on emporte de matériel, plus on peint ; je suis donc ravie de ce nouveau coffret et de son format compact.