Scopri come catturare luce, forme e ombre con colori fluidi e transizioni armoniche e valori cromatici accattivanti.. Nelle foto e nel video puoi vedere come Cindy prende questa Porta in Provenza, Francia e crea la sua versione nel suo taccuino da acquerello da viaggio usando il DANIEL SMITH Mixaggio definitivo Set di acquerelli in mezza pastiglia da versare a mano di 15 colori.

La postazione di Cindy Briggs per dipingere il suo quaderno di schizzi "Provence Doorway Sketchbook".

Perché questo argomento?  Sono attratto dalle finestre e dalle porte, dai muri colorati e materici e dalle opere in pietra di luoghi come questo in Provenza e Toscana. Sono così invitanti da dipingere. È divertente quando dipingo la porta di qualcuno e i proprietari escono a salutarmi. Spesso il quadro rimane al proprietario e io trovo un'altra porta da dipingere. Quando DANIEL SMITH mi ha inviato questo nuovo set di acquerelli, mi è piaciuto molto lavorare con alcuni dei miei colori tradizionali (inclusi) e aggiungerne di nuovi come Rosso indiano, Goethite (ocra marrone), Pirrolo Scarlatto E Jane's Grey – colori che potrei continuare a usare nel mio set Master. Questa dimostrazione è stata filmata nel mio studio nello Utah dopo essere stato ispirato dal mio recente Trasforma ogni giorno in un dipinto. Workshop in Provenza, Francia. In realtà avevo fotografato l'ingresso nel villaggio di Goult, durante una delle mie numerose escursioni quando vivevo in Provenza.

1. Scegli la materia.

Sono stato attratto da questa porta come un ottimo soggetto per mostrarti come utilizzo la serie selezionata di colori nel DANIEL SMITH Mixaggio definitivo Set di acquerelli in mezza pastiglia da versare a mano. Come potete notare nei miei disegni, elimino i dettagli superflui e mi concentro solo sul soggetto principale.

Disegno di una porta.

2. Disegna con linee fluide.

Nel mio quaderno da disegno per acquerelli da 140 libbre ho preso la foto di riferimento e l'ho piegata a metà per ottenere i punti di riferimento per le dimensioni; mostro come faccio nel video più in basso. Poi ho disegnato a mano libera con una linea di contorno continua per ottenere linee e forme più organiche e fluide. Ho usato una matita meccanica e ho mantenuto le linee leggere. Mi sono assicurato di disegnare le ombre e ho annotato quali passaggi erano più scuri. Ho usato del liquido mascherante sulla maniglia della porta, sulla targa del numero civico e sulla corda del campanello.

Colori misti, applicazione bagnato su asciutto.

3. Prima stesura di colori misti su carta asciutta.

Ho iniziato con colori misti e sfumati su carta asciutta per le pareti, usando spesso il lato del pennello per le pennellate più ampie e lasciando che si mescolassero sulla carta. Ho disposto una varietà di colori, perlopiù caldi, e alcuni colori freddi in modo casuale uno accanto all'altro e li ho lasciati mescolare: non preoccupatevi troppo di come si deposita il colore, potrete aggiungere più texture o attenuarla in seguito. ManciaAssicurati di dipingere velocemente in modo che i colori si mescolino e si fondano bene: se ci metti troppo tempo, la vernice si asciuga e ti ritroverai con linee nette invece di un colore sfumato.

I colori delle pareti utilizzati qui sono:

• Colori caldi:  Terra di Siena bruciata, Rosso indiano, Goethite (ocra marrone), Pirrolo Scarlatto.
• Colori freddi: Blu ceruleo, cromo, Blu oltremare.
• Cassetta postale: mista Hansa Giallo Medio con Pirrolo Scarlatto per fare un'arancia.

Aggiungere il blu

4. Dipingi la porta blu.

Posso dipingere la porta blu ora perché non tocca le pareti bagnate. Ho usato Blu ceruleo, cromo E Blu oltremare sulla porta e lascia che i due colori si mescolino sulla pagina. La chiave è ricordare che stai dipingendo il valore cromatico della porta illuminata dal sole.

Dipingere con pietre e ombre

5. Pietre e ombre.

Pietre intorno all'ingresso:  Il colore perfetto per la lavorazione della pietra è il Titanio smerigliato. A volte aggiungo un po' Hansa Giallo Medio per riscaldarlo. Mentre dipingo intorno alla porta aggiungo anche un tocco di Blu oltremare E Terra di Siena bruciata per variare le tonalità delicate. Ho anche aggiunto delle ombre sulle pietre intorno alla porta.

Ombra sulla porta.  Le fotografie rendono le ombre molto più scure di quanto non siano in realtà. L'ombra è solitamente correlata al soggetto su cui si trova. In questo caso ho usato una miscela più scura del mio Blu oltremare E Blu ceruleo, cromo e un tocco di Jane's Grey, Ho poi aggiunto un tocco dell'arancione che avevo mischiato per simulare la luce riflessa dalla cassetta delle lettere. Ho aggiunto anche l'ombra della maniglia della porta.

Ombra sui gradini:  È qui che mi sono divertito con colori caldi e soprattutto freddi nelle forme delle ombre, rimanendo fedele al mio schema di colori. Ho aggiunto Jane's Grey da aggiungere al mix.

Aggiunta di dettagli.

6. La bellezza sta nei dettagli.  

Noterete anche che ho sfumato alcuni colori intorno alla porta. Sfumo con un pennello bagnato e ammorbidisco alcuni dei bordi netti. Ho scurito la base del muro e aggiunto colore ai gradini.

Attorno ai bordi della muratura aggiungo linee calligrafiche con la punta fine del mio pennello a penna usando i blu e i marroni. Poi ho aggiunto le linee sulle porte: notate come la base della porta sia più scura. Anche le finestre di vetro sono scure con i blu e Terra di Siena bruciata. La mia cassetta delle lettere presenta luci, forme e ombre che la fanno sembrare più tridimensionale.

Raffinatezza e rifinitura.

7. Raffinatezza e rifinitura.

Dopo aver rimosso il liquido mascherante dalla maniglia, dalla targhetta numerica e dalla corda del campanello, li ho dipinti e poi ho aggiunto maggiore profondità ad alcune ombre e linee. È stato davvero divertente dipingere con il mio piccolo Ultimate Mixing Set nella pratica custodia da viaggio.

“Porta di Provenza” – Villaggio del Luberon, album di acquerelli di Cindy Briggs.

Per vedere come ho realizzato questo dipinto dall'inizio alla fine, guarda il video qui sotto:

Perché ho scelto gli acquerelli extrafini DANIEL SMITH:

Ammetto di aver provato altre marche di acquerelli nel corso degli anni, ma le ho eliminate tutte dalla mia tavolozza, che per anni è stata composta dagli acquerelli extrafini 100% DANIEL SMITH. Apprezzo la qualità e la consistenza dei colori, l'incredibile e sempre più ampia gamma di tonalità, soprattutto quelle naturali della terra.

Raccomando sempre ai miei studenti gli acquerelli extrafini DANIEL SMITH: vale la pena avere il meglio!

DANIEL SMITH Mixaggio definitivo Set di acquerelli in mezza pastiglia da versare a mano di 15 colori.

Il DANIEL SMITH Mixaggio definitivo Set di acquerelli in mezza pastiglia da versare a mano Con 15 colori a disposizione, ho un'ampia gamma di tonalità per i miei viaggi. Ho scoperto che meno cose si portano, più si dipinge, quindi sono entusiasta di questo nuovo set e della sua confezione compatta.