“Vor DANIEL SMITH hatte ich noch nie Farben verwendet, die allein durch Zugabe von Wasser Texturen und Granulationen erzeugen. Bloodstone Genuine, Piemontite Genuine, Lunar Black, Lunar Blue, Moonglow und Cascade Green sind überraschend und absolut unberechenbar. Chinese White, Payne's Gray, Ultramarine Blue und Lavender bilden die Grundlage und unterstützen die Ausdruckskraft meiner Arbeiten. Mit diesen zehn Farben kann ich das Wesen der Orte, die ich berühren möchte, darstellen, indem ich die Sprache des Wassers und seine Freiheit respektiere.”

Aquarellmalerei wird oft als Zusammenarbeit zwischen Künstler und Medium beschrieben. Anstatt jeden einzelnen Strich zu kontrollieren, lernt der Maler, mit der natürlichen Bewegung des Wassers zu arbeiten und es die Geschichte auf dem Papier formen zu lassen. Bei dieser Herangehensweise wird Wasser mehr als nur ein Träger für Pigmente – es wird zu einem aktiven kreativen Partner.

Künstler Nicolás López diese Philosophie greift er in seiner Untersuchung auf Die Sprache des Wassers, ein Prozess, der Künstler dazu einlädt, die Bedeutung und Ausdruckskraft des Wassers in der Aquarelllandschaft zu entdecken.

“Nicolas nutzt die Sprache des Wassers, um dessen Bedeutung in der Aquarelllandschaft zu ergründen. Er zeichnet mit dem Pinsel einige grundlegende architektonische Linien direkt auf das Papier, um zu viele Details und eine zu starre Komposition zu vermeiden. So lässt er das Wasser die Elemente seiner Kompositionen vereinfachen und gemeinsam mit ihm in einem kreativen, respektvollen Dialog malen.” Die Sprache der Aquarellmalerei, Nicolás López

Mehr über Nicolás López' künstlerischen Prozess und die Rolle, die Wasser bei der Gestaltung seines Werkes spielt.

Wie würden Sie “Die Sprache des Wassers” in einem Satz beschreiben?

Die Sprache des Wassers besteht im Verständnis, dass die Fließfähigkeit und Freiheit des Wassers im Kunstwerk eine führende Rolle einnehmen und Pinsel und technische Kontrolle in den Hintergrund rücken.

Können Sie drei Tipps geben, wie man in seinen Gemälden einfache architektonische Linien erzeugt?

• Die Beherrschung der linearen Perspektive bei gleichzeitiger Beibehaltung der ausdrucksstarken Freihandmalerei mit dem Pinsel.
• Blockierung von Formen zur Festlegung und Kontrolle räumlicher Beziehungen.
• Die Komposition soll mindestens drei dominante Tonwerte beibehalten.

Können Sie diesen Satz näher erläutern: „Wasser die Landschaft vereinfachen lassen“?

Es bedeutet Flexibilität und Offenheit für die Überraschungen, die das Wasser mit sich bringt, wodurch Formen entstehen können, die dazu beitragen, die Zeichnung zu definieren und zu verdeutlichen.

Wie reagieren Sie auf unerwartete Ereignisse?

Ich suche nach diesen unerwarteten Entdeckungen und schaffe sie oft zufällig, um mich von meinem strukturellen Rahmen zu lösen und Fehler als natürlichen Teil des Prozesses zu begreifen.

Was bedeutet für Sie “das Wesentliche statt der Details finden”, und wie spiegelt sich das in Ihrem künstlerischen Prozess wider?

Es geht darum, den Prozess zu genießen und den Druck und die Verantwortung loszulassen, ein “Meisterwerk” schaffen zu müssen. Wasser ist ein Energiekanal, der, wenn er als kreativer Partner angenommen wird, aufhört, etwas zu sein, mit dem man als Frage der technischen Kontrolle und Beherrschung kämpfen muss.

Nicolas hat im Laufe seiner künstlerischen Laufbahn Künstler und kreative Gemeinschaften mit seinem einzigartigen Umgang mit Farbe und Ausdruck inspiriert. Seine tiefe Verbundenheit mit Farbe und seine Art, die Welt um sich herum zu interpretieren, spiegeln sich wunderschön in der sorgfältig zusammengestellten Farbpalette wider. DANIEL SMITH Nicolas Lopez Künstler Set. Jede Farbe wurde sorgfältig ausgewählt, um den ausdrucksstarken, atmosphärischen Stil zu unterstützen, der zu einem Markenzeichen seiner Arbeit geworden ist.

Diese erdigen, strukturreichen Farbtöne wurden von Nicolas Lopez. Nicolas stammt aus einer Künstlerfamilie, die Kunst sehr schätzt. Dies half ihm, seine Fähigkeiten als multidisziplinärer Künstler zu entwickeln. Klicken Sie auf die einzelnen Farben, um mehr über ihre Eigenschaften zu erfahren.

Sind Sie bereit, einen intuitiveren und ausdrucksstärkeren Zugang zur Aquarellmalerei zu entdecken?

Verbinden Nicolás López für intensive Workshops zu 31. Juli bis 2. August im Arts House West in Grass Valley, Kalifornien, Und Vom 8. bis 10. August in Chicago, Illinois, Hier lernen Sie, komplexe Landschaften zu vereinfachen, mit direkter Pinselführung selbstbewusst zu malen und ein tieferes Verständnis für den wichtigsten kreativen Partner der Aquarellmalerei zu entwickeln – das Wasser selbst.

In Demonstrationen, angeleiteten Übungen und praktischen Malworkshops vermittelt Nicolás seinen unverwechselbaren Ansatz zur Gestaltung stimmungsvoller Landschaften, die Struktur und Spontaneität harmonisch vereinen. Ob Sie Ihren Stil lockern, Ihr Verständnis für Aquarellmalerei vertiefen oder das Unerwartete entdecken möchten – diese Workshops bieten Ihnen die einzigartige Gelegenheit, direkt von einem international renommierten Aquarellkünstler zu lernen und die kreativen Möglichkeiten zu erkunden, die sich eröffnen, wenn Sie sich vom Wasser leiten lassen.

Um mehr über Nicolás López' Workshop im Arts House West in Grass Valley, Kalifornien, zu erfahren, kontaktieren Sie DANIEL SMITH Markenbotschafterin Stella Canfield unter artshousewest@gmail.com oder besuchen Sie: https://artshousewest.com/nicolas-lopez/.

Für den Workshop in Chicago kontaktieren Sie bitte Ingrid Art Originals unter ingrid@ingridartoriginals.com oder besuchen Sie: https://l1nq.com/zuyyoyi