Ahmet Öğreten Desde Turquía, comparte sus consejos y técnicas favoritas para pintar con acuarela:
Aquí tenéis una sesión de preguntas y respuestas con Ahmet:
¿Por qué haces arte?
Me encanta representar la naturaleza y la vida a través de los colores en la pintura. El arte es una forma agradable de estar a solas conmigo misma y es muy emocionante. Me llena de alegría y energía vital. Nunca me canso cuando creo o enseño algo artístico.
¿Cuánto tiempo llevas pintando?
Desde niña, la pintura siempre ha formado parte de mi vida. Claro que hubo largos periodos en los que tuve que tomarme descansos. Me inicié en la acuarela hace 30 años, pero en los últimos 10 años he trabajado con mayor eficacia.
¿Recibiste formación artística formal?
Tomé cursos de dibujo. Posteriormente, ingresé a la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Bellas Artes Mimar Sinan. Sin embargo, las circunstancias me obligaron a abandonar la carrera. Mis habilidades pictóricas mejoraron mientras enseñaba a otros. En el mundo del arte, es necesario tener paciencia y dejarse llevar por la vida.
¿Eres artista profesional o aficionado?
Soy artista profesional e instructora. Imparto dos talleres semanales con el Centro de Diseño de Estambul, además de dos talleres en mi estudio. También tengo alumnos en mis programas en línea.
¿Qué te inspira?
Mi fuente de inspiración es la ciudad donde vivo, la naturaleza y las emociones que me depara la vida. Mis principales influencias han sido Hoca Ali Rıza, Prafull Sawant y Álvaro Castagnet.
¿Qué tipo de música escuchas mientras pintas?
Me gusta escuchar música que me emociona y me inspira sobre los colores que voy a usar.
¿Has tenido algún mentor?
En mis inicios, tuve un amigo que a menudo me ayudaba con consejos muy útiles en materia de arte.
¿Pintas todos los días?
Más o menos… Pinto una o dos veces por semana para mí y tres o cuatro veces para mis alumnos.
¿Pintas una pieza a la vez o trabajas en varias simultáneamente?
A veces pinto varias, pero normalmente pinto solo una a la vez.
¿Primero creas un boceto conceptual?
Un estudio preliminar resulta eficaz para los temas que pintaré por primera vez.
¿Prefieres pintar en estudio o al aire libre?
Me encantan ambas cosas, pero no siempre tengo tiempo para pintar al aire libre. Estoy decidida a dedicarle más tiempo este año.
¿Cuántos colores básicos utilizas?
Mi paleta especial de DANIEL SMITH tiene 18 colores. Aureolina (Amarillo Cobalto), Nuevo Gamboge, Oro rojo australiano, Naranja de pirrol, Bermellón orgánico, Carmín, Tonalidad azul manganeso, Azul real del rey, Ultramar francés, Sodalita auténtica, Azul turquesa ftalocianina, Azul verdoso cobalto, Verde oliva, Amarillo titanato de cromo, Yavapai auténtico, Hematita Escarlata Quemada Auténtica, Luz de siena tostada, Frambuesa vibrante iridiscente. Para la luz del día, uso Luz de siena cruda. Para reducir la intensidad de los colores y los tonos de sombra, utilizo Titanio pulido y Lavanda. También utilizo de vez en cuando muchos otros colores de DANIEL SMITH.
¿Tubos, sartenes o palitos?
Prefiero los tubos.
¿Utilizas líquido de enmascarar?
Para espacios reducidos con iluminación, el líquido de enmascaramiento DANIEL SMITH ofrece facilidad de uso para aplicaciones finas y delicadas.
¿Cuándo sabes que tu obra está terminada?
Varía según el trabajo que elija: complejo o sencillo. No hay necesidad de presionar demasiado.
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