rafael pita de Brasil compartió su paleta y técnicas de acuarela favoritas:

Aquí hay una sesión de preguntas y respuestas con Rafael:

¿Por qué haces arte?
Porque necesito expresarme. El arte está conectado con mi estado de ánimo y mis emociones. Cuando paso mucho tiempo sin él, no me siento bien.

¿Cuánto tiempo llevas pintando?
Dibujo desde que era un niño, pero comencé a pintar con acuarela en 2006.

¿Tuviste una formación artística formal?
Estudié dibujo para historietas en una escuela llamada Quanta en São Paulo. La primera clase que tuve sobre colores fue por casualidad, no estaba en mis planes, pero fue algo que me encontró. Después de esa clase, mi proceso de aprendizaje pasó a ser autodidacta.

¿Eres un artista en activo o un aficionado?
Nunca fue un hobby, incluso al principio cuando todavía estaba estudiando dibujo, mi objetivo siempre fue trabajar con el arte. Empecé a dar clases de arte lo antes posible y acepté trabajos como ilustradora.

¿Que te inspira?
Me gustan los temas variados, pero algunos fluyen más fácilmente para mí, como paisajes naturales, paisajes marinos y casas. Sea cual sea el tema, siempre estoy buscando las composiciones más agradables.

¿Qué tipo de música escuchas mientras pintas?
Música instrumental ligera como indie y folk, o a veces música cristiana. A veces escucho conferencias o sermones mientras pinto.

¿Has tenido un mentor?
No como profesor, pero hay un acuarelista brasileño que se llama Antonio Giacomin que me inspira mucho.

¿Pintas todos los días?
Ojalá pudiera, pero tengo demasiadas tareas administrativas. Como artista en activo, no se trata solo de pintar.

¿Pinta una pieza a la vez o trabaja en varias al mismo tiempo?
Gran parte de mi pintura últimamente ha sido para dar clases, así que estoy produciendo piezas aisladas con un propósito específico. Me gustaría producir una serie de trabajo más personal, pero aún no he logrado comenzar. Sin embargo, es un proyecto muy importante para mí: ¡haré el tiempo!

¿Creas una pieza conceptual primero?
Sí, siempre uso herramientas de planificación en mi proceso creativo, que es exactamente el punto que ayudo a mis alumnos a explorar en profundidad.

¿Prefieres pintar en estudio o plein air?
El aire libre es maravilloso, pero necesito tiempo, así que el estudio es más práctico. También depende mucho del propósito de mi trabajo, si estoy enseñando o pintando por encargo. De hecho, estoy planeando un curso al aire libre ahora.

¿Cuántos colores básicos usas?
Mi paleta básica tiene 12 colores:  Cool Grey de Joseph Z, quinacridona siena, Amarillo ocre, Carmín, Rojo de cadmio Tono medio, Tono medio amarillo de cadmio, Sombra azul verde ftalo, Azul ultramarino, Azul cobalto, tono verde azul ftalo, azul real del rey, y Lavanda.

¿Tubos, sartenes o palitos?
tubos.

¿Cómo sabes que tu pieza está completa?
Cuando la pieza está casi terminada, suelo darle un tiempo, luego miro de lejos para ver si hay algo indeseable o que necesite retoques. Pero cuando empiezo a hacer retoques que no aportan calidad a la pieza, entonces ya sé que es hora de parar!

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