Conoce los lápices de acuarela DANIEL SMITH

Antes de enumerar las formas en que los artistas los sostienen, comencemos con lo que hace que estos palos sean tan... Valioso, versátil, divertido y fácil de usar.

Barras de acuarela de Daniel Smith El poder del pigmento puro está a tu alcance con las versátiles y portátiles barras de acuarela. Pintar, dibujar, garabatear y crear trazos se combinan para una máxima expresión creativa. Cada barra equivale a tres pastillas de pintura completas, lo que la convierte en una opción fantástica.

Los lápices de acuarela son como una bandeja en tu mano; prueba uno de nuestros conjuntos prácticos ¡o colecciónalos todos! Si recoges el Set de barras de acuarela DANIEL SMITH, también obtendrás un estuche de palitos de bonificación—una forma práctica de mantener tus colores organizados, protegidos y listos para llevarlos a dondequiera que te lleve tu creatividad.

El Paleta de mezcla básica juego de 5 Barras de acuarela Te ofrece una paleta completa de colores básicos. Mezcla cualquier tono bajo el sol o la luna con cuatro colores esenciales más el negro perfecto. Desde retratos y bodegones hasta paisajes y abstractos, el placer del color está a tu alcance. Y lo mejor de todo: ¡tiene un precio increíble en tu tienda de artículos de arte favorita! ¡Obtienes 5 barras por el precio de 4, además de un estuche de almacenamiento gratis! Colores seleccionados por Giovanni Balzarani.

Con el Mezcla secundaria mejorada juego de 5 Barras de acuarela, Puedes mezclar una gama de tonos vibrantes o apagados usando tres colores secundarios más dos tonos para luz y sombra. Lo que es aún mejor: tiene un precio económico en tu tienda de artículos de arte favorita. ¡Obtienes 5 barras por el precio de 4, además de un estuche de almacenamiento gratis! Colores de conjunto seleccionados por Besnik Xhemaili.

El Poder de granulación El conjunto incluye cuatro PrimaTek Acuarelas más un negro increíble para añadir profundidad y textura visual a tu trabajo. Son colores perfectos para paisajes, pintura al aire libre, arquitectura urbana y más. Y lo mejor de todo: ¡a un precio increíble en tu tienda de artículos de arte favorita! ¡Obtienes 5 barras por el precio de 4, además de un estuche de almacenamiento gratis! Colores del set seleccionados por Rajat Subhra Bandopadhyay.

El Paisajes acuáticos conjunto de Barras de acuarela Incluye cuatro brillantes tonos acuáticos más una sombra clásica que realzará tu viaje al mundo submarino capturando los hermosos colores de nuestros océanos y vías fluviales. Y lo que es aún mejor: tiene un precio económico en tu tienda de artículos de arte favorita. ¡Obtienes 5 barras por el precio de 4, además de un estuche de almacenamiento gratis! Colores del conjunto seleccionados por Caroline Deeble.

El Set de barras de acuarela DANIEL SMITH Reúne una selección de colores, lo que facilita experimentar con diferentes técnicas y descubrir tu propia forma favorita de utilizarlos.

Y ahí es donde la cosa se pone interesante: Hay más de una forma de sujetar una barra de acuarela, y cada agarre puede crear un tipo de trazo diferente.

Nuestros embajadores de marca de DANIEL SMITH han desarrollado sus propios métodos, desde sujetar las barras como si fueran herramientas de dibujo hasta usar varios colores a la vez. Sus técnicas nos recuerdan que la acuarela no siempre tiene que empezar con un pincel.

Así que, coge un palo y prepárate para experimentar.

¿Cómo sujetarías el tuyo?

¡Contemos las maneras! 

Aquí les mostramos algunas de las maneras en que nuestros embajadores de marca sostienen y utilizan sus lápices de acuarela DANIEL SMITH.

Fotografía de Silvia Trad

Fotografía de Silvia Trad

“Mis tres formas favoritas de usar barras de acuarela”

  1. Construyendo la estructura con pigmento rico y cremoso.
    Me gusta empezar mis pinturas con los tonos oscuros. Las barras me permiten recoger una cantidad de pigmento muy cremosa y altamente concentrada, lo cual es perfecto para construir la estructura inicial de mi cuadro.
  2. Creando lavados ricos
    Con solo un poco de agua, puedo activar la barra y obtener una hermosa concentración de pigmento. Me encanta usar este color intenso para crear mis aguadas.
  3. Pintando detalles precisos
    Para los detalles más finos, tomo el pigmento directamente de la barra con un pincel pequeño. Puedo mantener la barra en mi mano, lo que me da precisión sin tener que volver constantemente a la paleta.”

– Silvia Trad

Fotografía de Rajat Bandopadhyay

Fotografía de Rajat Bandopadhyay

“Suelo sostener entre 18 y 20 barras de acuarela en mi mano izquierda, seleccionando los colores según su prioridad y mezclándolos directamente de una barra a otra, casi nunca usando una paleta. En ocasiones, incluso uso la uña del pulgar para crear trazos más finos o efectos interesantes. Ese es básicamente mi proceso. Su sencillez fomenta la espontaneidad, la experimentación y un enfoque fresco e intuitivo de la acuarela.”

Rajat Bandopadhyay

Fotografía de Ashley Hawkes

Fotografía de Ashley Hawkes

“De hecho, les ahueco la parte superior a mis lápices porque uso pinceles muy pequeños. Como el nombre del color y la banda están impresos cerca de la parte superior de la etiqueta, los desgaste intencionalmente desde la base para que el nombre del color sea visible el mayor tiempo posible. Es un truco sencillo que facilita mucho la organización de mi colección.“

Ashley Hawkes

Fotografía de Angela Barbi

Fotografía de Angela Barbi

“Las barras ofrecen una nueva forma de usar las acuarelas, de una manera muy práctica. Puedes usar el pincel y hacer las mezclas directamente en la barra, sin necesidad de llevar los tubos, y también puedes usarlas directamente sobre el papel. Están tan cargadas de pigmento que los efectos que se consiguen son sorprendentes: se pueden crear trazos, líneas guía, salpicaduras, marcas secas… ¡son increíblemente versátiles!”

Angela Barbi

Fotografía de Giovanni Balzarani

Fotografía de Giovanni Balzarani

“Las barras de acuarela DANIEL SMITH son una herramienta versátil, fácil de transportar y que ofrece un color intenso al instante. Son ideales para añadir detalles: tenerlas a mano marca la diferencia cuando necesitas crear una pincelada rápida y precisa. Yo suelo usarlas aplicando el pigmento directamente con un pincel húmedo.”

Giovanni Balzarani

Aquí tienes más formas divertidas de sujetar los lápices de acuarela.

¿Listo para tener tus palos en las manos?

Nuestros embajadores de marca nos han demostrado que no existe una única forma "correcta" de usar las barras de acuarela DANIEL SMITH. ¡Haz trazos con ellas, mézclalas, carga tu pincel, crea veladuras o simplemente toma un puñado de tus colores favoritos y deja que la pintura te guíe!

Así pues, aquí está nuestra pregunta para usted:

Si tuvieras que pintar tu próxima acuarela usando solo tres barras de acuarela DANIEL SMITH, ¿qué tres colores elegirías y qué pintarías?

No hay respuesta incorrecta. ¡Esa es la belleza de las barras de acuarela!

Desde la pintura en estudio hasta las aventuras al aire libre, estas barras compactas están diseñadas para acompañarte allá donde te lleve tu creatividad. Elige tus colores, coge tus palitos y ¡que empiece la pintura!.

En DANIEL SMITH, creemos que la mejor manera de descubrir lo que puede hacer una acuarela es tenerla en las manos y experimentar.

¿Qué crearás con tus palos?

Más información aquí.

Acerca de los embajadores de marca

Angela Barbi

Angela Barbi Vive en España y estudió dibujo clásico y pintura expresionista. Durante más de 25 años, fue profesora de inglés en un instituto, compaginando la docencia con la pintura. Durante ese tiempo, fue la coordinadora internacional del Proyecto Europeo de Intercambio de Experiencias Laborales para jóvenes adultos entre España y Gran Bretaña.

Ashley Hawkes

Ashley Hawkes Ha estado inmersa en el arte desde la infancia, escribiendo, pintando y dibujando en la mesa familiar desde los dos años. Durante más de cuatro décadas, la creatividad ha sido parte fundamental de su vida: estudió arte durante la secundaria y completó numerosos cursos y talleres de acuarela en línea. Entre los veinte y los treinta años, trabajó como fotógrafa profesional en Utah y San Diego. En 2016, dejó su negocio de fotografía para dedicarse a la educación en casa de sus tres hijos y, por esa época, retomó la pintura a la acuarela.

Giovanni Balzarani

Giovanni Balzarani Es un pintor italiano que estudió en la Escuela de Pintura de la Academia de Bellas Artes de Roma. Descubrió el mundo de la acuarela a los nueve años y, durante sus estudios, exploró otras técnicas pictóricas. Se integró en la escena internacional de la acuarela y ha recibido varios premios de organizaciones como la Bienal Internacional de Acuarela de Hong Kong, el Festival Internacional de Acuarela de Budapest y Fabriano in Watercolor. Su obra se centra principalmente en la naturaleza muerta en un estilo hiperrealista, influenciada por artistas del pop art y el fotorrealismo como Andy Warhol, Ralph Goings y Chuck Close.

Rajat Bandopadhyay

Después de graduarse con un título en arte del Government College of Arts & Crafts en Kolkata, Rajat Subhra Bandopadhyay Fue profesional de la publicidad hasta 2011. Fue entonces cuando decidió dedicarse a la pintura a tiempo completo y sintió un ardiente deseo de revivir la acuarela en la India.

Aunque a menudo se considera una técnica relativamente sencilla, la acuarela es en realidad una de las más difíciles de dominar, y Rajat la ha perfeccionado. La acuarela sigue siendo su fuerte, y le gusta plasmar la naturaleza, los paisajes y los objetos abandonados en su obra. En el mundo actual, la naturaleza se está extinguiendo gradualmente, por lo que busca preservar su belleza y esencia a través de sus pinturas.

Silvia Trad

“Suelo pintar acuarelas realistas, pero también me gusta un estilo más fluido. Creo que así somos: mente y corazón, razón y sensibilidad; la síntesis de ambos nos equilibra. Disfruto tanto enseñando como pintando, mostrando a los artistas cómo aprender a gestionar los imprevistos durante el proceso pictórico puede enseñarnos a resolver los problemas cotidianos de la vida.”

Silvia Trad