Una forma en que sigo creciendo como artista es obligándome a aprender algo nuevo, como pintar en Fondo de acuarela dorado iridiscente de DANIEL SMITH. Solo había terminado un cuadro sobre el fondo dorado y, en el mejor de los casos, no tenía mucha idea del proceso, pero fiel a mi estilo de actuar sin pensar, surgió mi demostración: “MAGIA DORADA: Retratos sobre fondo dorado para acuarela”. Realicé dos retratos adicionales sobre el fondo dorado antes de presentar la demostración, que se resume aquí.
Primero, diluí la imprimación con un poco de agua y apliqué una capa sobre toda la superficie del papel. Tras dejarla secar durante la noche, apliqué una segunda capa con pinceladas perpendiculares. La imprimación dorada iridiscente para acuarela está compuesta de mica PW 20 y óxidos de hierro, suspendidos en una emulsión acrílica. Una vez seca, es permanente, por lo que recomiendo usar pinceles distintos para la imprimación y así evitar dañar un pincel favorito. En uno de mis cuadros, utilicé un pincel de espuma para pintar molduras interiores; también se pueden usar pinceles de espuma económicos. La imprimación es soluble en agua hasta que se seca, por lo que la limpieza es bastante sencilla. Simplemente intente retirar la mayor cantidad de pigmento posible del pincel antes de limpiarlo a fondo con jabón suave y agua tibia.
Este retrato de mi hijo fue mi primer intento sobre fondo dorado. Al principio tenía mis dudas, pero poco a poco fui aprendiendo cómo los pigmentos, la consistencia de la pintura y las pinceladas interactuaban con el fondo dorado. El resultado me sorprendió gratamente.
Para la primera pintura, estiré papel 140# prensado en frío sobre cartón pluma de 1/2 pulgada. Suelo estirar mis pinturas porque no me gustan nada las arrugas. Para la segunda, apliqué la imprimación sobre papel 140# de grano grueso. Para la tercera, usé papel 140# prensado en frío. Todas las superficies funcionaron bien, aunque los papeles de grano se arrugaron bastante mientras la imprimación estaba húmeda, lo que dificultó una aplicación uniforme. Sin embargo, una vez secos, todos los papeles quedaron perfectamente planos. La imprimación añade peso al papel, dándole una textura similar a la de una tela gruesa. Me encanta su tacto.
Había preparado mis dibujos con antelación y luego los transferí a papel estucado utilizando papel de transferencia de grafito sin cera, pero también se puede dibujar directamente en el suelo, ya que se borra perfectamente.
Pintar en el suelo puede resultar un poco complicado al principio. Las pinceladas aplican la pintura de forma diferente y la proporción de agua y pigmento es fundamental. Si la pintura está demasiado líquida, no se adhiere bien, pero cuando se consigue una consistencia similar a la de la crema, se pinta muy bien.
Para mi segundo cuadro, quise ver cómo la textura rugosa del papel afectaba al fondo; lo hizo un poco más liso. Nótese los reflejos ligeros y opacos que apliqué desde el principio.
Los pigmentos que uso para los tonos de piel son claros y bastante opacos cuando no se diluyen con mucha agua. Puedes crear los colores que quieras para tus retratos sobre fondo dorado mezclándolos con Blanco titanio. A diferencia de pintar con pigmentos finos y transparentes, este estilo más opaco es especialmente adecuado para el fondo. Además, si lo desea, puede pintar el fondo de su obra con un pincel para añadir toques dorados.
Me gusta que la personalidad se refleje en mis pinturas lo antes posible, así que suelo pintar primero los rostros. En esta etapa, quería hacerme una idea de cómo interactuaban las luces y las sombras en el rostro.
Aquí comencé a aplicar los tonos más oscuros en el cabello. Ya había definido la mayor parte de los rasgos faciales y empezaba a hacerme una idea de dónde se asomaría el dorado iridiscente entre los huecos de los pigmentos superpuestos.
Esta es la pintura final. Reforcé los reflejos donde quería, añadí pinceladas de gris azulado al rostro y al cabello para darles mayor impacto, e incluso apliqué un fondo dorado adicional para los reflejos en el cabello.
Recuerda que, con un fondo dorado, partes de un valor que ya es más oscuro que el del papel blanco liso, por lo que debes ajustar tus valores y tu técnica en consecuencia.
Lo fascinante del fondo dorado es lo que sucede al girar el cuadro con respecto a la luz. En un ángulo, la luz se refleja en las zonas doradas sin pintar, creando brillantes reflejos iridiscentes, pero en otro ángulo la luz parece absorberse por completo. ¡Este juego de luces me fascina! Bajo cristal, el efecto se atenúa un poco, lo que me impulsa a aprender algo nuevo… ¡cómo montar mis cuadros sobre tabla y eliminar el cristal por completo!
Esta es la pintura que hice en la demostración. El papel ya estaba estirado, la imprimación aplicada y el dibujo transferido antes de que empezara. La pintura 75% se terminó en aproximadamente una hora, y la terminé después en casa. ¡Fue muy divertido!
En mi demostración, uno de los asistentes comentó que le encantaba el efecto del fondo dorado porque le daba a la obra un aire renacentista. Entiendo su comentario: la luz que se refleja en el oro iridiscente añade calidez, profundidad y un toque novedoso y emocionante. ¡Pruébalo… te encantará!
