Один зі способів, яким я постійно розвиваюся як художник, — це змушувати себе вивчати щось нове, наприклад, малювати. Акварельний ґрунт "Переливкове золото" Деніела Сміта. Я закінчив лише одну картину на підлозі та, щонайменше, не був впевнений у процесі, але, вірний моєму підходу до мистецтва “стрибай, перш ніж дивитися”, моя демонстрація — «ЗОЛОТА МАГІЯ: Портрети на золотому акварельному підлозі DS» — так і вийшла. Я зробив ще два портрети на золотому підлозі, перш ніж представити демонстрацію, короткий виклад якої тут.
Спочатку я розбавила ґрунт невеликою кількістю води та нанесла один шар на всю поверхню паперу. Давши йому висохнути протягом ночі, я нанесла другий шар перпендикулярними мазками. Акварельний ґрунт «Іридесцентне золото» виготовлений зі слюди PW 20 та оксидів заліза, суспендованих в акриловій емульсії. Після висихання він стає стійким, тому я б порадила використовувати окремі пензлі для ґрунту, щоб не зіпсувати улюблений пензель. В одній зі своїх картин я використовувала поролоновий край для фарбування внутрішнього оздоблення; ви також можете використовувати недорогі поролонові пензлі. Ґрунт розчинний у воді до висихання, тому його досить легко очистити. Просто спробуйте видалити якомога більше пігменту з пензля, перш ніж ретельно очистити його м’яким милом і теплою водою.
Ця картина мого сина була моєю першою спробою на золотому фоні. Спочатку я вагалася, але поступово зрозуміла, як пігменти, консистенція фарби та мазки пензля взаємодіють із золотим фоном. Результат мене приємно здивував.
Для першої картини я натягнув папір холодного пресування 140# на картон ½ дюйма – я зазвичай натягую свої картини, бо дуже не люблю пряжки! Для другої картини я наніс основу на шорсткий блочний папір 140#. Для третьої я використав блочний папір холодного пресування 140#. Усі мої поверхні працювали добре, хоча блочний папір досить сильно деформувався, коли основа була вологою, що перешкоджало плавному нанесенню. Однак після висихання весь папір ліг ідеально рівно. Основа додає ваги паперу, роблячи його трохи схожим на важку тканину. Мені подобається це відчуття.
Я заздалегідь підготував свої малюнки, а потім переніс їх на крейдований папір, використовуючи графітовий папір для перенесення без воску, але ви також можете малювати прямо на підлозі, оскільки він чудово стирається.
Малювати на землі спочатку дещо складно. Мазки пензля наносять фарбу по-різному, і співвідношення води та пігменту є важливим. Якщо фарба занадто рідка, вона погано лягає, але коли ви наближаєтесь до консистенції крему, вона малює дуже добре.
Для моєї другої картини я хотів побачити, як шорстка текстура паперу впливає на землю – вона робить її дещо гладшою. Зверніть увагу на легкі, непрозорі відблиски, які я застосував з самого початку.
Пігменти, які я використовую для тонів шкіри, світлі та досить непрозорі, якщо їх не розбавляти великою кількістю води. Ви можете створити потрібні кольори для своїх портретів на золотому фоні, змішуючи їх з Титановий білий. На відміну від малювання тонкими, прозорими пігментами, цей більш непрозорий стиль особливо підходить для ґрунту. Крім того, ви можете намалювати ґрунт на своїй роботі пензлем, якщо хочете додати золоті штрихи.
Мені подобається, коли особистість проявляється в моїх картинах якомога швидше, тому я зазвичай спочатку малюю обличчя. На цьому етапі я хотів отримати уявлення про те, як світлі та темні відтінки на обличчі поєднуються одне з одним.
Тут я почала наносити темніші відтінки на волосся. Я вже намалювала більшість рис обличчя і почала розуміти, де крізь прогалини в шарі пігментів буде проглядатися райдужне золото.
Це остаточна картина. Я підкреслила відблиски там, де хотіла, додала штрихи синьо-сірого кольору на обличчя та волосся для додаткової виразності, і навіть нанесла пензлем додаткову золоту основу для відблисків у волоссі.
Пам’ятайте, що із золотим фоном ви починаєте зі значення, яке вже темніше, ніж звичайний білий папір, тому вам потрібно відповідно скоригувати свої значення та техніку.
Захопливий аспект золотого ґрунту полягає в тому, що відбувається, коли ви повертаєте свою картину під різними кутами до світла. Під одним кутом світло відбивається від незафарбованих золотих ділянок, створюючи яскраві, переливчасті відблиски, але під іншим кутом світло здається повністю поглинається. Мене ця гра світла захоплює! Під склом ефект дещо зменшується, що спонукає мене навчитися чогось нового… як монтувати свої картини на картон і взагалі відмовитися від скла!
Це картина, яку я намалював на демонстрації. Папір вже був натягнутий, ґрунт нанесений, а малюнок перенесений, перш ніж я почав. Картина була готова приблизно за годину, і я закінчив її пізніше вдома. Так весело!
На моїй демонстрації один з учасників сказав, що йому сподобався ефект золотого ґрунту, бо він надавав роботі відчуття “Ренесансу”. Я розумію його коментар — світло, що відбивається від переливчастого золота, додає вашій роботі чудового тепла, об’єму та нового, захопливого вигляду. Спробуйте… вам сподобається!
