Jorge Corpuña a partagé ses astuces et techniques d'aquarelle préférées :

Voici une séance de questions-réponses avec Jorge :

Pourquoi fais-tu de l'art ?
C'est une façon de se sentir utile en tant qu'être humain dans ce monde. Je partage un peu de moi et de mon bonheur lorsque je peins.

Depuis combien de temps peignez-vous ?
Je peins depuis l'âge de cinq ans et ma passion pour la peinture est toujours vivante aujourd'hui.

Avez-vous suivi une formation artistique formelle?
J'ai étudié l'art sculptural à l'Escuela Nacional de Arte Carlos Baca Flor à Arequipa, au Pérou. Je me spécialise depuis peu dans l'aquarelle.

Êtes-vous un artiste travaillant ou un amateur?
Je peins à plein temps. C'est un travail laborieux, mais très agréable !

Qu'est-ce qui t'inspire?
Mon inspiration est la nature, les énergies qui l'habitent et la vie elle-même.

Quel genre de musique écoutez-vous en peignant ?
Habituellement, je peins en extérieur, dans un environnement rural. J'aime écouter la nature.

Avez-vous eu un mentor?
J'ai appris auprès de nombreux amis et professeurs pendant mes études à Arequipa, mais c'est mon ami Nicolás Lopez qui m'a guidé sur cette voie actuelle de la peinture.

Peignez-vous tous les jours ?
J’essaie – peindre tous les jours serait idéal. Mais j'aime aussi voyager à la recherche de nouvelles idées et d'inspiration. Plusieurs jours, je monte dans les montagnes pour prendre des notes, puis je reviens les peindre dans mon atelier.

Peignez-vous une pièce à la fois ou travaillez-vous sur plusieurs en même temps ?
Une seule pièce à la fois, car chacune a sa propre personnalité. Chaque pièce naît de presque rien et se transforme au gré de l'émotion du moment. Il grandit avec sa propre vie et son esthétique sans prétention, jusqu'à ce qu'il vous crie dessus… Je suis prêt !

Créez-vous d'abord une pièce conceptuelle ?
Certaines pièces nécessitent d'abord que le concept soit développé et d'autres créent leur propre langage à la naissance.

Préférez-vous peindre en studio ou en plein air ?
Habituellement, je peins en extérieur, j'aime être dans la nature. J'utilise mon studio pour expérimenter des formats plus grands à l'aide de notes précédentes.

Combien de couleurs de base utilisez-vous ?
J'utilise habituellement ces 14 couleurs : Hansa Yellow Light, Hansa Yellow Medium, Permanent Orange, Organic Vermilion, Alizarin Crimson, Outremer Blue, Indigo, Viridian, Sap Green, Burnt Umber, Sepia, Cerulean, Lavender, Titanium White.

Tubes, casseroles ou sticks ?
J'utilise les trois, selon l'image – mais je préfère les tubes.

Utilisez-vous du liquide de masquage ?
Uniquement pour certaines lumières difficiles à conserver au pinceau.

Quand savez-vous que votre pièce est terminée ?
Quand je suis convaincu que ce qui est montré décrit bien le paysage, transmettant les sens avec des coups de pinceau impressionnistes.

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