Gouache est un beau médium et je suis tellement excité de le voir retrouver sa popularité au cours des dernières années. Je peins régulièrement à la gouache depuis 2017 environ. La portabilité et la facilité de nettoyage m'ont attiré au départ, mais les couleurs vives et pures et la polyvalence sont ce qui m'a retenu.

Mon processus varie en fonction du sujet et de mon humeur, mais pour la plupart, je m'en tiens à un croquis, suivi d'un processus de blocage très lâche et très édulcoré. Ensuite, j'établis les ténèbres les plus sombres et les lumières les plus claires, et je travaille vers les valeurs moyennes. Il est important de garder les ombres et les lumières séparées, car il est facile de brouiller les couleurs puisque la peinture peut être réactivée. La réactivation signifie qu'un pigment séché peut être rendu retravaillable une fois remouillé. C'est à la fois ce que les gens célèbrent et trouvent difficile à propos de la gouache - c'est si facile à nettoyer, mais cela peut être difficile si vous essayez de peindre des calques par-dessus des calques existants.

C'est un jeu d'enfant de photographier votre travail à la gouache en raison de la finition mate, mais il doit toujours être encadré derrière du verre, à moins que vous n'aimiez l'aspect d'une surface vernie ou cirée. Pour ceux qui débutent avec la gouache, voici quelques conseils :

• Utilisez du papier de haute qualité – J'adore la texture de la presse à froid, mais vous devriez également expérimenter avec une presse à chaud plus lisse pour trouver ce que vous aimez le plus.
• Être patient - L'une des erreurs les plus courantes que je vois est de ne pas laisser les couches en dessous suffisamment sécher avant de travailler sur le dessus. À moins que vous ne souhaitiez un look mouillé sur mouillé, vous devez vous éloigner pendant quelques minutes pour le laisser sécher.
• Vaporisez vos palettes – Je garde une bouteille de brumisateur d'eau à portée de main à tout moment et veille à donner constamment à ma palette une bonne brumisation pour garder les peintures avec une consistance humide.
• Ne lésinez pas – Il n'y a rien à gagner si vous êtes avare avec votre peinture, en mettant de toutes petites gouttes sur votre palette. Remplissez ces puits et utilisez la peinture généreusement ! Si vous utilisez de la gouache très édulcorée, cela ressemblera à une aquarelle ordinaire et vous perdrez ce qui rend la gouache spéciale.
• Faire des erreurs – Je fais délibérément des démos sans trop de planification, afin que si des erreurs se produisent, les gens puissent voir en temps réel comment je les corrigerais. Les erreurs sont normales - apprendre à les corriger est la partie la plus importante.

Je dois avouer que la gouache n'est pas le seul médium que j'aime. j'utilise Peinture à l'huile ainsi et trouvez qu'ils sont un excellent compagnon pour la gouache. Les gens me demandent souvent quel est mon préféré, et je ne peux vraiment pas le dire. Ils ont tous les deux leurs avantages et leurs inconvénients. La gouache a tendance à être plus rapide à travailler et offre des couleurs plus claires et plus lumineuses. C'est bon pour les scènes florales et les sujets avec beaucoup de détails. Les couleurs très sombres peuvent être difficiles à obtenir avec la gouache en raison de la finition mate. Les huiles ont tendance à être beaucoup plus riches - vous pouvez obtenir un dégradé plus lisse et pousser davantage la peinture. Je suggère de jouer et d'expérimenter autant que possible pour déterminer ce qui vous convient le mieux. Bonne peinture !