Les bâtons d'aquarelle sont magnifiques : compacts, portables et pleins de potentiel. Dans sa démonstration vidéo (lien ci-dessous), l'artiste Sandy Allnock vitrines 8 façons inventives (plus une astuce bonus !) Pour exploiter pleinement nos bâtons d'aquarelle, des textures esquissées aux lavis fluides. Nous souhaitons partager ces techniques afin que vous puissiez les tester et découvrir comment elles enrichiront votre palette créative !

Vous trouverez ci-dessous les méthodes de Sandy, chacune accompagnée d'un mode d'emploi et de quelques conseils. Que vous soyez dessinateur, peintre en plein air ou artiste en studio, vous trouverez de nouvelles pistes à explorer, allant même jusqu'à combiner des techniques dans une même œuvre.

Regardez Sandy en action

Plongeons-nous dans le vif du sujet — voici 8 (plus un bonus !) façons dont Sandy utilise les bâtons d'aquarelle, suivies de quelques conseils de pro et d'idées de projets que vous pouvez essayer immédiatement.

Utilisez le bâton d'aquarelle comme un crayon ou un crayon directement sur du papier sec.
Cela crée des marques texturées et esquissées qui peuvent être adoucies par la suite avec un pinceau humide.
Parfait pour un travail au trait expressif ou des croquis rapides en plein air. Sandy suggère que cette technique serait idéale pour obtenir une texture d'écorce parfaite !

Couleur utilisée: Orange Pyrrol

Conseil: Vaporiser légèrement le papier au préalable peut aider le pigment à se dissoudre plus facilement lorsque vous ajoutez de l’eau.

Comme nous le disons toujours, c'est comme une casserole dans ta main!” Chargez votre pinceau avec de l’eau, puis touchez-le à l’extrémité ou au côté du bâton pour récupérer le pigment.
Vous pouvez ainsi peindre directement depuis le bâtonnet : idéal pour une prise de couleur rapide sur le terrain. Charge pigmentaire instantanée !

Couleur utilisée: Nouveau Gamboge

Conseil: Plus d'eau dans votre pinceau crée une couleur plus claire ; moins d'eau vous donne un pigment plus épais et plus intense.

Créez une petite flaque d’eau propre sur votre palette ou votre papier, puis faites tourner le bâton d’aquarelle dans la flaque.
Le pigment se libérera dans l’eau, formant une riche réserve de couleur à partir de laquelle vous pourrez peindre.

Conseil: C'est un excellent moyen de détacher rapidement les pigments ou de pré-mélanger les mélanges avant de les appliquer sur le papier.

Mélangez le pigment d'un bâtonnet avec celui d'un autre, ou mélangez un bâtonnet d'aquarelle avec de la couleur en tube ou en godet. Ici, nous avons créé un vert granuleux unique en ajoutant Bleu sarcelle de cobalt à notre flaque de Nouvelle Gamboge !

Cette technique élargit votre palette, vous permettant de créer des teintes personnalisées ou des changements subtils de ton.

Conseil: Mélanger des couleurs complémentaires permet d'atténuer l'intensité ou de créer des tons neutres naturels. Essayez de mélanger du violet et du jaune, voire de l'orange et du bleu, pour découvrir les tons neutres et bruns que vous pouvez créer !

Pour foncer une teinte, ajoutez plus de pigment du bâton dans votre eau ou mélangez.
Plus vous introduisez de pigment, plus votre couleur devient profonde et opaque.

Conseil: Testez vos valeurs sur du papier brouillon pour voir la quantité de pigment dont vous avez besoin pour vos tons clairs, moyens et foncés.

Coupez un petit morceau d'un bâton d'aquarelle et pressez-le dans un bac ou un puits de palette vide.
Ajoutez une goutte d’eau pour qu’elle adhère et vous obtenez maintenant une version compacte et portable de votre couleur préférée.

Conseil: Une fois séché, le bâton se comporte comme une aquarelle en pot : il suffit de le remouiller pour l'activer.

Utilisez un couteau ou des ciseaux pour raser de petits morceaux du bâton et déposez-les dans l'eau ou sur votre palette.
Ils se dissolvent rapidement dans la peinture et vous permettent de contrôler précisément la quantité de pigment que vous utilisez.

Couleur utilisée: Bleu céruléen, Chrome

Conseil: Gardez le bâton restant enveloppé dans son étiquette pour une identification facile et moins de dégâts.

Utilisez un cutter ou un taille-crayon pour créer une pointe fine sur votre bâton.
Cela vous donne un contrôle semblable à celui d'un crayon pour ajouter des détails ou des lignes fines.

Conseil: Conservez les copeaux de pigments : vous pouvez les utiliser comme dans la méthode précédente pour réaliser une aquarelle instantanée.

Couleur utilisée: Bleu céruléen, Chrome

Pendant que votre peinture est encore humide, faites glisser le bâton d’aquarelle sur la zone humide.
Le pigment se dépose différemment, créant des lignes douces et diffuses qui se fondent harmonieusement dans le lavis. Ici, nous avons utilisé New Gamboge dans un lavis de Bleu Céruléen, Chrome.

Conseil: Ce dessin au bâton “ mouillé sur mouillé ” est parfait pour les textures telles que l’écorce des arbres, les herbes ou les reflets sur l’eau.

Ces techniques peuvent être utilisées individuellement ou combinées dans une seule œuvre — par exemple, esquissez avec un bâton sec, dissolvez la couleur dans un lavis, puis dessinez à nouveau dessus alors qu'elle est encore humide.

Expérimentez pour voir ce que chaque méthode donne et notez celles qui conviennent le mieux à votre style de peinture !