Essendo un'acquerellista, avevo smesso di dipingere a olio per molto tempo, ma quando ho ripreso, sono stata subito tentata di provare i colori a olio DANIEL SMITH! Vivendo a Seattle, apprezzo il fatto che si tratti di un'azienda locale e che questi colori siano ecocompatibili. Si abbinano inoltre perfettamente alla tela di lino su cui lavoro. Ecco i principali colori a olio che ho usato per questo ritratto di Diana:
Bianco titanio
Terra d'ombra bruciata
Giallo ocra chiaro
Rosso chinacridone
Hooker's Green
Blu oltremare profondo
Giallo limone
Con terra d'ombra bruciata e un pennello grande, realizzo prima uno schizzo preliminare. Sapendo di poterlo rivedere durante la pittura, non è necessario che sia perfetto. Per questo soggetto, il colore della pelle è stato creato con una miscela di terra d'ombra bruciata, rosso chinacridone, ocra gialla chiara e bianco di titanio.
Credo che la parte più difficile di un ritratto sia catturare l'espressione delle labbra: la mia miscela di colori era composta da Bianco Titanio e Rosso Chinacridone. Ho usato Giallo Limone, Arancio Perinone e Violetto Cobalto Chiaro per creare luci e ombre.
Per creare le ombre sulla sua pelle sono stati utilizzati alcuni colori aggiuntivi. Ho impiegato una combinazione di Verde Hooker, Arancio Perinone, Violetto Cobalto Chiaro e, nelle fasi finali, Blu Mediterraneo.
Ho dipinto i capelli dopo che i colori della pelle si erano asciugati un po'. I capelli del mio soggetto sono stati realizzati con una miscela di Blu Oltremare Profondo e Terra d'Ombra Bruciata; ho usato anche il Verde Hooker nelle zone illuminate dal sole.
Lo sfondo del mio dipinto è una miscela approssimativa di terra d'ombra naturale viola e ocra gialla chiara con verde Hooker e blu cobalto turchese. Nelle fasi finali, ho ritoccato l'intera immagine con viola cobalto chiaro.
“Diana” di Chihiro Pierce
