Cosa succede quando si riuniscono acquerellisti provenienti da diverse parti del mondo, si assegna loro un soggetto da esplorare e si invitano tutti a dipingere insieme?

Vi aspetta un mix meraviglioso di scoperte cromatiche, tecniche creative, sorprese inaspettate e tantissima ispirazione!

Da settembre, DANIEL SMITH giovedì in diretta con John Cogley ha introdotto un nuovo formato "Paint Along", che riunisce i nostri Brand Ambassador per esplorare un soggetto diverso ogni settimana.

L'idea è semplice: un soggetto, molteplici approcci artistici e infinite possibilità con il colore.

Che tu stia muovendo i primi passi nel mondo dell'acquerello o che tu dipinga da anni, c'è sempre qualcosa di nuovo da scoprire quando osservi come un altro artista affronta un soggetto familiare. Ed è proprio qui che inizia il divertimento!

Le nostre sessioni di pittura collettiva di settembre sono iniziate con soggetti che invitavano gli artisti a osservare più attentamente i colori che li circondavano.

Miscela Besnik per tonalità della pelle con giallo ftalocianina verde e rosa opera.

Il videoclip di Besnik sulla miscelazione delle tonalità della pelle

Dipingere le tonalità della pelle è un meraviglioso esercizio per comprendere le relazioni tra i colori. Invece di affidarsi a un unico colore predefinito, gli artisti possono esplorare miscele di colori caldi e freddi, sfumature delicate e le splendide variazioni che danno vita ai ritratti.

È un promemoria del fatto che le tonalità della pelle sono tanto diverse ed espressive quanto le persone che ritraiamo.

Chi ha detto che le ombre debbano essere grigie o nere?

Con le Brand Ambassador Stella Canfield, Jane Blundell, Sabine Dreher e Carrie Roets Waller, la nostra esplorazione delle ombre ha aperto nuove possibilità per miscelare tonalità scure e colorate, comprendere la temperatura del colore e creare profondità.

Un'ombra può assumere una tonalità bluastra, violacea, verde o marrone caldo, a seconda della luce, dei colori circostanti e dell'interpretazione artistica.

Il messaggio chiave? Le ombre non sono semplicemente zone più scure di un dipinto. Sono opportunità per rendere il colore più interessante!

Pochi soggetti si prestano alla sperimentazione cromatica come un tramonto.

Si sono uniti a noi gli ambasciatori del marchio Angela Barbi, Buffy Kaufman, Patricia Vargas ed Erkin Yilmaz, ognuno dei quali ha condiviso il proprio approccio per catturare l'atmosfera e i colori cangianti del cielo.

Dalle tonalità calde e luminose alle transizioni più fredde e ai neri intensi, la sessione ha esplorato gli acquerelli trasparenti, i pigmenti granulari e le possibilità di miscelazione con il set DANIEL SMITH Essentials.

Uno degli aspetti più affascinanti della pittura di tramonti è scoprire come una selezione limitata di colori possa produrre una gamma sorprendentemente ampia di atmosfere.

Una piccola modifica a una miscela può cambiare completamente l'aspetto di un cielo.

E a volte, gli effetti più belli si ottengono quando lasciamo che l'acqua e il pigmento facciano un po' di lavoro per noi!

Il verde è onnipresente in natura, ma osservando più attentamente si scopre che non esistono due tonalità di verde esattamente uguali.

Con Gonzalo Cid, Kathleen McElwein, Silvia Trad e Tom Shepherd, il nostro laboratorio di pittura ha esplorato le numerose possibilità di dipingere alberi e cespugli.

Dalle foglie illuminate dal sole ai verdi più intensi dei boschi, gli artisti possono sperimentare con miscele di colori caldi e freddi, tonalità neutre terrose e pennellate espressive per creare varietà.

Il bello di miscelare le proprie tonalità di verde è che si possono adattare al paesaggio, alla luce e all'atmosfera che si desidera catturare.

Chi ha detto che miscelare i colori debba essere una cosa seria?

A volte il modo migliore per imparare è dipingere qualcosa di giocoso, familiare e delizioso!

Il nostro evento "Donuts Paint Along" ha riunito le Brand Ambassador Letizia Monacelli, Silvia Trad, Sandy Allnock e Besnik Xhemaili per una divertente esplorazione di colori, texture e interpretazione creativa.

Pensate alle tonalità dorate della pasta sfoglia, alle glasse colorate, alle ombre intense e a quei piccoli dettagli invitanti che rendono una ciambella così bella da far venire l'acquolina in bocca.

Anche un soggetto semplice come una ciambella offre l'opportunità di esercitarsi nella miscelazione dei colori, creare profondità, esplorare i punti luce e scoprire come diversi artisti interpretano lo stesso oggetto.

E forse questa è una delle lezioni più importanti di Thursday LIVE: l'ispirazione può venire praticamente da qualsiasi cosa!

Ogni miscela di colori è un'opportunità per scoprire qualcosa di nuovo! A volte i risultati sono esattamente quelli che avevamo immaginato, altre volte ci sorprendono. È proprio questo il bello di esplorare la tecnica dell'acquerello!

Prendete quindi i vostri tubetti o cartoncini a pois DANIEL SMITH, sperimentate con i vostri colori preferiti e scoprite dove vi porta la vostra creatività!

E non dimenticate di unirvi a John Cogley e ai nostri Brand Ambassador DANIEL SMITH ogni giovedì in diretta alle 14:00 (ora di Seattle), dove la nostra comunità globale di acquerellisti si riunisce per imparare a conoscere i colori, esplorare miscele interessanti, condividere ispirazione e divertirsi a dipingere insieme!

Perché Thursday LIVE è molto più di una semplice esplorazione del colore. È il momento in cui la nostra community DANIEL SMITH dipinge insieme!  Iscriviti qui.

Continua a esplorare. Continua a mescolare. Continua a dipingere!