그때 다니엘 스미스 핸드 포어 수채화 하프 팬 세트 물감이 나오자마자 모든 예술가들이 그렇듯 저도 색연필 스와치를 해봤어요! 하지만 저만의 방식으로요. 실제 그림을 그리는 게 단순히 색깔 사각형 몇 개로 알 수 있는 것보다 훨씬 더 많은 걸 알려준다는 걸 알게 됐거든요! 그래서 6가지 색깔을 사용해서 꽃송이들을 싹싹 그려봤어요. 꽃: 전원 정원에서 식물까지 수채화 세트.
다니엘 스미스 플로럴 하프 팬 세트로 수채화 연습하기 샌디 올녹
이 수채화 연습 작품은 전문가용 140lb 콜드프레스 수채화 용지에 #10 원형 콜린스키 세이블 붓을 사용하여 그렸습니다. 그림을 그리는 과정을 영상으로 촬영했는데, 글 하단에서 확인하실 수 있습니다.
사진 1. 다니엘 스미스 플로럴 하프 팬 수채화 물감 세트의 색상 발색 테스트.
사진 1. 직사각형을 그리고 제목을 넣을 위치와 색상 견본을 넣을 칸을 정했습니다. 검은색 선을 따라 유성 검정 마커로 덧칠하고, 먼저 색상 견본을 만들었습니다.
사진 2. 퀴나크리돈 로즈를 젖은 상태에서 떨어뜨리는 모습.
사진 2. 먼저 물에 흠뻑 적신 분홍 장미에 약간의 물을 묻혀줍니다. 퀴나크리돈 로즈 꽃의 왼쪽 아래 부분에 색이 유지되도록 물을 떨어뜨려 빛이 꽃의 윗부분에 선명하게 비치도록 했습니다.
사진 3. 붉은색을 더 따뜻하게 만들기 위해 퀴나크리돈 골드를 첨가했습니다.
사진 4. 그린 아파타이트 제뉴인과 프탈로 블루(GS) 첨가
사진 4. 조금 더하세요 그린 아파타이트 정품 붉은 장미 양쪽에 물감을 칠하고, 젖은 상태에서 색이 섞이도록 합니다. 프탈로 블루(GS) 파란색 꽃의 경우, 일부는 밝은 색으로 칠하고, 두 번째 줄기는 물을 그려 색이 흘러 들어가도록 표현하세요. 물감을 조금 떨어뜨려 주세요. 퀴나크리돈 로즈 색이 잘 섞이도록 도마를 살짝 기울이세요.
사진 5. 분홍색 꽃은 사실 붉은색 조각들의 조합일 뿐이다.
사진 5. 분홍색 꽃은 붉은색 물감을 군데군데 칠한 후, 가장자리에 드라이 브러싱 기법을 살짝 가미하여 표현하세요. 빠르게 작업하여 가장자리가 촉촉하고 유연하게 유지되도록 하세요!
사진 6. 노란색 꽃을 추가하는 모습.
사진 6. 노란색 꽃 부분이 분홍색 꽃 부분에 닿아 있고, 그 사이에 흰색 공간을 남겨 다음 단계에서 초록색을 추가할 수 있도록 했습니다.
사진 7. 그린 아파타이트 제뉴인과 캐스케이드 그린을 모두 첨가한 모습.
사진 7. 무엇을 볼 수 있는지 보세요. 그린 아파타이트 정품 닿을 때처럼 보입니다 카드뮴 옐로우 중간 색조 – 그런 다음 시도해 보세요 캐스케이드 그린. 이 6가지 색상 조합으로 매우 다양한 색상을 만들 수 있습니다!
사진 8. 세부 사항 추가!
사진 8. 모든 것이 완전히 마르면 2단계인 세부 작업으로 넘어가세요!
장미를 그릴 때는 중심을 정하고 반원형으로 칠하되, 불규칙하게 그립니다. 가장자리가 서로 닿도록 하고, 일부는 완전히 사라지도록 합니다. 장미의 일부분만 그리고, 햇빛이 비추는 밝은 부분의 디테일은 자연스럽게 사라지도록 표현합니다.
사진 9. 파란색 꽃에 더 진한 색을 더하기.
사진 9. 파란색 줄기는 종 모양이므로 가장 진한 색은 열린 종 윗부분의 가장 깊은 곳에 들어가도록 하고, 아랫부분은 물과 섞어 부드럽게 만든 다음, 전체적으로 물을 뿌려 부드럽게 마무리합니다.
사진 10. 분홍색 꽃의 주름진 가장자리를 다듬고 있다.
사진 10. 분홍색 꽃잎에 생긴 자국은 주름진 가장자리를 더욱 돋보이게 하는 데 도움이 될 수 있습니다. 색소와 물을 사용하여 개별 꽃잎 주변에 음영을 넣어 가장자리를 표현해 보세요.
사진 11. 분홍색 꽃에 꽃 중심을 추가하는 모습.
사진 11. 분홍색 꽃에 중심 부분을 추가하려면 물을 사용하여 별 모양의 중심 부분을 뽑아내세요.
사진 12. 노란 꽃에 수술을 추가하는 모습.
사진 12. 노란색 덩어리(꽃) 몇 개에 작은 수술을 추가해서 약간의 디테일을 더했습니다.
사진 13. 녹색 영역에 네거티브 페인팅 기법을 사용하여 윤곽을 더했습니다.
사진 13. 녹색 영역의 윤곽을 명확히 하고 싶다면, 음영 기법을 사용하여 나뭇잎 모양을 드러내세요.
샌디 올녹의 꽃 수채화 연습 작품 완성작입니다.
