Geniet van deze waterverfdemovideo met Cindy Briggs. Hier is een korte Q&A:

Waarom maak je kunst?
Ik denk dat het in mijn DNA zit. Ik kom uit een kunstenaarsfamilie en dat is altijd aangemoedigd. Nu mag ik anderen aanmoedigen.

Hoe lang schilder je al?
Sinds de kleuterschool was kunst altijd mijn favoriete vak. Ik schilderde met mijn grootmoeders en vooral mijn tante.

Heb je een formele kunstopleiding gevolgd?
Ja, ik ben begonnen in Fine Art en heb daarna een BA in Communication Arts behaald met een minor in Kunstgeschiedenis. Daarna heb ik 15 jaar in de reclame gewerkt, voordat ik me fulltime met mijn kunst ging bezighouden. Ik volg ook tal van kunstworkshops.

Ben je een werkende kunstenaar of een hobbyist?
Ik ben een werkende kunstenaar met online programma's, ik geef les voor het Smithsonian, de Universiteit van Utah, Terracotta, Watercolour Live, aquarelverenigingen en andere organisaties. Ik geef al meer dan 20 jaar workshops in Europa. Deze zomer geef ik samen met Theresa Goesling les in Frankrijk, daarna gaan we in de herfst naar Sicilië.

Wat inspireert jou?
Ik ben een zwerver. Waar ik ook ga, ik sta open voor inspiratie en ik weet wanneer ik iets zie dat me oproept om te schilderen. Ik schilder graag natuurstenen kathedralen, bloemen, portretten en Europese architectuur.

Naar wat voor muziek luister je tijdens het schilderen?
Ik heb de neiging om van de rust te genieten. Mijn geest is ondergedompeld in het schilderproces.

Heb je een mentor gehad?
Ja, mijn tante, Ellie Weakley, begeleidt me nog steeds.

Schilder je elke dag?
Meeste dagen. Maar dan gebeurt het leven.

Schildert u één stuk tegelijk of werkt u aan meerdere tegelijk?
Ik heb de neiging om één schilderij tegelijk te schilderen. Soms verfijn en verfijn ik schilderijen in een batch.

Maak je eerst een conceptstuk?
Ik zal vaak een eenvoudige ontwerpstudie doen.

Schilder je liever in het atelier of plein air?
Ik hou echt van beide. Ik hou ervan om naar buiten te gaan en en plein air te schilderen, te reizen en nieuwe mogelijke onderwerpen te verkennen, het gevoel van een plek te ervaren. Meestal schilder ik op locatie in aquarel schetsboeken. Dan is het echt comfortabel in mijn studio, met mijn tafel en lampen, waar ik grotere schilderijen zal schilderen en online les zal geven.

Hoeveel basiskleuren gebruik je?
Ik heb 18 DANIEL SMITH-kleuren op mijn palet en selecteer er meestal een paar voor kleurharmonie binnen een schilderij.

Buizen, pannen of stokken?
Ik gebruik tube-verven en knijp ze royaal in mijn palet.

Wanneer weet je dat je stuk af is?
Ik hoor Rex Brandt vaak als ik aan het schilderen ben. Hij zei: "Een schilderij is meestal af voordat je denkt dat het af is." Het is goed om onderweg even stil te staan en te kijken of je er al bent.

••••••••••

Bezoek ons elke week online voor een persoonlijk gesprek met Daniel Smith, CEO en eigenaar, John Cogley en gastartiesten van over de hele wereld. Op donderdag (14:00 uur Pacific) belicht John verschillende kenmerken van onze producten en beantwoordt hij uw vragen. Op vrijdag (10:30 uur Pacific) volgt een gastartiest om te vertellen hoe ze deze functies in hun kunst verwerken. Klik hier voor de Zoom-links van de komende week.

Bekijk onze Facebook pagina voor nieuws over aankomende gastartiesten of om eerdere herhalingen te bekijken. Elke Zoom-vergadering wordt ook opgenomen en gedeeld op onze Youtube kanaal. La traducción al español está disponible – selecciona el canal en español en Zoom.