Ich möchte Ihnen einige sehr grundlegende Tipps geben, die Ihnen helfen, Ihre Malpraxis zu verbessern und sicherzustellen, dass Ihre kreative Erfahrung so angenehm und erfolgreich wie möglich ist. Eine solide Einrichtung Ihres Arbeitsplatzes wird so viele potenzielle Probleme im weiteren Verlauf umgehen, sodass Sie Ihre kreative Zeit optimieren können.

Mir ist klar, dass nicht jeder ideale Bedingungen zum Schaffen hat, und einige (wie ich am Anfang) malen vielleicht auf dem Küchentisch, bevor sie einen eigenen Arbeitsplatz oder ein eigenes Studio bekommen. Aber hier sind, was ich für die 10 Notwendigkeiten für ein Studio-Setup halte, egal wo es ist:

1. Gutes natürliches Licht – Wenn Sie keine Fenster in Ihrem Raum haben, erwägen Sie den Kauf einer Tageskugel, die natürliches Licht simuliert (erhältlich in den meisten Kunstbedarfsgeschäften).

2. Aufgeräumter Schreibtisch oder Tisch – Das ist eigentlich ziemlich wichtig, um Ablenkungen zu vermeiden. Es ist schwierig, frei zu erstellen, wenn Sie ständig Dinge bewegen oder Gegenstände umwerfen müssen, die Ihnen im Weg stehen. Es ist wirklich schön, frisch und klar zu beginnen.

3. Kippfläche – Dies kann ein Zeichentisch, eine Staffelei oder ein Stützbrett sein, um Waschungen zu kontrollieren.

4. Wasserbehälter – Sie benötigen einen für die erste Wäsche und einen für die zweite Spülung, um die Farben sauber zu halten. Denken Sie daran, Ihr Wasser oft zu wechseln. Je nachdem, ob Sie Rechts- oder Linkshänder sind, richten Sie Ihr Wasser und Ihre Palette so ein, dass Sie nicht über Ihr Papier greifen und unbeabsichtigte Tropfen riskieren.

5. Papiertücher und Schwamm – Praktisch, um überschüssige Feuchtigkeit zu absorbieren und die richtige Bürstenbelastung zu kontrollieren.

6. Palette – Holen Sie sich eine mit tiefen Vertiefungen und vielen Mischzellen (oder Schalen), damit Sie die Farbe nicht nach der Hälfte des Waschvorgangs neu mischen müssen. Ich verwende eine kreisförmige Palette (wie das Farbrad) zum einfachen Mischen und positioniere die Komplementärfarben einander gegenüber. Dieses Setup hilft Ihnen, das Farbrad wie eine Tastatur zu lernen, ohne in vollem Flug über die Namen von Farben nachdenken zu müssen. Es hält Ihre Farben organisiert, mit warm auf der einen Seite und kühl auf der anderen.

7. Pinsel und Werkzeuge – Meine Aquarellpinsel sind eine gute Mischung aus Zobel und Synthetik – Flats, Rounds, Mops und Riggers. Jede Bürste hat eine bestimmte Funktion. Ich halte auch nützliche Schrubbbürsten in mittleren und großen Größen zum Anheben von Farbe bereit.

8. Sprühflasche mit feinem Nebel – Dies ist sehr hilfreich, um Ihre Palette zu benetzen, um die Farbe zu reaktivieren, sowie um Farbe zu brechen oder zu fluten.

9. Das richtige Papier für den Job – Für mich bedeutet das normalerweise 140 lb. Aquarellpapier mit rauer Textur (kalt gepresst), weil es dem Missbrauch standhält, den ich ihm gebe. Es hält auch extremer Nässe stand und kann viele Arten von Mixed-Media-Prozessen aushalten, die ich verwende. Wenn es bei Ihrer Arbeit jedoch um feine Details und viel Zeichnen geht, würde ich stattdessen ein glattes (Heißpress-)Papier empfehlen. Ich verwende im Allgemeinen ein Pad in meinem Studio und klebe es auf ein Holz- oder Alligatorbrett, damit ich die Oberfläche bei Bedarf neigen kann. Für die Malerei im Freien verwende ich einen Klebeblock aus Papier, damit ich ihn nicht festkleben oder eine Rückwand tragen muss.

10. Malen – Ich verwende diese Auswahl an DANIEL SMITH Aquarellfarben – 16 Farben, ohne die ich nicht leben kann. Mit dieser Palette können Sie fast alles unter der Sonne malen. Es hat eine gute Mischung aus transparent, blickdicht und halbblickdicht, wärmt und kühlt:

• Zitronengelb
• Kadmiumgelber tiefer Farbton
• Chinacridon Gold
• Alizarin Purpur
• Oper Rosa
• Kadmiumrot mittlerer Farbton
• Chinacridon Magenta
• Carbazol Violett
• Neutraler Farbton
• Mondschein
• Französischer Ultramarin
• Indanthron Blau
• Kobaltblau
• Phthalo Türkis
• Umbra
• Transparentes rotes Oxid

Wenn Sie anfangen, ist es eine gute Idee, eine begrenzte Palette zu verwenden, um eine Farbharmonie zu erreichen. Dann kann es später losgehen Experimentieren Sie mit köstlicheren Farben mögen Lavendel, Aussie Rotgold und Glyzinien. Ein weiterer Favorit von mir ist Mondschwarz, für seine verrückten „verrückten“ Qualitäten!

Wenn es um den Kauf dieser 10 Notwendigkeiten geht, habe ich das Gefühl, dass Kompromisse bei der Qualität eine falsche Sparsamkeit schaffen, besonders wenn Sie ein Anfänger sind. Mit minderwertigen Farben und Werkzeugen werden Sie nicht die Ergebnisse erzielen, die Sie sich erhoffen, und Sie werden so frustriert sein. Wasserfarbe kann schon herausfordernd genug sein, ohne minderwertige Materialien in die Mischung einzubringen, also gönnen Sie sich bitte und verwenden Sie die hochwertigsten Materialien für Ihre zukünftigen Meisterwerke ~ Sie haben es sich verdient!