Я хотів би поділитися кількома простими порадами, які допоможуть покращити вашу практику малювання, а також забезпечити максимально приємний та успішний творчий процес. Наявність надійної організації вашого робочого місця дозволить уникнути багатьох потенційних проблем у майбутньому, що дозволить вам оптимізувати свій творчий час.
Я розумію, що не в кожного є ідеальні умови для створення, і деякі (як я на початку) можуть малювати на кухонному столі, перш ніж отримати окремий робочий простір або студію. Але ось що я вважаю 10 необхідними умовами для облаштування студії, незалежно від того, де вона знаходиться:
1. Гарне природне освітлення – Якщо у вашому приміщенні немає вікон, подумайте про придбання денного глобуса, який імітує природне світло (можна придбати в більшості магазинів художнього приладдя).
2. Стіл або стіл без зайвого мотлоху – Насправді це досить важливо, щоб уникати відволікаючих факторів. Важко вільно творити, коли доводиться постійно пересувати речі або перевертати предмети, які заважають. Дійсно приємно починати все спочатку та з чистого аркуша.
3. Поверхня, що нахиляється – Це може бути стіл для креслення, мольберт або дошка для керування розмиванням.
4. Ємності для води – Вам знадобиться одна для першого прання, а інша для другого полоскання, щоб кольори залишалися чистими. Не забувайте часто міняти воду. Залежно від того, правша ви чи лівша, розташуйте воду та палітру так, щоб ви не тягнулися до паперу та не ризикували випадково пролити воду.
5. Паперові рушники та губка – Зручно поглинає зайву вологу та контролює правильне завантаження пензля.
6. Палітра – Придбайте палітру з глибокими лунками та великою кількістю змішувальних комірок (або чашок), щоб не доводилося постійно змішувати кольори посередині процесу миття. Я використовую круглу палітру (як колірне коло) для легкого змішування, розміщуючи додаткові кольори один навпроти одного. Така система допомагає вам вивчити колірне коло, як клавіатуру, не думаючи про назви кольорів одразу. Вона дозволяє організувати ваші кольори, з теплими з одного боку та холодними з іншого.
7. Пензлі та інструменти – Мої акварельні пензлі – це гарне поєднання соболих та синтетичних кольорів – плоскі, круглі, швабристі та ригери. Кожен пензель має певну функцію. Я також тримаю корисні пензлі-скраби середнього та великого розмірів для розтушовування кольору.
8. Пляшка з розпилювачем дрібного туману – Це дуже корисно для зволоження палітри для реактивації кольору, а також для розтріскування або переливання кольору.
9. Правильний папір для роботи – Для мене це зазвичай означає акварельний папір шорсткої текстури (холодного пресування) щільністю 140 фунтів, оскільки він витримує навантаження, яке я йому завдаю. Він також витримує надмірне вологе навантаження і може витримувати багато видів змішаних технологій, які я використовую. Однак, якщо ваша робота пов’язана з дрібними деталями та великою кількістю малюнків, я б рекомендував гладкий папір (гарячого пресування). Зазвичай я використовую у своїй студії подушечку та приклеюю її до дерев’яної або дерев’яної дошки, щоб мати змогу нахиляти поверхню за потреби. Для пленерного живопису я використовую клейкий блок паперу, щоб мені не довелося приклеювати його скотчем або носити з собою підкладку.
10. Фарба – Я використовую цю добірку акварельних фарб DANIEL SMITH – 16 кольорів, без яких я не можу жити. З цією палітрою можна намалювати майже все. Вона має гарне поєднання прозорих, непрозорих та напівпрозорих кольорів, теплих та холодних:
- Лимонно-жовтий
- Кадмій жовтий глибокий відтінок
- Хінакридон Голд
- Алізарин Кримсон
- Опера Рожевий
- Кадмій червоний середній відтінок
- Хінакридон пурпуровий
- Карбазоловий фіолетовий
- Нейтральний відтінок
- Місячне сяйво
- Французький ультрамарин
- Індантронний синій
- Кобальтовий синій
- Фтало-бірюзовий
- Сира умбра
- Прозорий червоний оксид
На початку гарною ідеєю буде використовувати обмежену палітру, щоб досягти гармонії кольорів. Пізніше ви можете почати експериментуючи з більш смачними кольорами як Лаванда, Австралійське червоне золото і Гліцинія. Ще один мій улюблений — це Місячний чорний, за його шалені “божевільні” якості!
Коли справа доходить до придбання цих 10 необхідних речей, я вважаю, що компроміс щодо якості створює хибну економію, особливо якщо ви новачок. Ви не отримаєте бажаних результатів з неякісними фарбами та інструментами, і будете дуже розчаровані. Акварель може бути досить складною і без використання неякісних матеріалів, тому, будь ласка, побалуйте себе та використовуйте матеріали найвищої якості для своїх майбутніх шедеврів ~ ви цього заслуговуєте!
