Me entusiasma compartir con ustedes mi proceso paso a paso para crear hojas sueltas y elegantes. Sé que las técnicas de acuarela sueltas a menudo pueden parecer intimidantes, ¡pero les aseguro que es todo lo contrario! De hecho, este estilo probablemente les resultará más fácil que cualquier otro que hayan probado.
Voy a ir un paso más allá mostrándote no solo las pinceladas sencillas necesarias para lograr este estilo, sino también cómo crear capas de opacidad para realzar el efecto y conseguir que tus hojas destaquen. Este proyecto puede crearse como una obra de arte independiente o utilizarse para añadir hojas a invitaciones, tarjetas y otros elementos decorativos.
Suministros:
- Dos tonos de acuarela verde: los míos son de DANIEL SMITH. Cascade Green & Verde de perileno
- Cepillo redondo #6
- Papel de acuarela de 140 lb/300 g/m² prensado en frío
- Frasco de agua
Todo gira en torno al pincel.
Para dibujar hojas, necesitas saber cómo usar tu pincel. Un pincel redondo permite crear trazos finos o gruesos, según la presión que apliques. Si usas la punta del pincel con poca presión, el trazo será fino. Si aplicas más presión, el trazo se engrosará considerablemente. Cuanto más grande sea el pincel, mayor será la superficie que cubrirás.
Fíjate en que, en mi trazo grueso, he apoyado el pincel de lado, mientras que el mango está en posición vertical, perpendicular al papel.
Puedes combinar esas dos presiones en el mismo trazo para crear un trazo grueso que se adelgaza gradualmente hasta terminar en punta. Así es como formaremos nuestras hojas. Una vez que te sientas cómodo, puedes comenzar a curvar ligeramente el trazo para hacer un lado de la hoja, luego repetir en el otro lado para hacer una hoja con más volumen. Puedes optar por añadir algo de interés dejando un pequeño espacio en blanco en el centro que actúe como la nervadura de la hoja. Si bien definitivamente necesitas una buena cantidad de agua en tu pincel, no quieres también mucho. Asegúrate de pasar ligeramente el pincel por el borde del recipiente de agua después de sumergirlo para eliminar el exceso de agua.
Relación pintura-agua
¿Quieres controlar la transparencia de tu pintura sobre el papel? Primero, ten en cuenta que no todos los pigmentos son iguales. En el caso de la transparencia, esto significa que algunas pinturas son mucho más vívidas al usarlas, mientras que otras requieren una preparación adicional con agua. Puedes encontrar más información sobre la pintura que usas consultando su información de color, que incluye transparencia, resistencia a la luz, nivel de tinción y granulación. Visita la Historias de colores biblioteca para ver las especificaciones de cada color.
El ejercicio más sencillo para cualquier pigmento que elijas es crear muestras de opacidad. Normalmente lo hago con unas pinceladas rápidas, creando manchas de color. Pero como estamos aprendiendo las formas de las hojas, ¡pensé que sería ideal hacer este ejercicio mientras pintamos hojas! Aquí te explico cómo hacerlo:
- Sumerge completamente el pincel en agua y pintura. Para ello, gíralo de lado mientras aplicas presión. Asegúrate de que quede totalmente cubierto, no solo en la punta. Cuando esté bien saturado, pinta tu primera hoja.
- Ahora, sin recoger más pintura, sumerja rápidamente el pincel en el agua, arrástrelo suavemente contra el borde del recipiente para eliminar el exceso de agua y pinte otra hoja junto a la primera.
- Repita el paso 2 hasta que el agua salga limpia sobre el papel.
¡Es así de fácil! Ahora ya conoces todas las diferentes proporciones de pintura y agua que puedes crear. Te animo a que pruebes este ejercicio con varios colores de pintura para experimentar con diferentes tonalidades y valores. Te ayudará a determinar los colores que quieres usar para tu obra final. Después de repetir esto varias veces, opté por una paleta de verde frío intenso y me decidí por... Cascade Green & Verde de perileno.
Pon a prueba tus brazadas
Ahora vamos a hacer lo contrario. En lugar de empezar con el pincel completamente saturado de pintura, vamos a usar mucha más agua que pintura, ya que queremos crear la primera capa de las hojas con mucha transparencia. Es recomendable tener un trozo de papel a mano para probar la pincelada antes de aplicar la pintura. Yo suelo usar mi recipiente para mezclar y diluir la pintura antes de empezar a pintar.
Estoy usando Cascade Green y Verde de perileno Para mi trabajo final, elegí ambos tonos de verde frío y abarcan una gama de colores de medios a oscuros. Además, me encanta cómo Cascade Green a veces se transforma en un azul precioso (más sobre esto más adelante).
Cuando tengas una buena proporción de pintura y agua que se vea ligera sobre el papel, comienza a pintar las hojas. Primero usa la punta del pincel para pintar un tallo fino, luego usa la técnica de doble presión para crear las hojas. ¡Algunas pueden quedar casi completamente transparentes, y no pasa nada! Estamos creando profundidad y necesitamos esas hojas claras tanto como las oscuras. Cuando hayas terminado la primera capa de hojas, ¡déjala secar completamente! Esto es muy importante. Si no la dejas secar, las nuevas capas de hojas se mezclarán con las antiguas, ¡arruinando el propósito de esta bonita pintura!
Me parece que pintar hojas alejando el pincel de mí me da mayor fluidez en las pinceladas y más control para que las puntas queden finas y definidas. Eso sí, ¡estoy pintando al revés! En realidad, esta pintura mostrará las hojas cayendo en cascada sobre el papel, en lugar de hacia arriba. Por supuesto, puedes pintar las hojas en la dirección que prefieras.
Crear capas transparentes
Una vez que la primera capa se haya secado por completo, añade la segunda capa de hojas del mismo modo que la primera. Sé creativo con la disposición. Este proyecto se caracteriza por la superposición de hojas, ya que crea profundidad. Esta capa debe tener una proporción media de pintura y agua. No debe estar cubierta de pintura, pero sí debe tener más que la primera. Al igual que con la primera capa, deja que se seque por completo antes de continuar.
Mientras esta capa se seca, quería mostrarles la hermosa granulación en el Cascade Green color. Observa la separación entre el verde y el azul. ¡Es un solo color! Es precioso ver cómo crea su propia magia para acompañar tu pintura.
Varias capas añaden profundidad
Ahora es el momento de añadir la capa final. Es entonces cuando cambio de color de pintura y cojo un poco Verde de perileno. Voy a usar este color con todo su pigmento a la vista, ya que lo usaré para pintar las hojas más llamativas. Puedes usar el mismo color que has estado usando y simplemente añadir más pigmento al pincel esta vez. El resultado será el mismo.
¡Eso es todo! Puedes añadir tantas capas como quieras, pero recuerda que a veces la clave está en saber cuándo parar. Si tienes dudas, tómate un respiro y vuelve con la mente despejada. ¡Quizás te sorprendas!
