Ik ben ontzettend blij om jullie mijn stapsgewijze proces te laten zien voor het creëren van losse, elegante bladeren. Ik merk dat losse aquareltechnieken vaak intimiderend kunnen lijken, maar ik kan je verzekeren dat het tegendeel waar is! Sterker nog, deze stijl zal je waarschijnlijk makkelijker afgaan dan welke andere stijl je ook hebt geprobeerd.
Ik ga nog een stapje verder door je niet alleen de simpele penseelstreken te laten zien die nodig zijn om deze stijl te bereiken, maar ook hoe je lagen van transparantie kunt creëren om het effect echt te versterken en je bladeren de aandacht te geven die ze verdienen. Dit project kan als een op zichzelf staand kunstwerk worden gemaakt, of je kunt het gebruiken om bladeren toe te voegen aan uitnodigingen, kaarten en andere decoratieve items.
Benodigdheden:
- Twee tinten groene aquarelverf – die van mij zijn van DANIEL SMITH. Cascade Green & Peryleengroen
- #6 ronde borstel
- 140lb/300gsm koudgeperst aquarelpapier
- pot water

Het draait allemaal om de kwast.
Om bladeren te schilderen, moet je weten hoe je je penseel optimaal kunt gebruiken. Met een rond penseel kun je dunne of dikke streken maken, afhankelijk van de druk die je uitoefent. Als je de punt van je penseel met weinig druk gebruikt, krijg je een dunne streek. Bij meer druk wordt de streek een stuk dikker. Hoe groter het penseel, hoe groter het oppervlak dat je kunt bedekken.
Merk op dat ik bij mijn dikke penseelstreek de kwast op zijn zijkant heb neergelegd, terwijl de steel van de kwast rechtop staat, loodrecht op het papier.

Je kunt die twee drukpunten combineren in dezelfde penseelstreek om een dikke streep te creëren die geleidelijk dunner wordt tot een punt. Zo vormen we onze bladeren. Als dat eenmaal goed aanvoelt, kun je de streep lichtjes buigen om één kant van het blad te tekenen, en dit herhalen aan de andere kant voor een voller blad. Je kunt het geheel wat interessanter maken door een klein wit vlakje in het midden open te laten als nerf van het blad. Hoewel je zeker voldoende water op je penseel nodig hebt, wil je niet te veel water gebruiken. te Veel. Veeg na het onderdompelen je kwast even lichtjes langs de rand van je waterpot om overtollig water te verwijderen.

Verhouding verf/water
Wil je de transparantie van je verf op papier zelf bepalen? Houd er dan rekening mee dat niet alle pigmenten hetzelfde zijn. Wat transparantie betreft, betekent dit dat sommige verven direct veel levendiger zijn, terwijl andere eerst met water moeten worden voorbereid. Je kunt meer informatie over de verf die je gebruikt vinden door de kleurinformatie te raadplegen – deze omvat informatie over transparantie, lichtechtheid, dekkracht en korrelgrootte. Bezoek de website. Kleurenverhalen bibliotheek om de specificaties van elke kleur te bekijken.
De makkelijkste oefening voor elk pigment dat je kiest, is het maken van een paar dekkingsproefjes. Meestal doe ik dit met een paar snelle streken, waarbij ik in feite kleurvlekken creëer. Maar aangezien we bladvormen leren, leek het me logisch om deze oefening te doen terwijl we bladeren schilderen! Zo doe je dat:
- Dompel je penseel volledig onder in water en verf. Doe dit door het penseel op zijn zijkant te rollen terwijl je druk uitoefent. Zorg ervoor dat het penseel helemaal bedekt is, niet alleen de punt. Als het penseel verzadigd is, schilder je je eerste blad.
- Neem nu geen verf meer, doop je penseel even snel in het water, veeg het lichtjes langs de rand van de waterpot om overtollig water te verwijderen en schilder een ander blad naast het eerste.
- Herhaal stap 2 totdat het water helder op het papier afstraalt.
Zo simpel is het! Nu weet je welke verschillende verhoudingen verf-water je kunt creëren. Ik moedig je aan om deze oefening met meerdere verfkleuren te proberen en te experimenteren met verschillende tinten en waarden. Het helpt je bepalen welke kleuren je voor je uiteindelijke werk wilt gebruiken. Nadat ik dit een paar keer had herhaald, koos ik voor een diep, koelgroen palet en ging ik aan de slag met... Cascade Green & Peryleengroen.

Test je slagen
Nu gaan we de tegenovergestelde richting op. In plaats van te beginnen met een volledig met verf verzadigde kwast, willen we veel meer water dan verf op onze kwast hebben, omdat we de eerste laag van onze bladeren met veel transparantie willen creëren. Het is handig om een stukje kladpapier bij de hand te hebben, zodat je je penseelstreek kunt testen voordat je de verf op je werkstuk aanbrengt. Ik pak meestal verf en gebruik mijn mengbakje om die te verdunnen met water voordat ik begin met schilderen.
Ik gebruik Cascade Green En Peryleengroen Voor mijn eindwerkstuk, omdat ze allebei een prachtige, koele groene kleur hebben en een breed scala aan kleuren bestrijken, van medium tot donker. Ik vind het ook prachtig hoe Cascade Green soms overgaat in een schitterende blauwe tint (daarover later meer).
Als je een goede verhouding verf-water hebt die mooi licht op het papier uitpakt, begin dan met het schilderen van de bladeren. Gebruik eerst de punt van je penseel om een dunne steel te schilderen en ga dan over op een dubbele druktechniek om de bladeren te creëren. Sommige bladeren zullen bijna helemaal transparant zijn en dat is prima! We bouwen diepte op en we hebben die superlichte bladeren net zo hard nodig als de donkere. Als je de eerste laag bladeren hebt aangebracht, LAAT DEZE DAN VOLLEDIG DROGEN. Dit is erg belangrijk. Als je het niet laat drogen, zullen de nieuwe bladlagen in de oude overlopen, waardoor het mooie schilderij zijn doel voorbijschiet!
Ik merk dat het schilderen van bladeren door de kwast van me af te trekken, zorgt voor een vloeiendere penseelstreek en meer controle over de punt van de bladeren. Overigens schilder ik ondersteboven! Op dit schilderij lijken de bladeren dus naar beneden te vallen, in plaats van naar boven. Je kunt de bladeren natuurlijk in elke gewenste richting schilderen.

Maak transparante lagen aan
Zodra de eerste laag volledig droog is, breng je de tweede laag bladeren aan, net zoals je bij de eerste laag hebt gedaan. Wees creatief met de plaatsing. Bij dit project is het de bedoeling dat de bladeren elkaar overlappen, omdat dit diepte creëert. Deze laag moet een gemiddelde verhouding verf-water hebben. Het hoeft niet te vol te zitten met verf, maar er moet wel meer verf op zitten dan in de eerste laag. Laat, net als bij de eerste laag, ook deze laag volledig drogen voordat je verdergaat.
Terwijl deze laag droogt, wilde ik jullie de prachtige korrelstructuur in de laten zien. Cascade Green kleur. Let op de scheiding van groen en blauw hier. Dit is één kleur! Het is zo mooi om te zien hoe het zijn eigen magie creëert en je schilderij begeleidt.


Meerdere lagen zorgen voor diepte.
Nu is het tijd om de laatste laag aan te brengen. Dit is het moment waarop ik van verfkleur wissel en wat verf pak. Peryleengroen. Ik ga deze verf gebruiken met de volle pigmentatie zichtbaar, omdat ik hiermee mijn meest opvallende bladeren ga schilderen. Je kunt er ook voor kiezen om dezelfde kleur te gebruiken als voorheen en deze keer gewoon wat meer pigment aan je penseel toe te voegen. Het effect zal hetzelfde zijn.
Dat is alles! Je kunt zoveel lagen toevoegen als je wilt, maar onthoud dat het soms belangrijk is om te weten wanneer je moet stoppen. Neem bij twijfel even afstand en kijk er dan met een frisse blik naar. Je zult jezelf misschien verbazen!








