Je suis ravie de vous présenter ma méthode étape par étape pour créer des feuilles fluides et élégantes. Je sais que les techniques d'aquarelle fluides peuvent souvent paraître intimidantes, mais je suis là pour vous dire que c'est tout le contraire ! En fait, ce style vous semblera probablement plus facile que tous ceux que vous avez pu essayer jusqu'à présent.

Je vais aller plus loin en vous montrant non seulement les coups de pinceau très simples nécessaires pour obtenir ce style, mais aussi comment créer des calques d'opacité pour vraiment accentuer l'effet et mettre en valeur vos feuilles. Ce projet peut être réalisé comme une œuvre d'art à part entière ou servir à agrémenter des invitations, des cartes et autres objets décoratifs.

Fournitures:

• Deux nuances d'aquarelle verte – les miennes sont de DANIEL SMITH Cascade Green & Vert pérylène
• Brosse ronde #6
• Papier aquarelle pressé à froid 140 lb/300 g/m²
• Pot d'eau

Tout est une question de pinceau

Pour dessiner des feuilles, il faut savoir utiliser son pinceau. Un pinceau rond permet de réaliser des traits fins ou épais, selon la pression exercée. En utilisant la pointe du pinceau avec une légère pression, le trait sera fin. En appuyant davantage, le trait s'épaissira. Plus le pinceau est gros, plus la surface couverte sera importante.

Remarquez que pour mon trait épais, j'ai posé le pinceau sur le côté, tandis que le manche est droit, perpendiculaire au papier.

Vous pouvez combiner ces deux pressions dans un même trait pour créer un trait épais qui s'affine progressivement en pointe. C'est ainsi que nous allons former nos feuilles. Une fois que vous maîtrisez cette technique, vous pouvez commencer à courber légèrement le trait pour former un côté de la feuille, puis répéter l'opération de l'autre côté pour obtenir une feuille plus fournie. Vous pouvez ajouter un peu de relief en laissant un petit espace blanc au centre pour représenter les nervures. Il est important d'avoir une bonne quantité d'eau sur votre pinceau, mais il ne faut pas… aussi beaucoup. Veillez à essuyer légèrement le bord de votre pinceau après l'avoir trempé pour enlever l'excédent d'eau.

Rapport peinture/eau

Vous souhaitez maîtriser la transparence de votre peinture sur papier ? Sachez d’abord que tous les pigments ne se valent pas. En matière de transparence, certaines peintures sont beaucoup plus vives dès l’application, tandis que d’autres nécessitent une préparation à l’eau. Vous trouverez plus d’informations sur la peinture que vous utilisez en consultant ses caractéristiques de couleur, notamment la transparence, la résistance à la lumière, le pouvoir colorant et la granulation. Visitez le site web. Histoires de couleurs Consultez la bibliothèque pour voir les spécifications de chaque couleur.

L'exercice le plus simple, quel que soit le pigment choisi, consiste à créer des échantillons d'opacité. Je le fais généralement en quelques coups de pinceau rapides, créant ainsi des taches de couleur. Mais comme nous apprenons à dessiner des feuilles, il m'a semblé plus logique de faire cet exercice en peignant des feuilles ! Voici comment procéder :

1. Trempez complètement votre pinceau dans l'eau et la peinture. Pour cela, faites-le rouler sur le côté tout en appuyant. Veillez à ce que toute la surface soit imbibée d'eau, et pas seulement le bout du pinceau. Une fois le pinceau bien imbibé, peignez votre première feuille.
2. Maintenant, sans prendre plus de peinture, trempez rapidement votre pinceau dans l'eau, frottez-le légèrement contre le bord du pot pour enlever l'excédent d'eau, et peignez une autre feuille à côté de la première.
3. Répétez l'étape 2 jusqu'à ce que l'eau qui s'écoule sur le papier soit claire.

C'est aussi simple que ça ! Vous connaissez maintenant tous les ratios peinture/eau possibles. Je vous encourage à faire cet exercice avec plusieurs couleurs pour expérimenter différentes teintes et valeurs. Cela vous aidera à choisir les couleurs de votre œuvre finale. Après quelques essais, j'ai opté pour une palette de verts profonds et froids. Cascade Green & Vert pérylène.

Testez vos coups

Nous allons maintenant procéder inversement. Au lieu de commencer avec un pinceau saturé de peinture, nous allons utiliser beaucoup plus d'eau que de peinture afin de créer une première couche très transparente pour nos feuilles. Il est préférable d'avoir un morceau de papier brouillon à portée de main pour tester votre coup de pinceau avant d'appliquer la peinture. Personnellement, je dilue généralement ma peinture avec de l'eau dans mon godet avant de commencer à peindre.

J'utilise Cascade Green et Vert pérylène Pour ma pièce finale, j'ai choisi cette couleur car elle présente toutes deux un magnifique vert froid et couvre une gamme de teintes allant du moyen au foncé. J'aime aussi la façon dont le Vert Cascade se divise parfois en un superbe bleu (j'y reviendrai plus tard).

Lorsque vous avez obtenu un bon mélange peinture-eau, bien clair sur le papier, commencez à peindre vos feuilles. Commencez par peindre une fine tige avec la pointe du pinceau, puis, en effectuant une double pression, créez vos feuilles. Certaines apparaîtront presque entièrement transparentes, et c'est normal ! Nous travaillons la profondeur et ces feuilles très claires sont tout aussi importantes que les foncées. Une fois votre première couche de feuilles terminée, LAISSE-LA SÉCHER COMPLÈTEMENT. Cette étape est cruciale. Si vous ne la laissez pas sécher, les nouvelles couches de feuilles se mélangeront aux anciennes, ce qui gâchera le joli tableau !

Je trouve que peindre les feuilles en éloignant le pinceau de moi me permet d'obtenir des coups de pinceau plus fluides et un meilleur contrôle pour affiner la pointe des feuilles. Ceci dit, je peins à l'envers ! Dans cette peinture, les feuilles semblent tomber en cascade sur la page, et non vers le haut. Bien sûr, vous pouvez peindre vos feuilles dans la direction que vous souhaitez.

Créer des calques transparents

Une fois la première couche complètement sèche, ajoutez la seconde couche de feuilles de la même manière. Laissez libre cours à votre créativité pour la disposition. Ce projet met en valeur le chevauchement des feuilles, créant ainsi un effet de profondeur. Cette couche doit être diluée avec un ratio peinture/eau moyen. Elle ne doit pas être surchargée de peinture, mais plus épaisse que la première. Comme pour la première couche, laissez-la sécher complètement avant de passer à la suivante.

Pendant que cette couche sèche, je voulais vous montrer la magnifique granulation dans le Cascade Green Couleur. Remarquez la séparation du vert et du bleu ici. C'est une seule et même couleur ! C'est magnifique de la voir créer sa propre magie pour sublimer votre peinture.

La superposition de couches ajoute de la profondeur

Il est maintenant temps d'ajouter la dernière couche. C'est à ce moment-là que je change de couleur de peinture et que je prends quelques... Vert pérylène. Je vais utiliser cette peinture en utilisant toute sa pigmentation, car elle me servira à peindre les feuilles les plus remarquables. Vous pouvez aussi utiliser la même couleur que d'habitude et simplement ajouter un peu plus de pigment sur votre pinceau. L'effet sera le même.

Voilà ! Vous pouvez ajouter autant de couches que vous le souhaitez, mais n'oubliez pas que l'essentiel est parfois de savoir s'arrêter. En cas de doute, prenez un peu de recul et revenez-y avec un regard neuf. Vous pourriez être surpris !