Come acquerellista, avevo smesso di dipingere a olio per molto tempo, ma quando ho ricominciato, sono stato subito tentato di provare i colori a olio DANIEL SMITH! Vivendo a Seattle, apprezzo un'azienda locale e sapendo che queste vernici sono gentili con l'ambiente. Si abbinano bene anche alla biancheria su cui lavoro. Ecco i principali colori ad olio che ho usato per questo ritratto di Diana:

Bianco Titanio
Terra d'ombra Bruciata
Giallo Ocra Chiaro
Rosso Quinacridone
verde di Hooker
Blu oltremare profondo
Giallo Limone

Con Burnt Umber e un pennello grande, creo prima il mio disegno grezzo. Sapendo che posso revisionare mentre dipingo, non è necessario che sia perfetto. Per questo soggetto, il colore della sua pelle è stato creato con un mix di terra d'ombra bruciata, rosso chinacridone, giallo ocra chiaro e bianco di titanio.

Penso che la parte più difficile di un viso sia catturare l'espressione delle labbra: la mia miscela di colori era Titanium White e Quinacridone Red. Ho usato Lemon Yellow, Perinone Orange e Cobalt Violet Light per creare luci e ombre.

Alcuni colori aggiuntivi sono stati usati per creare un'ombra sulla sua pelle. Ho usato una combinazione di Hooker's Green, Perinone Orange, Cobalt Violet Light e nelle fasi finali Mediterranean Blue.

Le ho dipinto i capelli dopo che i colori della pelle si sono asciugati un po'. I capelli del mio soggetto sono stati catturati con un mix di Ultramarine Blue Deep con Burnt Umber – ho usato anche Hooker's Green nelle aree illuminate dal sole.

Lo sfondo del mio dipinto è un mix approssimativo di Raw Umber Violet e Yellow Ochre Light con Hooker's Green e Cobalt Teal Blue. Nelle fasi finali, ho regolato l'intera immagine con Cobalt Violet Light.

“Diana” di Chihiro Yabe