Gli anni '20, noti come I ruggenti anni Venti—fu un periodo di esuberante creatività e radicali cambiamenti. L'arte di quell'epoca era audace e coraggiosa, unendo eleganza e innovazione. Movimenti come l'Art Déco, l'Art Nouveau, l'Harlem Renaissance e l'ascesa del modernismo plasmarono un mondo visivo magico e sperimentale che ancora oggi ci affascina.

Per il mio recente workshop invernale, ho tratto ispirazione da questo decennio vibrante, dove abbiamo fatto un salto indietro nel tempo per reinterpretare l'estetica degli anni '20 attraverso la lente dell'acquerello contemporaneo.

Nuove superfici, nuovi colori, nuove idee

I nostri progetti includevano di tutto, dall'artigianato ‘libri 'z' per scatole portagioie e pannelli di finte vetrate colorate, il tutto portato in vita con acquerelli extrafini DANIEL SMITH e Sfondi per acquerello.

Abbiamo esplorato come l'acquerello possa essere spinto oltre i limiti della carta, introducendo nuove superfici come il plexiglas e il legno, arricchite con il fondo trasparente per acquerello DANIEL SMITH. Gli studenti sono stati incoraggiati a sperimentare con texture, tecniche di stratificazione e preparazione delle superfici, il tutto abbracciando lo spirito artistico degli anni '20.

Pannelli effetto vetro colorato con un tocco moderno

Uno dei progetti più interessanti è stata la creazione di opere ispirate alle vetrate artistiche utilizzando un fondo trasparente per acquerello applicato direttamente sul plexiglass. Gli studenti hanno creato delle "linee di piombo" con una miscela di colla vinilica e vernice acrilica grigio scuro, dando l'illusione di vetro saldato. Le opere finali sono state sigillate con una lacca spray, che ne ha preservato la luminosità e la profondità del colore.

È stato affascinante vedere come ogni partecipante interpretasse a modo suo lo stile degli anni '20, dai motivi geometrici Art Déco alle sinuose curve Art Nouveau, il tutto utilizzando un mezzo non tipicamente associato alla lavorazione del vetro: l'acquerello.

Tavolozze per pittura en plein air ispirate ai nostri ambasciatori

Ogni studente ha ricevuto una mini tavolozza personalizzata per la pittura en plein air, con una selezione di colori tratti da quattro dei nostri set da 10 colori DANIEL SMITH Ambassador:

Queste mini palette includevano anche alcune di le ultime novità della gamma di acquerelli DANIEL SMITH, offrendo agli studenti l'opportunità di ampliare il loro vocabolario cromatico. Ogni tavolozza era dotata di un coperchio rivestito con un fondo per acquerello, che diventava una piccola tela per un'opera d'arte personalizzata: un modo divertente e significativo per entrare in contatto con nuovi materiali ed esprimere la propria creatività.

Come sempre, è stato un vero piacere vedere tutti sperimentare, imparare e osare con la creatività. Esplorare nuovi colori al di là della cartella colori del mio laboratorio è sempre un momento clou: c'è qualcosa di speciale nel vedere qualcuno innamorarsi di un colore che non ha mai provato prima.

Caroline Deeble

Come artista autodidatta, Caroline Deeble Le sue opere, premiate a livello internazionale, continuano a evolversi e possono essere definite "natura contemporanea". Il suo stile unico si è formato nel corso di un percorso artistico di oltre 30 anni, esplorando strati di colore e ombre, catturando al contempo l'essenza dell'acqua che scorre liberamente, degli habitat naturali e delle tecniche pittoriche moderne. Caroline nutre una sincera passione per l'importanza dell'arte nelle nostre vite. Ha dedicato oltre 20 anni all'insegnamento delle Belle Arti ad adulti e giovani, e ha esposto le sue opere in mostre locali, nazionali e internazionali.