로레인 와트리 미국 출신의 한 분이 자신이 가장 좋아하는 수채화 팔레트와 기법을 공유했습니다.

로레인과의 질의응답입니다.

당신은 왜 예술 작품을 만드나요?
첫째, 저는 제 자신을 위해 그림을 그립니다. 제 작품을 통해 세상에 대한 제 생각을 표현해야 한다고 생각합니다. 다양한 주제를 그리며, 사실적으로 표현해내는 도전을 즐깁니다. 둘째, 저는 다른 사람들을 위해 그림을 그립니다. 제가 매료된 순간들을 관객들에게 보여주고 싶습니다.

그림을 그리기 시작한 지 얼마나 되셨나요?
저는 29년 동안 수채화 작업을 해왔습니다.

정식으로 미술 교육을 받으셨나요?
네, 저는 콜로라도 대학교 볼더 캠퍼스에서 순수미술 학사 학위를 받았습니다. 또한 여러 지역 예술가들에게 수채화 수업을 들었고, 존 살미넨, 린다 베이커, 테드 너털, 순 워렌, 비르기트 오코너 등의 워크숍에도 참여했습니다.

당신은 전업 예술가인가요, 아니면 취미로 예술 활동을 하는 사람인가요?
저는 전업 화가이자 수채화 강사입니다.

당신에게 영감을 주는 것은 무엇입니까?
저는 국내외 전시회, 인스타그램, 미술 잡지를 살펴봅니다. 저만의 스타일이 있지만, 다른 사람들이 어떤 작업을 하는지 보는 것을 좋아합니다. 다른 사람을 모방하려는 것은 아니지만, 동료 작가들의 색감, 구도, 기법에서 영감을 얻습니다.

그림을 그릴 때 어떤 음악을 들으세요?
재즈와 팝.

멘토가 있으셨나요?
예전에 수채화를 가르쳐주셨던 선생님께서 제 작품을 전시하고 전시회에 출품하도록 격려해 주신 데 큰 역할을 했습니다.

매일 그림을 그리시나요?
아니요, 안타깝게도 매일 그림을 그리지는 못합니다. 일주일에 한두 번은 그리려고 노력하지만, 수업 준비나 회계, 액자 제작, 광고 등 사업 운영에 필요한 일상적인 업무 때문에 그림 그릴 시간이 부족한 경우가 많습니다. 또한 저는 NWS(National Western Society) 이사회 멤버이기도 해서, 직책상 업무를 처리하느라 붓을 내려놓아야 할 때가 많습니다.

한 번에 한 작품씩 그리시나요, 아니면 여러 작품을 동시에 작업하시나요?
수업을 가르치느라 여러 개의 그림을 동시에 진행할 때도 있고, 제 개인 작품을 작업할 때도 있습니다.

컨셉 이미지를 먼저 제작하시나요?
네, 저는 그걸 색채 연구라고 불러요. 이제는 모든 그림마다 심도 있는 색채 연구를 하지는 않지만, 예전에는 그랬죠. 컨셉 아트/색채 연구는 실제 그림을 시작하기 전에 여러 가지 문제점을 해결하는 데 정말 도움이 돼요. 만약 이전에 같은 주제를 그린 적이 있다면, 특정 기법이나 색상을 시험해 보기 위해 그림의 일부만 그리기도 하죠.

스튜디오에서 그림 그리는 것을 선호하시나요, 아니면 야외에서 그리는 것을 선호하시나요?
저는 스튜디오 작업을 선호합니다. 스튜디오에서는 매우 세밀한 대상을 그리고, 사진을 참고하여 사실적이고 사실적인 장면을 구현할 수 있기 때문입니다. 야외에서 그림을 그리는 것도 좋아하지만, 자주 나가지는 않습니다.

핵심 색상은 몇 가지나 사용하시나요?
제가 사용하는 색상은 그림마다 다르지만, 굳이 꼽자면 열 가지 정도 되는 것 같습니다.

튜브형, 팬형, 아니면 막대형?
항상 튜브형 물감을 사용해요. 물감 통에 튜브형 물감을 채운 다음, 그림을 그릴 때 다시 물을 뿌려 적셔줍니다.

마스킹액을 사용하시나요?
네, 작은 모양에는 가능합니다.

작품이 완성되었다는 것을 언제 알 수 있나요?
저는 그림을 그리면서 딱히 추가할 만한 부분이 없는데도 계속 만지작거리게 된다면, 그림이 거의 완성된 거라고 생각해요. 또 다른 일을 하면서 방 건너편에 있는 거울로 그림을 살펴보기도 해요. 수정할 부분이 눈에 띄지 않으면 그림이 완성된 거라고 판단하죠.