Лоррейн Ватрі з США поділилася своєю улюбленою палітрою та техніками акварельного малювання.
Ось запитання та відповіді з Лоррейн:
Чому ви займаєтесь мистецтвом?
По-перше, я створюю мистецтво для себе. Мені потрібно висловити своє бачення світу за допомогою своїх робіт. Я малюю різноманітні сюжети і люблю завдання зробити їх реалістичними. По-друге, я створюю мистецтво для інших. Я хочу показати своїм глядачам ті моменти часу, які мене захоплюють.
Як довго ви малюєте?
Я працюю з аквареллю вже 29 років.
У вас була офіційна художня освіта?
Так, я здобув ступінь бакалавра образотворчого мистецтва в Університеті Колорадо в Боулдері. Я також відвідував уроки акварелі у кількох місцевих художників та майстер-класи з Джоном Салмінен, Ліндою Бейкер, Тедом Натталом, Суном Ворреном та Біргіт О'Коннор.
Ви працюючий художник чи любитель?
Я художник та викладач акварелі, який працює повний робочий день.
Що тебе надихає?
Я переглядаю національні та міжнародні виставки, Instagram та мистецькі журнали. Мені подобається бачити, що роблять інші, хоча в мене є свій власний стиль. Я не прагну наслідувати інших, але знаходжу натхнення в кольорах, композиціях та техніках однолітків.
Яку музику ви слухаєте під час малювання?
Джаз і поп.
У вас був наставник?
Колишній викладач акварелі відіграв важливу роль у заохоченні мене демонструвати свої роботи та брати участь у виставках.
Ви малюєте щодня?
Ні, на жаль, я не малюю щодня. Я намагаюся малювати один чи два рази на тиждень, але часто готуюся до викладання або виконання повсякденних завдань у бізнесі, таких як ведення бухгалтерського обліку, оформлення рам та реклама. Я також є членом правління NWS, що часто передбачає виконання обов'язків моєї посади.
Ви малюєте одну роботу за раз чи працюєте над кількома одночасно?
Іноді в мене заплановано кілька картин через заняття, які я викладаю, плюс я можу працювати над власною картиною.
Ви спочатку створюєте концептуальний твір?
Так, я називаю їх кольоровими дослідженнями. Я не обов'язково роблю ретельне або повне кольорове дослідження для кожної картини, але раніше робив. Концептуальне дослідження/кольорове дослідження дійсно допомагає вирішити деякі проблеми, перш ніж я почну власне малювати. Якщо я вже малював певний об'єкт раніше, зараз я можу зробити лише частину картини, щоб спробувати певну техніку чи колір.
Ви надаєте перевагу живопису в студії чи на пленері?
Я надаю перевагу студії, бо малюю дуже деталізовані сюжети та працюю за своїми фотографіями, створюючи реалістичні, образні сцени. Мені подобається малювати на пленері, але я не дуже часто туди виходжу.
Скільки основних кольорів ви використовуєте?
Кольори, які я використовую, різняться для кожної картини, але якби мені довелося вибрати кольори, які я зазвичай використовую часто, я б сказав, що їх близько десяти.
Трубки, сковорідки чи палички?
Завжди тюбики. Я наповнюю свої лунки фарбою з тюбиків, а потім знову змочую, коли фарбую.
Ви використовуєте маскувальну рідину?
Так, для невеликих форм.
Коли ви знаєте, що ваш твір готовий?
Я помічаю, що якщо я трохи пограюся з картиною і насправді не маю мети щось додавати, то картина, ймовірно, готова. Я також дивлюся на свою картину в дзеркалі навпроти мене, поки займаюся іншими справами. Якщо нічого не видно, що потребує коригування, то я знаю, що я закінчив.
Приєднуйтесь до нас онлайн щотижня через Zoom або Facebook для Тісна та особиста розмова з Джоном Коглі (Деніел Сміт, власник і генеральний директор) разом із запрошеними артистами з усього світу. По четвергах (14:00 за тихоокеанським часом) Джон та деякі з наших Посли бренду виділіть групу кольорів та дайте відповіді на ваші запитання. Щоп'ятниці (10:30 ранку за тихоокеанським часом) запрошений художник ділиться демонстрацією зі своїми улюбленими порадами та техніками. Натисніть тут, щоб отримати посилання на Zoom наступного тижня.
Якщо бажаєте, ви можете відвідати наш Фейсбук сторінку під час показу, щоб дивитися пряму трансляцію. Записи можна переглянути на Facebook або YouTube.





