Lorraine Watry Eine Amerikanerin teilte ihre Lieblings-Aquarellpalette und -techniken mit uns.

Hier sind Fragen und Antworten mit Lorraine:

Warum machst du Kunst?
Zunächst schaffe ich Kunst für mich selbst. Ich muss meine Sicht auf die Welt durch meine Kunstwerke ausdrücken. Ich male die unterschiedlichsten Motive und liebe die Herausforderung, sie realistisch darzustellen. Dann schaffe ich Kunst für andere. Ich möchte meinen Betrachtern jene Momente zeigen, die ich faszinierend finde.

Wie lange malen Sie schon?
Ich arbeite seit 29 Jahren mit Aquarellfarben.

Haben Sie eine formale künstlerische Ausbildung genossen?
Ja, ich habe einen Bachelor of Fine Arts von der University of Colorado in Boulder. Außerdem habe ich Aquarellkurse bei verschiedenen lokalen Künstlern und Workshops bei John Salminen, Linda Baker, Ted Nuttal, Soon Warren und Birgit O'Connor besucht.

Sind Sie ein professioneller Künstler oder ein Hobbykünstler?
Ich bin hauptberufliche Künstlerin und Aquarelllehrerin.

Was inspiriert dich?
Ich besuche nationale und internationale Ausstellungen, schaue mir Instagram an und lese Kunstmagazine. Ich sehe mir gerne an, was andere machen, auch wenn ich meinen eigenen Stil habe. Ich versuche nicht, andere zu imitieren, sondern lasse mich von den Farben, Kompositionen und Techniken meiner Kollegen inspirieren.

Welche Musik hörst du beim Malen?
Jazz und Pop.

Hattest du einen Mentor?
Eine ehemalige Aquarelllehrerin hat mich maßgeblich dazu ermutigt, meine Kunstwerke auszustellen und an Ausstellungen teilzunehmen.

Malst du jeden Tag?
Nein, leider male ich nicht jeden Tag. Ich versuche, ein- bis zweimal pro Woche zu malen, aber oft bin ich mit den Vorbereitungen für Kurse oder den alltäglichen Aufgaben der Geschäftsführung beschäftigt, wie Buchhaltung, Einrahmen und Werbung. Außerdem bin ich im Vorstand der NWS, was oft bedeutet, dass ich den Pinsel beiseitelegen muss, um meine Aufgaben zu erfüllen.

Malst du ein Bild nach dem anderen oder arbeitest du an mehreren gleichzeitig?
Manchmal arbeite ich an mehreren Gemälden gleichzeitig, weil ich Kurse unterrichte und zusätzlich an einem eigenen Gemälde arbeite.

Erstellen Sie zuerst ein Konzept?
Ja, ich nenne sie Farbstudien. Ich fertige zwar nicht mehr für jedes Bild eine ausführliche Farbstudie an, aber früher habe ich das getan. Die Konzeptzeichnung bzw. Farbstudie hilft mir sehr, einige Probleme zu lösen, bevor ich mit dem eigentlichen Malen beginne. Wenn ich ein Motiv schon einmal gemalt habe, male ich jetzt vielleicht nur einen Teil davon, um eine bestimmte Technik oder Farbe auszuprobieren.

Malen Sie lieber im Atelier oder im Freien?
Ich bevorzuge das Atelier, weil ich dort sehr detaillierte Motive male und anhand meiner Fotografien realistische, gegenständliche Szenen erschaffe. Ich male zwar auch gerne im Freien, gehe aber nicht sehr oft hinaus.

Wie viele Kernfarben verwenden Sie?
Die Farben, die ich verwende, variieren von Gemälde zu Gemälde, aber wenn ich Farben auswählen müsste, die ich tendenziell häufiger verwende, würde ich sagen, es sind ungefähr zehn.

Röhren, Pfannen oder Stäbe?
Immer Tuben. Ich fülle meine Farbnäpfe mit Farbe aus Tuben und befeuchte sie dann beim Malen erneut.

Verwenden Sie Maskierungsflüssigkeit?
Ja, für kleine Formen.

Woran erkennen Sie, dass Ihr Werk fertig ist?
Ich merke, dass ein Bild wahrscheinlich fertig ist, wenn ich nur so vor mich hin tüftle und keinen wirklichen Grund habe, etwas hinzuzufügen. Ich betrachte es auch in einem Spiegel auf der anderen Seite des Raumes, während ich anderen Dingen nachgehe. Wenn mir nichts auffällt, was ich noch ändern müsste, weiß ich, dass ich fertig bin.