Lorraine Watry Una artista estadounidense compartió su paleta de acuarelas y sus técnicas favoritas.
Aquí tenéis una sesión de preguntas y respuestas con Lorraine:
¿Por qué haces arte?
Primero, creo arte para mí mismo. Necesito expresar mi visión del mundo a través de mis obras. Pinto diversos temas y me encanta el reto de lograr que parezcan realistas. Segundo, creo arte para los demás. Quiero mostrar a quienes lo contemplan esos momentos que me resultan fascinantes.
¿Cuánto tiempo llevas pintando?
Llevo 29 años trabajando con acuarela.
¿Recibiste formación artística formal?
Sí, me licencié en Bellas Artes por la Universidad de Colorado en Boulder. También tomé clases de acuarela con varios artistas locales y participé en talleres con John Salminen, Linda Baker, Ted Nuttal, Soon Warren y Birgit O'Connor.
¿Eres artista profesional o aficionado?
Soy artista a tiempo completo e instructora de acuarela.
¿Qué te inspira?
Observo exposiciones nacionales e internacionales, Instagram y revistas de arte. Me gusta ver lo que hacen los demás, aunque tengo mi propio estilo. No busco imitar a nadie, pero me inspiro en los colores, las composiciones y las técnicas de mis compañeros.
¿Qué tipo de música escuchas mientras pintas?
Jazz y pop.
¿Has tenido algún mentor?
Una antigua profesora de acuarela fue fundamental para animarme a exponer mi obra y participar en exposiciones.
¿Pintas todos los días?
No, lamentablemente no pinto todos los días. Intento pintar una o dos veces por semana, pero a menudo estoy preparando todo para impartir clases o realizando las tareas cotidianas de un negocio, como la contabilidad, el enmarcado y la publicidad. También formo parte de la junta directiva de la NWS, lo que a menudo implica dejar el pincel para cumplir con mis responsabilidades.
¿Pintas una pieza a la vez o trabajas en varias simultáneamente?
A veces tengo varios cuadros en proceso debido a las clases que imparto, además de que puede que esté trabajando en mi propia pintura.
¿Primero creas un boceto conceptual?
Sí, los llamo estudios de color. Ya no suelo hacer un estudio de color exhaustivo para cada cuadro, pero antes sí. El boceto o estudio de color me ayuda mucho a resolver algunos problemas antes de empezar a pintar. Si ya he pintado un tema antes, puede que ahora solo pinte una parte para probar una técnica o un color en particular.
¿Prefieres pintar en estudio o al aire libre?
Prefiero el estudio porque pinto temas muy detallados y trabajo a partir de mis fotografías para crear escenas realistas y figurativas. Me gusta pintar al aire libre, pero no salgo muy a menudo.
¿Cuántos colores básicos utilizas?
Los colores que utilizo varían en cada cuadro, pero si tuviera que elegir los que suelo usar con más frecuencia, diría que son unos diez.
¿Tubos, sartenes o palos?
Siempre uso tubos. Lleno los recipientes con pintura de los tubos y luego los humedezco cuando estoy pintando.
¿Utilizas líquido de enmascarar?
Sí, para formas pequeñas.
¿Cuándo sabes que tu obra está terminada?
Me doy cuenta de que si estoy trasteando sin un propósito claro para añadir algo, entonces probablemente el cuadro esté terminado. También suelo mirar mi cuadro en un espejo al otro lado de la habitación mientras hago otras cosas. Si no veo nada que necesite retoques, entonces sé que he terminado.
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