수채화는 방법을 전혀 몰라도 재미있고 신나는 작업입니다. 많은 사람들이 이 매혹적인 매체에 금세 매료되어 바로 예쁜 그림을 그리기 시작하죠. 만약 당신도 그렇다면, 걱정 마세요. 당신만 그런 게 아니니까요.

수채화를 배우는 여정에서 아마도 가장 많이 듣게 될 말은 "연습, 연습, 연습"일 것입니다. 실제로 그림은 직접 그려보면서 배우게 됩니다. 제가 소개하는 원색 분할 기법 강좌는 색 혼합의 기본 원리를 익히는 데 도움을 드리고자 합니다.

색은 분위기를 조성하고 예술가에게 무한한 표현 수단을 제공합니다. 색은 마법과 같습니다. 구도와 기법이 우리의 지성과 연결된다면, 색은 우리의 마음을 움직입니다.

색채 공식에만 의존하는 대신 기본적인 색채 이론을 공부하는 것이 과연 가치 있는 일일까요? 이 질문에 대한 답은 여러분 각자가 스스로 찾아야 할 것입니다. 색채 관계를 배우는 것은 그림의 다른 측면에 집중할 수 있도록 도와주고, 더 큰 표현의 자유를 열어줄 수 있습니다.

수채화 물감은 다른 매체와 마찬가지로 색의 법칙을 따르지만, 한 가지 매우 중요한 차이점이 있습니다. 바로 투명하다는 점입니다. 수채화 물감이 가진 독특한 투명성과 색상의 반투명한 특성이 수채화를 그토록 인기 있게 만드는 이유입니다.

원하는 색을 섞는 능력은 수채화 그림을 성공적으로 그리는 데 필수적인 기본 요소로 여겨집니다. 숙련된 수채화가들은 색 혼합을 매우 쉽게 해내는 것처럼 보이지만, 그들의 기술과 자신감은 대부분 지식과 연습에서 비롯됩니다.

기본 원리와 이를 분할 원색 팔레트에 적용하는 방법을 배우고 나면 색 혼합은 간단하고 자연스럽게 이루어질 것입니다. 물론, 탁한 색을 섞는 것은 오직 당신의 선택일 뿐입니다!

먼저 수채화의 기본 용어 몇 가지를 정의해 보겠습니다.

• 색조 — 색을 나타내는 또 다른 단어로, 색의 이름을 가리킵니다.
• 강함 — 색상의 강도, 밝기 및/또는 순도; 채도라고도 합니다.
• 포화 — 색상의 선명도 또는 순도
• 값 — 색상의 밝기 또는 어두움 – 순색은 명도에서 큰 차이를 보입니다.
• 주요한 색상 — 빨강, 노랑, 파랑은 다른 어떤 색과도 섞을 수 없는 색이지만, 이 세 가지 원색을 섞으면 대부분의 다른 색을 만들 수 있습니다.
• 반성 그림 물감 두 가지 원색을 같은 비율로 섞었을 때 나타나는 색조입니다 (R+Y = 오렌지, Y+B = 녹색, B+R = 보라색).
• 중급 그림 물감 원색과 이차색을 혼합하여 만든 제품입니다 (R+O=적색-주황색, Y+O=황색-주황색 등).
• 제삼기 그림 물감 두 가지 이차색을 혼합하여 얻은 결과물입니다.
• 보완적인 그림 물감 색상환에서 서로 정반대에 위치한 두 가지 색을 말합니다.
• 중립적 색조 중성색은 세 가지 기본색을 다양한 비율로 조합하여 채도와 명암을 중화시킨 결과입니다 (기본색과 그 보색을 조합하면 중성색이 됩니다).
• 온도 색의 따뜻함 또는 차가움을 나타내며, 이는 다른 색과의 상대적인 비교를 통해 결정됩니다.

이제 시계처럼 배열되어 있고 세 부분으로 똑같이 나뉜 색상환(위 그림 참조)을 살펴보겠습니다. 색상환의 맨 위쪽(12시 방향)은 차가운 노란색입니다., 한사 옐로우 미디엄 — 레몬빛이 살짝 감도는 청록색이 선의 오른쪽에 있고, 따뜻한 노란색이 있습니다., 뉴 갬보지 선의 왼쪽에는 황금빛이 살짝 감도는 주황색이 있습니다. 원을 시계 방향으로 돌면 (4시 방향) 시원한 파란색이 보입니다., 프탈로 블루(녹색 계열) — 차갑고 약간 청록색을 띠는 부분이 선 위에 있고, 따뜻한 파란색이 있습니다., 프랑스 울트라마린 — 보라색 기운이 살짝 도는 파란색으로, 선 아래쪽이 그렇습니다. 시계 방향으로 계속 가면 (8시 방향에는) 시원한 빨간색이 있습니다., 퀴나크리돈 로즈 — 선 아래쪽에는 장밋빛이 살짝 감도는 적자색이 있습니다. 따뜻한 붉은색입니다., 피롤 오렌지 — 토마토처럼 붉은색이며, 약간 붉은 오렌지색에 가까운 색이 기준선 위에 있습니다.

작동 방식은 다음과 같습니다.

각 원색의 따뜻한 색과 차가운 색(따뜻한 빨간색과 차가운 빨간색, 따뜻한 노란색과 차가운 노란색, 따뜻한 파란색과 차가운 파란색)을 섞어 밝고 강렬한 2차색인 "혼합 원색"을 만드세요. 핵심은 올바른 원색 분할을 사용하고 다른 영역으로 넘어가지 않도록 하는 것입니다!

주황색을 만들려면 원 왼쪽의 선 안에 있는 빨간색과 노란색을 섞으세요. 먼저 주황색을 섞은 다음 노란색을 더하면 노란색이 섞인 주황색이 되고, 빨간색이 섞인 주황색은 빨간색을 더하면 빨간색이 섞인 주황색이 됩니다.

초록색을 만들려면 원 오른쪽 선 안쪽의 파란색과 노란색을 섞으세요. 먼저 초록색(2시 방향)을 섞고, 노란색을 더 넣어 연두색(1시 방향)을, 파란색을 더 넣어 청록색(3시 방향)을 만드세요.

보라색이나 자주색을 만들려면 원 아래쪽 선 안쪽의 파란색과 분홍색 또는 장미색을 섞으세요. 먼저 보라색(6시 방향)을 섞은 다음, 청자색(5시 방향)을 만들려면 파란색을 더하고, 적자색(7시 방향)을 만들려면 빨간색을 더하세요.

자, 이제 이 방법이 효과적인 이유를 알려드릴게요. 색환에서 두 색을 섞을 때 강렬한 색을 얻으려면, 경계선을 넘지 마세요. 각 영역 안에 머물러야 합니다. 상상해 보세요, 더 이상 탁한 색은 없을 거예요!

경계선을 넘어서 양쪽 색을 섞으면 색이 옅어지고 약간 더 회색빛을 띠게 됩니다. 두 경계선을 넘으면 회색빛이 더욱 강해집니다. 이러한 회색화 현상을 중화라고 합니다. 이는 세 번째 색이 아주 미량 첨가되었기 때문입니다. 흙색 계열을 섞으려면 경계선을 넘거나 따뜻한 중성색을 첨가하면 됩니다.

바로 그곳 퀴나크리돈 번트 오렌지, 우리의 필수 기본 색상 7가지 중 일곱 번째 색상인 가 등장합니다… 다재다능한 따뜻한 중성색입니다.

분할 원색 팔레트의 "필수 7가지" 기본 색상을 사용하여 자신만의 색 혼합표를 만들려면 위 그림과 같이 연필로 8개의 행과 열을 그리세요. 각 안료의 투명도 또는 불투명도를 나타내려면 색을 칠하기 전에 유성 마커로 검은색 선을 그으세요. 각 행은 해당 행의 색상/색조와 그 행의 주요 색상과 혼합했을 때 팔레트의 다른 색상들이 나타내는 효과에 관한 것입니다.  메모:  이 과정에서 각 색상은 서로 섞이게 됩니다.

각 열에는 행과 동일한 순서로 같은 색상이 배치되어 있습니다. 혼합 더 적은 컬럼 색상 및 더 최상의 결과를 얻으려면 행 색상을 선택하세요.

이 차트는 튜브에 든 물감 두 가지만 섞어서 만들 수 있는 2차 및 3차 색 조합을 보여줍니다. 기본 분할 원색 팔레트에서 튜브에 든 물감을 세 가지 이상 섞으면 훨씬 더 다양한 중성 색조를 만들 수 있습니다.