그만큼 다니엘 스미스 에센셜 수채화 세트 여섯 가지 색상으로 구성된 이 제품은 이번 여름에 꼭 필요한 아이템입니다! 엄선된 안료를 사용하여 다채로운 색상과 명암을 표현할 수 있습니다. 이들을 섞으면 무궁무진한 색상을 만들어낼 수 있습니다!
1단계
먼저 140lb 콜드프레스 용지에 2B 연필로 스케치를 시작합니다. 특히 꽃과 줄기, 잎 사이의 여백에 신경을 씁니다. 다양성을 표현하고 싶기 때문에 전체적인 형태를 잡을 만큼만 그리고 과도하게 그리지 않습니다. 그림을 그리는 과정에서 새로운 형태가 발전할 여지를 남겨두고 싶기 때문입니다.
2단계
저는 투명 물감을 사용하여 겹겹이 쌓아 올리는 유약 기법을 사용합니다. 밑칠에 사용할 에센셜 세트의 세 가지 색상을 고르기 위해 여러 번 색상 견본을 만들어 봅니다. 물감은 종이 위에서 잘 섞이도록 농도가 균일해야 합니다. 저는 물감이 젖었을 때 어떻게 섞이는지, 색상의 범위, 명암의 범위, 그리고 제가 그리고자 하는 주제와의 연관성 등 흥미로운 조합을 찾습니다. 저는 한사 옐로우 라이트(HYM), 퀴나크리돈 로즈(QR), 그리고 프탈로 블루 GS를 선택했습니다.
3단계
깨끗한 물로 종이 전체를 적신 후, 세 가지 색상을 각각 젖은 표면에 칠합니다. 물감이 잘 섞이도록 종이를 비스듬히 기울여 칠합니다. 붓으로 표면을 너무 많이 문지르지 말고, 물감이 종이 위에서 자연스럽게 섞이도록 합니다. 완전히 말립니다.
4단계
처음 사용했던 세 가지 색상을 그대로 사용하면서 프렌치 울트라마린과 뉴 갬보지를 추가로 사용합니다. 새로운 색상을 섞을 때는 항상 처음 사용했던 색상 중 하나와 섞이도록 합니다. 위쪽부터 시작해서 프렌치 울트라마린과 뉴 갬보지를 섞은 색으로 아래쪽으로 칠해 내려갑니다. 꽃의 큰 형태를 강조하기 위해 가장자리를 날카롭게 칠합니다. 아래쪽으로 갈수록 프탈로 블루 GS를 섞어 녹색 계열로 색을 더합니다. 완전히 말립니다.
5단계
퀴나크리돈 로즈와 피롤 스칼렛을 섞어 꽃의 윤곽을 잡아주기 시작합니다. 표면은 완전히 건조됩니다. 형태를 빛 쪽으로 향하게 하면 다양한 가장자리가 나타납니다. 형태의 그림자는 부드러운 가장자리를, 드리워진 그림자는 날카로운 가장자리를 갖습니다. 깨끗한 물을 사용하여 형태 그림자의 가장자리를 부드럽게 만듭니다. 완전히 건조시킵니다.
6단계
마지막 단계에서는 가장 어두운 부분과 가장 작은 형태를 칠하고 최종적인 세부 묘사를 추가합니다. 줄기와 잎을 표현하기 위해 형태 주변을 음각 기법(네거티브 페인팅)으로 칠하는 데 집중합니다. 팔레트에 프탈로 블루 GS와 한사 옐로우 라이트를 각각 두 덩어리로 나누어 붓질합니다. 두 색이 살짝 섞이도록 두되, 너무 많이 섞이지 않도록 주의합니다. 붓에 묻히는 물감의 양에 따라 색조가 미묘하게 달라집니다. 또한 가장 큰 꽃 아래쪽 가장 어두운 녹색 부분에 퀴나크리돈 로즈를 아주 조금 떨어뜨립니다. 예상치 못한 따뜻한 색감이 그 부분을 생기 있게 만들어줍니다.
마지막으로 세부 묘사를 추가합니다. 가장 큰 꽃의 중앙 부분에 프탈로 블루 GS를 칠하고, 마르기 전에 뉴 갬보지를 살짝 덧칠합니다. 다음으로 꽃잎의 가장 어두운 그림자를 그립니다. 프렌치 울트라마린과 퀴나크리돈 로즈를 섞어 적자색을 만듭니다. 가장 어두운 그림자 부분에서 색이 가장 진하게 나타납니다.
이 짧은 시연을 즐겁게 보셨기를 바랍니다. 혹시 이전에 이 물감 색상들을 접해보지 못하셨다면, 이 시연을 통해 이 물감들의 놀라운 투명도, 풍부한 색감, 그리고 뛰어난 혼색 능력을 알게 되셨기를 바랍니다!
