Pintar con acuarelas es divertido y emocionante, incluso si no tienes ni idea de lo que estás haciendo. Muchos nos sentimos inmediatamente atraídos por esta técnica tan atractiva y empezamos a pintar bonitos cuadros. Así que, si te sientes identificado, no estás solo.

Una frase que probablemente oirás una y otra vez en tu trayectoria artística con la acuarela es: “practica, practica, practica”. Y es cierto que se aprende a pintar practicando. Mis lecciones sobre la separación de colores primarios tienen como objetivo familiarizarte con los fundamentos de la mezcla de colores.

El color crea una atmósfera y ofrece al artista un sinfín de posibilidades de expresión. El color puede ser mágico. Mientras que la composición y la técnica conectan con nuestro intelecto, el color toca nuestro corazón.

¿Merece la pena estudiar la teoría básica del color en lugar de simplemente basarse en fórmulas? Cada uno deberá responder a esa pregunta. Aprender sobre las relaciones entre los colores puede ser liberador, permitiéndote centrarte en otros aspectos de la pintura, lo que abre la puerta a una mayor libertad de expresión.

Aunque las acuarelas siguen las mismas leyes del color que otras técnicas, existe una diferencia muy importante: la acuarela es transparente. Es precisamente esa transparencia única de las pinturas y la cualidad translúcida de los colores lo que hace que la acuarela sea tan popular.

Saber mezclar los colores deseados se considera fundamental para pintar con éxito en acuarela. Si bien los acuarelistas experimentados parecen hacer que la mezcla de colores parezca extremadamente fácil, la mayor parte de su habilidad y confianza proviene del conocimiento y la práctica.

Una vez que aprendas los principios básicos y cómo se aplican a una paleta de colores primarios divididos, la mezcla de colores se volverá simple y automática. ¡Y sí, mezclar colores apagados será solo por elección propia!

Comencemos con las definiciones de algunos términos básicos de la acuarela:

• Matiz — otra palabra para color, se refiere al nombre de un color
• Intensidad — Intensidad, brillo y/o pureza de un color; también conocido como croma.
• Saturación — brillo o pureza de un color
• Valor — claridad u oscuridad de un color: los colores puros variarán mucho en valor.
• Primario colores — Los tonos que no se pueden mezclar con ningún otro color (rojo, amarillo y azul) a partir de estos colores primarios, la mayoría de los demás colores se pueden mezclar.
• Secundario bandera son los tonos resultantes de mezclar dos colores primarios en cantidades iguales (R+Y = Naranja, Y+B = Verde, B+R = Morado)
• Intermedio bandera son productos de la mezcla de un color primario y uno secundario (R+O=Rojo-Naranja, Y+O=Amarillo-Naranja, etc.)
• Terciario bandera son productos de la mezcla de dos colores secundarios
• Complementario bandera son dos tonalidades cualesquiera que se encuentran directamente opuestas entre sí en la rueda de colores.
• Neutral matiz es el resultado de combinar los tres colores primarios en diferentes cantidades, neutralizando así la intensidad y la saturación (la combinación de un color primario con su complementario da como resultado un tono neutro).
• Temperatura Se refiere a la calidez o frialdad de un color, que es relativa en comparación con otros colores.

Ahora veamos la rueda de colores, dispuesta como un reloj (ilustración de arriba) y dividida en tres secciones iguales. En la parte superior de la rueda (a las 12 en punto) hay un amarillo frío, Hansa Amarillo Mediano — un limón, con un ligero sesgo hacia el azul verdoso, está a la derecha de la línea; un amarillo cálido, Nuevo Gamboge — un dorado, con un ligero sesgo hacia el rojo anaranjado, está a la izquierda de la línea. En el sentido de las agujas del reloj alrededor del círculo (a las 4 en punto) hay un azul frío, Azul ftalo (tono verde) — un ligero sesgo hacia el azul verdoso, helado, está por encima de la línea; un azul cálido, Ultramar francés — un azul violáceo, con un ligero tinte violeta, está debajo de la línea. Continuando en el sentido de las agujas del reloj, (a las 8 en punto) un rojo frío, Rosa de quinacridona — un tono rosado, con un ligero sesgo hacia el rojo violeta, está por debajo de la línea; un rojo cálido, Naranja de pirrol — Un rojo tomate, con una ligera tendencia al rojo anaranjado, está por encima de la línea.

Así es como funciona:

Utiliza una tonalidad cálida y una fría de cada color primario (un rojo cálido y un rojo frío; un amarillo cálido y un amarillo frío; un azul cálido y un azul frío) para crear colores secundarios brillantes y de alta intensidad, denominados “colores primarios mezclados”. El secreto reside en utilizar la combinación correcta de colores primarios y no cruzar las líneas hacia otra sección.

Para obtener naranjas, mezcla el rojo y el amarillo dentro de las líneas a la izquierda del círculo. Primero mezcla el naranja y luego agrega más amarillo para obtener un naranja amarillento y más rojo para obtener un naranja rojizo.

Para los verdes, mezcla el azul y el amarillo dentro de las líneas a la derecha del círculo. Primero mezcla el verde (a las 2 en punto), luego agrega más amarillo para obtener un verde amarillento (a la 1 en punto) y más azul para obtener un verde azulado (a las 3 en punto).

Para obtener tonos morados o violetas, mezcla el rosa o el fucsia con el azul dentro de las líneas en la parte inferior del círculo. Primero mezcla el morado (a las 6 en punto), luego agrega más azul para obtener azul violeta (a las 5 en punto) y rojo para obtener rojo violeta (a las 7 en punto).

Ahora bien, esta es la regla que hace que esto funcione: para lograr un color de alta intensidad al mezclar dos colores en la rueda, no cruces la línea. Mantente dentro de cada sección. ¡Imagínate, se acabaron los colores apagados!

Al cruzar las líneas y mezclar los colores a ambos lados de la línea, las mezclas se vuelven menos intensas y ligeramente más grises. Si se cruzan dos líneas, el gris se intensifica aún más. Este gris se denomina neutralización y es el resultado de añadir un ligero toque de un tercer color a la mezcla. Para mezclar colores tierra, basta con cruzar las líneas o añadir un tono neutro cálido a las mezclas.

Ahí es donde Naranja quemada de quinacridona, el séptimo color de nuestros 7 básicos esenciales, entra en escena… es un neutro cálido y versátil.

Para crear tu propia tabla de mezcla de colores con los siete colores básicos de la paleta primaria dividida, dibuja ocho filas y columnas con un lápiz, como se muestra arriba. Para indicar la transparencia u opacidad de cada pigmento, traza una línea negra con un rotulador permanente antes de aplicar los colores. Cada fila describe el color o matiz que contiene y cómo reaccionan los demás colores de la paleta al mezclarse con el color dominante de esa fila.  NOTA:  Durante este proceso, cada color se mezclará consigo mismo.

Cada columna contiene los mismos colores colocados en el mismo orden que en las filas. Mezcla menos del color de la columna y más del color de la fila para obtener los mejores resultados.

Esta tabla muestra las combinaciones de colores secundarios y terciarios que se pueden obtener mezclando solo dos colores de tubo. Es posible crear muchos más tonos neutros combinando tres o más colores de tubo en la paleta básica de colores primarios divididos.