Aud Rye kwam op vrijdag 3 juni LIVE vanuit Noorwegen bij ons langs. via Zoom om haar aquareltechnieken en favoriete kleurenpalet te delen.
Hier volgt een kort vraaggesprek met Aud:
Hoe lang schilder je al?
Ik schilder al sinds 1986 professioneel met aquarelverf.
Wie heeft jou geïnspireerd?
Mijn eerste grote favoriet was Zoltan Szabo met zijn verbluffende technieken. Daarna volgden geweldige Noorse, Zweedse, Engelse en Amerikaanse kunstenaars. Sommigen heb ik ontmoet, van anderen heb ik de boeken bestudeerd – zo'n twee kunstenaars per jaar gedurende 30 jaar, er waren er veel.
Welke materialen hebben uw voorkeur?
Ik gebruik voornamelijk papier van Saunders, Waterford en Arches – meestal 300 of 450. Ik ben dol op allerlei soorten penselen, van marterhaar tot Chinees, elk voor zijn eigen doel. Sommige maak ik zelf. Ik schilder meestal op mijn eigen paletten of op een groot wit porseleinen bord.
Schildert u liever in de buitenlucht of in uw atelier? Schildert u elke dag?
Ik maak vaak kleurschetsen buiten, maar meestal schilder ik binnen in mijn atelier, vooral 's ochtends en vroeg in de middag. Ik schilder niet elke dag; tussendoor schrijf ik graag.
Hoe begin je aan een schilderij?
Soms, als ik goede informatie nodig heb, schilder ik aan de hand van foto's. Ik kan beginnen met een foto en vervolgens de mogelijkheden die daaruit voortvloeien verder uitwerken. Heel vaak begin ik gewoon met spelen met kleuren en daag ik daarna mijn verbeelding uit.
Luister je naar muziek tijdens het schilderen?
Ik houd van stilte tijdens het werken. Vaak gaan woorden hand in hand met de verf... en ik moet mezelf kunnen horen denken.
Hoe lang doe je erover om een schilderij af te maken? Schildert u er één tegelijk of werkt u aan meerdere tegelijk?
Het duurt doorgaans tussen de 30 minuten en 24 uur om een werk af te maken. Ik schilder vaak twee werken tegelijk, tenminste als ik in mijn atelier schilder. Voor cursussen schilder ik er één tegelijk.
Wat zijn jouw kernkleuren?
Mijn belangrijkste kleuren, die al mijn leerlingen moeten beheersen, zijn er vijf: Nikkel azo geel, Quinacridone roze, Phthalo Blauw (Groene tint), Frans ultramarijn en Quinacridone Gebrande Oranje.Later zullen mijn leerlingen de kleuren van mijn stippenkaart verder ontwikkelen. Ik vind het heerlijk om met kleuren te werken. Ze zijn in zekere zin mijn familie. Het begint vaak met de kleuren die samen met het wateroppervlak zichtbaar worden, waarna hun karakter zich uiteindelijk ontvouwt en me laat zien waarvoor ze gebruikt kunnen worden.
Buisjes, stokjes of pannen?
Ik vind de tubes van 15 ml het fijnst. Ik gebruik veel van de vijf hoofdkleuren en omdat ik ze vaak deel, gaan ze snel op. Veel leerlingen nemen slechte kleuren mee, dus ik wil ze laten ervaren hoe handig goede kleuren kunnen zijn. Kunst moet altijd leuk zijn en geen strijd.
Hoe weet je wanneer een schilderij af is?
Je kunt er makkelijk in overdrijven. Ik plak vaak blauwe schilderstape rondom het schilderij dat ik ga schilderen. De blauwe kleur stoort me in eerste instantie niet, maar als ik klaar ben, begin ik me te ergeren. Misschien denk ik dan: er ontbreekt iets of er klopt iets niet. Meestal is het de blauwe tape. Als ik die verwijder, is de aquarel klaar.
••••••••••
Doe elke week online met ons mee voor een Een persoonlijk gesprek van dichtbij Met Daniel Smith CEO en eigenaar, John Cogley en gastkunstenaars van over de hele wereld. Op donderdag (14:00 uur Pacific Time) licht John verschillende kenmerken van onze producten toe en beantwoordt hij uw vragen. Op vrijdag (10:30 uur Pacific Time) vertelt een gastkunstenaar hoe hij of zij die kenmerken in de kunst verwerkt. Klik hier Voor de Zoom-links van de komende week.
Bekijk onze Facebookpagina Voor nieuws over aankomende gastartiesten of om eerdere opnames te bekijken. Elke Zoom-vergadering wordt ook opgenomen en gedeeld op onze website. YouTube-kanaal. De traditionele español is beschikbaar – selecteer het kanaal in español en Zoom.
