••••••

Michael Solovyev kwam live vanuit Canada naar ons toe op vrijdag 18 maart om 10:30 uur Pacific Time. via Zoom om zijn aquareltechnieken te delen en te praten over zijn Master Artist Aquarelset.

Hier volgt een kort vraaggesprek met Michael:

Waarom schilder je?
Waarschijnlijk omdat dat is waarvoor ik op deze planeet ben – om de wereld te observeren en te beschrijven hoe die eruitziet. We bestuderen allemaal de wereld. Sommige mensen proberen met een microscoop te begrijpen hoe alles werkt. Ik daarentegen ben meer geïnteresseerd in hoe de wereld eruitziet.

Hoe lang schilder je al?
Ik begon toen ik vijf jaar oud was. Vreemd genoeg is mijn allereerste aquarel tot op de dag van vandaag bewaard gebleven. Ik heb ook in andere kunstdisciplines gewerkt – theater, design, grafische vormgeving, belichting.

Heb je een formele kunstopleiding gevolgd?
Ik heb in Rusland een brede opleiding genoten die 17 jaar omvatte – kunstacademie, kunstschool, kunstopleiding en speciale cursussen. Mijn opleiding was altijd gespecialiseerd – architectonisch ontwerp, stijl, theaterontwerp… maar traditionele kunst vormde altijd het belangrijkste onderdeel.

Ben je een professioneel kunstenaar of heb je een andere baan?
Ik ben kunstenaar – dat is mijn hoofdberoep en schilderen is daar een onderdeel van.

Wie is jouw inspiratiebron?
Mijn vrouw. Ze werkt zo hard – ze houdt het huishouden draaiende, zorgt voor de kinderen, is mijn muze en onderhoudt zakelijke contacten en netwerkmogelijkheden met mijn studenten en cliënten.

Heb je een mentor?
Ja, mijn mentor is de wereld om ons heen.

Schildert u elke dag?
Ja, het is zowel mijn werk als mijn leven. Ik schilder het liefst 's ochtends, maar eerlijk gezegd maakt het tijdstip niet zoveel uit.

Schildert u in de buitenlucht of in een atelier?
Ik doe beide, maar in de winter ben ik aan mijn atelier gebonden.

Naar welke muziek luister je tijdens het schilderen?
Ik luister meestal naar jazz of blues. Soms geven Queen of Led Zeppelin me energie, en Tom Waits of Pink Floyd kunnen een bijzondere sfeer creëren.

Werk je aan één stuk tegelijk of aan meerdere?
Ik doe ze altijd één voor één.

Schildert u uit uw geheugen of gebruikt u foto's als referentie?
Elke keer is anders. Vandaag hebben we bijvoorbeeld een referentiefoto, maar ik volg die niet blindelings. Ik pas hem aan.

Begin je met een schets of een concepttekening?
Nee, ik maak liever een plan in mijn hoofd zonder voorafgaande schetsen.

Schildert u verticaal of horizontaal?
Ik schilder vrijwel vlak, onder een kleine hoek van ongeveer 5 graden.

Hoeveel basiskleuren gebruikt u?
Ik gebruik doorgaans niet meer dan 6 kleuren in een schilderij. Maar ik heb het liefst 9 tot 18 kleuren in mijn hoofdpalet.

Buisjes, pannen of stokjes?
Ik geef de voorkeur aan tubes van 15 ml.

Hoe lang doe je erover om een werk af te maken?
Het duurt altijd een paar uur, want na een pauze pak ik mijn kunstwerk nooit meer op.

Hoe weet je wanneer je kunstwerk af is?
Het is klaar als ik op papier kan zien wat ik wilde zeggen. Dan is het tijd om de kwast op te bergen.

••••••••••

 

Neem elke week online deel aan een persoonlijk gesprek met John Cogley, CEO en eigenaar van Daniel Smith, en gastkunstenaars van over de hele wereld. Op donderdag (14:00 uur Pacific Time) belicht John verschillende kenmerken van onze producten en beantwoordt hij uw vragen. Op vrijdag (10:30 uur Pacific Time) vertelt een gastkunstenaar hoe hij of zij deze kenmerken in de kunst verwerkt. Klik hier Voor de Zoom-links van de komende week.

Bekijk onze Facebook Op onze pagina vind je nieuws over aankomende gastartiesten of kun je eerdere opnames bekijken. Elke Zoom-vergadering wordt ook opgenomen en gedeeld op onze website. YouTube-kanaal. De traditionele español is beschikbaar – selecteer het kanaal in español en Zoom.