Vrijdag LIVE met John Cogley & DANIEL SMITH en merkambassadeur Sabine Dreher
Word merkambassadeur bij DANIEL SMITH Sabine Dreher Tijdens een rustige wandeling door een besneeuwd bos laat ze zien hoe je een zachte winterse sfeer, glinsterende sneeuw en elegante bomen vastlegt met DANIEL SMITH Extra Fine Watercolor. Deze live demonstratie op vrijdag zit boordevol handige tips voor het beheersen van de licht-donkercontrast, het creëren van heldere schaduwen en het opbouwen van een vredig winterlandschap met transparante washes. Bekijk de demonstratie en volg daarna onze samenvatting hieronder om je eigen besneeuwde scène te creëren.
Er schuilt iets magisch in een besneeuwd landschap in aquarel. De serene sfeer, de zachte contouren en het spel van koele schaduwen tegen heldere lichtpunten maken winterscènes bijzonder boeiend om te schilderen. Tijdens een recente Friday LIVE vertelde Brand Ambassador Sabine Dreher Samen met John Cogley demonstreerde ze haar werkwijze voor het vastleggen van besneeuwde bossen en winterlicht met behulp van DANIEL SMITH Extra Fine Watercolors. Haar proces is zachtaardig, intuïtief en gebaseerd op nauwkeurige observatie – perfect voor schilders die seizoensgebonden onderwerpen willen verkennen.
In deze blog bespreken we de belangrijkste punten uit Sabines demonstratie, lichten we handige technieken toe en geven we tips om je eigen winterse sneeuwscène te creëren.

Een van de meest nuttige tips die Sabine geeft, is dat sneeuw nooit van rand tot rand effen wit papier mag zijn. Sneeuw reflecteert alles eromheen – het licht, de lucht, de bomen – en de schoonheid ervan schuilt in de subtiele verschuivingen tussen warme en koele tinten.

Zelfs in een grimmig winterbos draagt de sneeuw sporen van blauw, violet, zachtgrijs en weerspiegelde kleuren van objecten in de omgeving. Deze subtiele variaties geven een scène een frisse en gelaagde uitstraling, en Sabine verwerkt deze verschuivingen met transparantie en ingetogenheid.

Sabine begint haar winterlandschap met het creëren van een zachte, sfeervolle achtergrond:
- Door de nat-in-nat-techniek krijgen de lucht en het bos in de verte een zachte, wazige uitstraling, perfect voor mistige, koude dagen.
- Ze laat het pigment op natuurlijke wijze in elkaar overlopen en omarmt de zachtheid van aquarelverf in plaats van te vroeg scherpe vormen te forceren.
- Door belangrijke gebieden ongemoeid te laten, blijven de natuurlijke hoogtepunten behouden waar zich uiteindelijk sneeuw zal vormen.
In deze eerste fase draait alles om de sfeer: rustig, kalm en ontspannen.

Om de sneeuw te laten gloeien, versterkt Sabine doelbewust de omringende waarden. Terwijl ze zich naar het midden- en voorgrond beweegt:
- Ze gebruikt donkerdere tinten voor bomen en takken, waardoor een contrast ontstaat dat de sneeuw helderder doet lijken.
- Schaduwen worden geschilderd met transparante, koele tinten – nooit zwaar of dekkend – waardoor de sneeuw luchtig en lichtgevend aanvoelt.
- Door de waarden en temperaturen te variëren, zorgt ze ervoor dat elke sneeuwvorm vorm en contouren heeft, en geen vlakke witte vlakte is.
De balans tussen zachtheid en contrast in Sabines werk zorgt ervoor dat de kijker in het landschap wordt gezogen.

De bomen van Sabine zijn een hoogtepunt van de demonstratie. Haar werkwijze omvat:
- Lichte, gerichte penseelstreken voor slanke stammen.
- Gelaagde waarden om diepte te creëren tussen overlappende bomen.
- Af en toe worden de randen iets opgetild of verzacht om de manier na te bootsen waarop sneeuw aan takken blijft kleven.
- Gebruik spaarzaam donkere accenten – net genoeg om structuur te geven zonder de delicate sfeer te overheersen.
Ze herinnert ons eraan dat winterbossen zowel scherpe details als zachte, vage vormen bevatten. De kunst is om te weten wat je moet verscherpen en wat je moet laten vervagen.

Het kleurenpalet van Sabine voor deze demonstratie bevat koele, transparante pigmenten die zich mooi laten overlappen. Hoewel ieders kleurenpalet persoonlijk is, zijn de volgende kleuren prachtig geschikt voor winterse taferelen:
- Phtalo Blauw (Groene Schaduw)
- Indigo
- Payne's Gray
- Neutrale tint
- Maanblauw
- Lavendel
- Quinacridon Rose (voor zacht gereflecteerd licht)
- verbrande omber of Rauwe Omber voor boomstammen
Deze kleuren maken subtiele temperatuurverschillen en heldere schaduwen mogelijk – twee essentiële elementen voor sneeuw.

Sabines aanpak herinnert ons eraan dat het bij het schilderen van besneeuwde landschappen niet gaat om het schilderen van "wit"—het gaat om het schilderen van licht. Met een paar doordachte penseelstreken, bewuste kleurschakeringen en een focus op sfeer, kun je een winterscène creëren die gekenmerkt wordt door ingetogen schoonheid.
Kijk naar Sabine's volledige demonstratie.
We kunnen niet wachten om de besneeuwde taferelen te zien die jullie maken. Vergeet ons niet te taggen! @DanielSmithArtistsMaterials zodat we jouw werk met onze gemeenschap kunnen delen.




